Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Композиция костюма. Учебное пособие
.pdf
Министерство образования и науки Российской Федерации
Федеральное государственное бюджетное
образовательное учреждение высшего образования
«Казанский национальный исследовательский
технологический университет»
Н. В. Тихонова, Л. Ю. Махоткина, Ю. А. Коваленко
КОМПОЗИЦИЯ КОСТЮМА
Учебное пособие
Казань
Издательство КНИТУ
2017
1
УДК 687.1.02(075)
ISBN 978-5-7882-2078-9
©
Тихонова Н. В., Махоткина Л. Ю.,
Коваленко Ю. А., 2017
©
Казанский национальный исследовательский
технологический университет, 2017
ББК 37.24я7
Т46
Печатается по решению редакционно-издательского совета
Казанского национального исследовательского технологического университета
Рецензенты:
директор ООО «Кожевник», д-р техн. наук Г. Р. Рахматуллина
техн. директор ООО «Мелита», канд. техн. наук А. С. Парсанов
Тихонова Н. В.
Т46 Композиция костюма : учебное пособие / Н. В. Тихонова,
Л. Ю. Махоткина, Ю. А. Коваленко; Минобрнауки России, Казан. нац.
исслед. технол. ун-т. – Казань : Изд-во КНИТУ, 2017. – 88 с.
ISBN 978-5-7882-2078-9
Приведены основные положения композиции костюма, рассмотрены
психологические особенности восприятия цвета и влияние зрительных
иллюзий на композиционное решение костюма.
Предназначено для бакалавров всех форм обучения по направлениям
29.03.05 «Конструирование изделий легкой промышленности» и 29.03.02
«Технология изделий легкой промышленности».
Подготовлено на кафедре «Конструирование одежды и обуви».
УДК 687.1.02(075)
ББК 37.24я7
2
ВВЕДЕНИЕ
Во всём красивом, прекрасном, гармоничном есть созидающее
начало, прогресс. А дисгармония ведёт к разрушению. Выбирая
одежду, которая нам нравится и соответствует нашему вкусу, мы
вносим баланс и гармонию в свой внутренний мир, в свою жизнь.
Гармоничный внешний образ – своеобразный «слоёный
пирог», включающий стиль одежды, причёску, макияж, силуэт и
пропорции костюма, рисунок и фактуру ткани, цветовую гамму,
украшения и аксессуары. А связывает все эти «слои» личность
человека, его индивидуальность. Гармоничный человек, прежде всего,
цельный человек. То же правило распространяется на костюм. Именно
соподчинённость его частей (всех «слоев пирога») и целостность
образа, когда ничто не разрушает его, являются главными условиями
гармонии.
Говоря о композиции костюма, не следует забывать, что
гармония – это эстетическая категория, спутница красоты. Как и в
искусстве, гармония в костюме основана на правилах композиции.
Композиция костюма – это объединение всех его элементов в одно
целое, выражающее определённую идею, мысль, образ. Стилистика
требует, чтобы костюм был красив и делал человека привлекательным.
Стиль человека воспринимается целостным, когда его
внешность, голос, пластика и поведение соответствуют стилю.
Например, спортивная женщина – крепкого телосложения, с низким
голосом и тяжеловатой походкой – вряд ли может выглядеть
романтично. Чтобы сложился романтический образ, туфли и сумочка
должны быть выдержаны в одном стиле и подходить по форме и цвету
к платью, а цветочный рисунок ткани – передавать романтическое
настроение и выразительно подчёркивать линии тела и силуэт, а также
гармонировать с цветом глаз. Если все части образа находятся в
равновесии, то создаётся нужное впечатление – благоприятное.
Решению этой проблемы и посвящено данное пособие.
3
1. ЧТО ТАКОЕ КОМПОЗИЦИЯ?
В творческом процессе художественного проектирования
современной одежды главная роль принадлежит композиции.
Композиция, отражая внутреннюю гармоническую упорядоченность
во внешнем проявлении, является понятием организующим, имеющим
силу соединять части, составляя из них единое целое.
Работа над композицией представляет собой процесс
индивидуального образного мышления художника, его идеи,
представления, реализуемые в конкретном художественном
произведении. Такой род деятельности предполагает наличие у
специалиста таланта и интуиции.
Создание современного костюма с полным правом можно
отнести к художественному творчеству. Одной из самых
существенных областей творческого процесса является композиция.
Композиция как свойство присуща всему, с чем человек сталкивается
в своей жизни при рассмотрении любого объекта с позиций красоты,
гармонии, целостности, будь то объект одушевленный или
неодушевленный, созданный природой или талантом человека.
Слово «композиция» происходит от латинского «compositio»,
что переводится как «сочинение, соединение, связь». В
первоначальном значении этот термин имел довольно широкий смысл:
в римском праве это обозначало примирение сторон при тяжбе, а на
арене цирка – противопоставление борцов. Но в различных трактовках
этого слова кроется нечто общее, так как речь во всех случаях идет о
двух сторонах, частях, при соединении образующих единство.
В современном понимании композиция – это построение
художественного произведения, подбор, группировка и
последовательность художественных приемов, образующих
гармоническую целостность.
Началом создания композиции служит идея, которую
художник должен хорошо продумать, прежде чем приступать к поиску
конкретной формы.
Композиция предмета всегда обусловливается его назначением
и местом в предметной среде. Общее художественное решение
зависит от многих факторов: имеет ли вещь больше функциональное
или декоративное значение, будут ли ей пользоваться ежедневно или в
особых случаях и т.д. Проектируя предмет, дизайнер должен
продумать связь между конструкцией, его структурой и
4
художественным образом. Хорошо составленная композиция помогает
наиболее выразительно выявить идею произведения. Работа над
поиском композиционного решения костюма или другого
проектируемого предмета представляет собой творческий процесс,
который в значительной степени является интуитивным.
С другой стороны, композиция – довольно строгая наука и без
знания ее правил и закономерностей не может быть подлинного
творчества. Поэтому французский архитектор и дизайнер ХХ в.
Ле Корбюзье определил композицию как результат интуитивного
творчества и сознательного выбора.
5
2. ЗАКОНОМЕРНОСТИ И СРЕДСТВА КОМПОЗИЦИИ
Для того чтобы художник, создавая художественное
произведение, мог наиболее ярко и полно выразить свой замысел, ему
необходимо знание основного закона композиции. Этот закон
заключается в построении гармонического единства всех составных
частей художественного произведения, единства функциональной,
конструктивной и образной формы. Поиски путей для создания такого
единства являются главной профессиональной задачей художника.
Первое требование основного закона состоит в том, что всякое
произведение должно быть законченным целым и не содержать таких
частей и элементов, которые бы противоречили его функциональной,
конструктивной или художественной сущности. Все составляющие
композиции должны «работать» на общую идею, иногда художнику
приходится ради сохранения единства отказаться от красивой детали,
если она противоречит замыслу, разрушает целостность.
Композицию можно считать удачной, если соблюдаются
следующие условия:
- ни одна часть целого не может быть изъята или заменена без
ущерба для целого;
- части не могут меняться местами без ущерба для целого;
- ни один элемент не может быть присоединен к целому без
ущерба для него.
Другое требование закона единства говорит о системе
построения целого. При этом чрезвычайно важно определить в
композиции главную и второстепенную части. Композиция всегда
состоит из отдельных частей. Их взаимная согласованность и
соподчиненность очень важны для создания гармонического единства.
Удачное композиционное решение способствует акцентированию
главной части, выделению ее как основного элемента композиции.
Однако при этом она не может противопоставляться второстепенной
части, быть ей чужеродной. Другими словами, для создания понастоящему гармоничного произведения надо найти единство и
взаимосвязь между главным и второстепенным, между целым и его
частями.
Впечатление, которое производит какой-либо предмет на
зрителя, зависит от его выразительности. Выразительность помогает
глубже раскрыть содержательную сторону изделия, побуждает
подробнее изучить его. Рассматривая такой предмет, мы понимаем его
6
назначение, устройство или конструкцию, знакомимся с материалом,
из которого он изготовлен, убеждаемся в его прочности и качестве и
т.д. Если в результате нашего знакомства с предметом мы получаем
эстетическое удовлетворение, то изделие представляет собой
художественное произведение.
Создание выразительности в некоторых случаях является
целью художника и подчиняет себе другие художественные задачи. И
это справедливо, ведь, будучи одним из основных свойств
композиции, именно выразительность в значительной степени
считается результатом работы художника, обеспечивая нужное
восприятие проектируемой формы в целом.
Другим свойством композиции является ее целостность. Как
уже отмечалось выше, в каждом художественном произведении
должно быть найдено оптимальное соотношение и взаимодействие его
частей. Основными признаками целостности принято считать:
- ограниченность – это четко определяемое отличие предмета
от среды, в которой он находится; разделение фигуры и фона;
- связность – т.е. естественная слитность отдельных частей в
единое целое, учитывающая назначение предмета, соотношение
размеров и пропорций его частей, соединение различных материалов
и др.;
- компактность – то оптимальное количество частей, которое
может восприниматься одновременно.
Композиция становится художественным произведением лишь
в том случае, если она обладает еще одним свойством –
законченностью. Законченность достигается тогда, когда у зрителя
данной композиции не возникает желания что-либо убрать или
добавить.
Центр композиции
Центр в костюме есть практически всегда. Даже если вы одеты
во всё чёрное с головы до ног, доминантой может служить причёска
или макияж. Если композиционный центр – это шляпа, значит, она
должна отличаться великолепным качеством и дизайном, подходить к
лицу и фигуре. Следует учесть, что шляпа привлекает внимание к
лицу, шее, волосам, глазам. В этом случае одежда и другие аксессуары
должны служить фоном и не перетягивать внимание на себя.
Центр композиции, расположенный по центру фигуры,
привлекает внимание к телу женщины, ее груди, талии, бёдрам.
Акцент, перенесённый в нижнюю часть, к ногам, придаёт образу
7
основательность, устойчивость. Если же композиционный центр
Рис. 1. Силуэт с контрастным
решением
Рис. 2. Тоновое решение –
контрастное
отсутствует, то образ «не читается», кажется размытым,
незаконченным или распадается на отдельные фрагменты.
Важным принципом композиции является согласованность
элементов костюма по одному из трёх принципов – контраста,
нюанса и тождества.
Контраст – это резко выраженная противоположность,
противопоставление, которое может осуществляться по форме, цвету,
объёму, фактуре материала и т.д. (рис. 1,2).
Контрастность делает образ более ярким и запоминающимся,
но в тоже время и неоднозначным, двойственным. Например,
8
смешение в одном костюме столь далёких друг от друга стилей, как
Рис. 3. Нюансное решение
трапециевидного силуэта
Рис. 4. Нюансное тоновое
решение
классический и фольклорный, придаст вашему имиджу особый
колорит, шарм. Сочетание различных рисунков ткани также вносит
ощущение динамики, движения. Безусловно, сочетая несочетаемое,
следует помнить о цельности всего образа – контрастность всегда
должна быть оправдана замыслом.
Тождество – повторение в костюме одного элемента, который
встречается в различных вариациях. Скажем, декоративная деталь –
цепочка может быть и ручкой сумочки, и браслетом часов, и отделкой
на карманах жакета, на туфлях или повторяться рисунком на шейном
платке. Тот же принцип работает, когда все аксессуары выдержаны в
едином цвете или дизайне. Этот принцип комплекта был популярен в
9
1950-х гг. и даже обязателен для стильно одетой дамы. Сегодня такой
приём кажется слишком правильным, лишённым фантазии и
индивидуальности.
Нюанс – своего рода переход от контраста к подобию – создает
более интересные и живописные связи между элементами.
Костюм, цветовая гамма которого построена на нюансах,
сочетании оттенков и полутонов, выглядит богаче, сложнее,
изысканнее, чем решённый в одном цвете. Этот принцип даёт большой
простор для личного творчества.
Один и тот же образ создаётся порой совершенно разными
средствами. Например, чтобы подчеркнуть хрупкость и юность девушки,
можно, основываясь на принципе подобия, одеть её в лёгкий наряд из
тонкой ткани с нежным рисунком, открытую обувь на тонком каблучке,
добавить маленькую сумочку и изящные украшения (рис. 3,4).
А можно, идя по пути контраста, предложить этой девушке
военный комбинезон на три размера больше, грубые башмаки на
толстой подошве – и добиться ещё большего эффекта. Первый вариант
даёт понятный и конкретный образ, второй – противоречивый,
неоднозначный, ассоциативный.
Форма одежды
Человек прежде всего воспринимает общую форму предмета,
затем цвет и составные элементы формы и лишь в последнюю
очередь – детали и подробности. Форма костюма влияет на то, какое
впечатление мы производим на окружающих. Наиболее высоким
статусом обладает силуэт-прямоугольник с подчёркнутыми углами, а
самым низким – округлые формы (рис. 5).
Квадрат. Человек с «квадратной» фигурой воспринимается
коренастым, крепким, тяжёлым, твёрдо стоящим на ногах, уверенным
в себе. Одежда квадратного силуэта (ещё и подчёркнутого клеткой)
говорит о деловитости, стабильности, рациональном уме, близости к
земле, материальности, отсутствии иллюзий. В области цвета этой
форме соответствует красный.
Прямоугольник. Как и квадрат, эта форма редко встречается в
природе. Прямоугольные коробки домов, мебель, листы бумаги,
упаковка – всё это – создания человеческих рук, связаны с
разумностью, логическим мышлением, организованностью.
Прямоугольный силуэт костюма чаще всего используется в бизнесстиле, где требуется подчеркнуть деловые качества, ум,
ответственность, серьёзность и сдержанность.
10
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]