Хореографический ансамбль русского танца. Учебно-методическое пособие для обучающихся по направлению подготовки 52.03.02 «Хореографическое исполнитель

9. Грамотное построение танцевального образа, который зависит от лиризма или острой характерности, предельного «накала чувств», сильных, темпераментных, героических и властных интонаций.

2.3. Методические указания по организации самостоятельной практической работы студентов

Практическое задание для самостоятельной работы

Составить экспликацию хореографического номера (на выбор) из р е- пертуара ансамбля народного танца «Молодой Кузбасс».

Методические указания по составлению экспликации хореографического номера

1. Название работы, вид, жанр, форма работы, автор музыки или музыкальной обработки.

Название

Название любого произведения – это «компрессированное, нераскрытое содержание» текста, его доминанта, «аббревиатура» смысла. Являясь первым знаком произведения, название вводит зрителей в его художественный мир, отражает тематическую, композиционную, концептуальную, эмоциональную основу и представляет собой первую – собственно авторскую – интерпретацию.

Вид

Танец – вид искусства, в котором художественные образы создаются средствами пластических движений и ритмически четкой и непрерывной смены выразительных положений человеческого тела. Танец неразрывно связан с музыкой, эмоционально-образное содержание которой находит свое воплощение в его хореографической композиции, движениях, фигурах. Само понятие танца имеет здесь некий другой, более глубокий смысл, нежели современный термин «хореография», оно отражает скорее сущность его греческого корня (chorey – движение).

Жанр

Жанр – это вид произведения, характеризующийся теми или иными сюжетными и стилистическими признаками. Жанр – тип произведения, объе-

31

диненного общими формальными, содержательными или функциональными признаками. Для каждой эпохи и направления типична своя определенная система жанров.

Эпический жанр повествует, рассказывает о мире. Человеческая личность изображается объективно, во взаимодействии с другими людьми и событиями. Внешний мир отображается в его пластической объемности, про- странственно-временной протяженности и событийной насыщенности: характеры, обстоятельства, социальная и природная среда, в которой взаимодействуют герои. Объективное содержание реальной действительности передается в ее материальном и духовном аспектах, представляется в художественно типизированных автором характерах и обстоятельствах.

Лирический жанр – передается внутренний мир личности – чувства, переживания, раздумья. Внутренний мир представляется в его импульсивности и спонтанности, становлении и смене впечатлений, грез, настроений, ассоциаций, медитаций, рефлексий, вызванных взаимодействием с внешним миром. Демонстрируются субъективный внутренний мир и духовная жизнь человека.

Драматический жанр – изображается та часть мира, которую можно выразить в речи и действиях персонажей. Показ человеческой личности в действии, в конфликте с другими людьми. Внешний мир, представленный через характеры и целенаправленные действия персонажей, и внутренний мир героев. Объективное содержание реальной действительности, показанное в художественно типизированных автором характерах и обстоятельствах и предполагающее сценическое воплощение [15, с. 10].

Комический жанр – изображается социально и эстетически значимое смешное, порождающее социально окрашенный, значимый, одухотворенный эстетическими идеалами, «светлый», «высокий» смех, отрицающий одни человеческие качества и общественные явления и утверждающий другие.

Игровой жанр – носит обобщенный характер, выражается через типаж. Определяется ярким событием, в нем выражен конфликт как в общей форме взаимоотношений, так и через действующих лиц, с определенной оценкой действия [7, с. 21].

Форма

Форма – это составление, соединение отдельных законченных танцевальных произведений в одно многообразное композиционное целое. Форма

32

в искусстве – одна из двух основополагающих категорий теории искусства [7, с. 21]. Внутренняя организация, конкретная структура художественного произведения, которая создается при помощи специфических изобразитель- но-выразительных средств для выявления и воплощения содержания. Художественная форма произведения искусства многогранна. К ее основным элементам относятся: сюжет, композиция, художественный язык, материальные изобразительно-выразительные средства (слово, рифма, звукоинтонация, гармония, цвет, колорит, линия, рисунок, светотень, объем). Танцевальная миниатюра – одна из форм танцевальных произведений, если классифицировать их по размерам. Художественные произведения подразделяются на разные жанры по описательному способу и по масштабам. Хореографические произведения бывают разного масштаба: и крупные, и небольшие. Танцевальная миниатюра принадлежит ко второй категории. Она концентрированно изображает конкретный жизненный эпизод в лаконичной танцевальной композиции.

Музыка

Музыка – вид искусства, отражающий действительность в звуковых художественных образах. Музыка основывается на способности человека ассоциировать слуховые ощущения с собственными переживаниями, с состояниями и процессами внешнего мира.

Хореография тесно сочетается с музыкой. Единство танца и музыки обусловлено тем, что музыка составляет основу художественных ритмов. Художественные ритмы в танцах образуются и развиваются в сопровождении музыкального звучания. Однако это не значит, что при звучании музыки художественные ритмы образуются сами собой, но без музыки они ничто. Художественные ритмы – это воплощение музыкальных тактов в зримых телодвижениях человека [11, с. 21].

Музыка в танцах, подчеркивая их ритмы и эмоциональный строй, служит раскрытию тематической идеи произведения. Танцевальная музыка в четко выраженных тактами мелодических образах эмоционально ярко раскрывает внутренний мир действующих лиц и тем самым выпукло выражает тематическую идею произведения.

2. Идея и тема работы.

Идея – это мысленный прообраз какого-либо предмета, явления, принципа, выделяющий его основные, главные и существенные черты [7, с. 31].

33

Тема – это основной круг вопросов, поставленный балетмейстером в произведении искусства и раскрытый на определенном жизненном материале, это то, о чем говорится в танце. Материалом для темы являются самые различные явления, факты действительности, которые интересуют, волнуют и находят живой отклик у народа [15, с. 38].

3. Очерк работы.

Очерк – одна из разновидностей малой формы эпической литературы, рассказа, отличная от другой его формы, новеллы, отсутствием единого, острого и быстро разрешающегося конфликта и большей развитостью описательного изображения [7].

Очерк работы – это краткое описание, изложение события хореографического произведения.

4. Драматургия работы.

Слово «драматургия» происходит от древнегреческого слова «драма», что означает «действие». Драматургия обязательна для всех танцев, как сюжетных, так и бессюжетных, в которых есть тема, развивающая любое человеческое чувство и характер. Танец должен содержать в себе в гармоническом соотношении 5 частей основного закона хореографической драматургии:

•экспозиция (ввод в действие);

•завязка (начало действия);

•развитие действия (ряд ступеней перед кульминацией);

•кульминация (высшая точка, разрешение конфликта);

•развязка (завершение номера).

Умение пользоваться законами драматургии и правильно применять их – один из самых сложных этапов в творчестве балетмейстера.

5. Количественный состав исполнителей и возможные варианты его изменения.

Приводится количественный состав исполнителей описываемого танца.

6. Особые указания к исполнению работы (особенности характера, манера исполнения).

Характер и манера исполнения танца должны быть выдержаны в яркой, эмоциональной палитре. Портретная зарисовка персонажей требует большого актерского диапазона, например, умения передать прелесть и обаяние де-

34

вушки, полноту и непосредственность ее чувств, оптимизм, энергичность. Техника исполнения танцовщицы – легкая, игривая, динамичная.

Темп в танце очень высокий, поэтому исполнительское мастерство танцора должно быть достаточно высоким, иначе пропадает характер танца, его легкость и воздушность.

Исполнителям необходимы:

-определенный уровень физического развития;

-психологическая и музыкально-эстетическая подготовленность;

-качество технического исполнения фигур танца.

Огромное значение имеет точное и эффективное исполнение технических двигательных задач. Красота движений достигается во многом за счет легкости, геометрической точности, ритмичности, последовательности, гармоничности сочетания движений и музыки.

Наряду с двигательными навыками, ловкостью, координацией движений большое значение имеет эстетическое впечатление, художественное содержание, воплощенное в танце исполнителем и передаваемое зрителю.

7. Сценическое оформление работы (описание костюмов, бутафории; световое оформление; сценический грим; прическа).

Костюм – приводится описание костюма (женского и мужского). Обувь – указывается, какая обувь.

Бутафория – указываются и описываются реквизиты, используемые в танце.

Грим – описывается сценический грим.

Свет: полный, сценический, приглушенный и т. д.

Одежда сцены: описываются декорации, если они присутствуют.

8.Список литературы.

9.Электронные ресурсы.

10.Приложения.

35

Пример: экспликация хореографического произведения из репертуара ансамбля народного танца «Молодой Кузбасс»

Министерство культуры Российской Федерации ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный институт культуры»

Факультет хореографии Кафедра народного танца

ХОРЕОГРАФИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ ПО НАРОДНО-СЦЕНИЧЕСКОМУ ТАНЦУ:

РУССКИЙ НАРОДНЫЙ ТАНЕЦ «КУЗБАССКАЯ ВЕСЕЛУХА»

Исполнитель: Иванова Елена Ивановна, студентка 2-го курса гр. АНТ-191

Кемерово 2021

36

СОДЕРЖАНИЕ

1.Название номера, вид, жанр, форма и музыка…………………...………. 3

2.Идея и тема номера………………………………...……………………..... 7

3.Очерк номера………………………………………………...……………... 9

4.Драматургия номера……………………………………………………….. 10

5.Количественный состав исполнителей и возможные варианты его

изменения………………………………………………………………..…….. 13

6.Особые указания к исполнителям номера………………………….…….. 13

7.Сценическое оформление танца ………………………………….………. 14

8.Список литературы………………………………………………………… 15 Приложения……………………………………………………...……………. 16

Видеозапись авторского номера…………………………………………….. 16

Отзыв…………………………………………………………………………... 17 Фотографии, программка…………………………………………………….. 18

37

1. Название номера, вид, жанр, форма и музыка.

Название: «Кузбасская веселуха».

Название номера дано автором хореографической постановки А. А. Бондаренко. Анастасия Александровна является доцентом кафедры народного танца факультета хореографии ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный институт культуры». Хореографический номер «Кузбасская веселуха» был создан специально для концертного и конкурсного репертуара ансамбля народного танца «Молодой Кузбасс».

Название. Кузбасс – субъект Российской Федерации, входящий в состав Сибирского федерального округа; веселуха – веселье, потеха, развлечение.

Название номера настраивает зрителя на восприятие образа хореографического номера.

Кузбасс как субъект входит в состав Сибирского федерального округа, именно этот регион славится традициями народного танца. Кузбасский регион имеет свою уникальную историю. Этот край примечателен уникальным климатом, суровой и прекрасной шорской тайгой, долгими и затяжными зимами, жарким и насыщенным летом. Величавая река Томь с ее притоками и устьями пролегает через весь регион. Природа щедро наградила своими богатствами Кузнецкую землю, главные из которых лежат под землей. Это марганцевые, железные, медные, полиметаллические руды. Но самое главное богатство – каменный уголь. Могучий край со своенравным характером имеет свою песенную и танцевальную культуру. Сибирский народный танец сохранил свою уникальность, неповторимость. Сибирские девушки – изящные и сдержанные, хрупкие и независимые. На их внешности не могла не сказаться красота сибирской природы. Безбрежные луга, прохладные реки с чудесными лесными рощами на берегах – в такой привлекательной, сказочной местности могут жить девушки со сверкающими глазами и чуткой душой. Сибирские юноши – ловки и смелы, с крепким духом и настоящим мужским характером. Суровость климата, холодные зимы, жаркое лето – все это отразилось на характере сибирского юноши, закаленного любыми непогодами, готового противостоять любым противоречиям и несправедливостям.

Образы и характеры девушек и юношей показаны в танце многогранно, от легкой игривости и лиричности до искрометности и безудержности. Номер «Кузбасская веселуха» построен на взаимоотношениях молодых людей. Девушки в игривой и шуточной форме выстраивают отношения с юношами. А парни состязаются между собой в удали и ловкости. Взаимоотношения мо-

38

лодых людей переживают разные этапы и настроения: знакомство, игра, состязание, неугомонная задорность и всеобщее веселье.

Вид: народно-сценический танец.

Вид – внешний видимый облик, состояние [6, с. 38].

Народный танец – фольклорный танец, который исполняется в своей естественной среде и имеет определенные, традиционные для данной местности движения, ритмы, костюмы и т. п.

Фольклорный танец – это стихийное проявление чувств, настроения, эмоций, выполняется в первую очередь для себя, а потом для зрителя (общества, группы) [12].

Русский народный танец

Нигде в истории мировой культуры народная хореография не достигала такого расцвета, как в России. Русское танцевальное искусство, как и вся национальная культура, складывалось столетиями.

Содержание русских танцев разнообразно: военные, погребальные, обрядовые, бытовые, трудовые, шуточные, хороводные, лирические, мужские и женские, построенные на взаимоотношениях, изображающие животных, птиц, явления природы, танцы по временам года и т. д. Многие из них отмирали с течением времени, другие продолжали развиваться и создали основу для современного русского хореографического искусства.

Русские народные танцы преимущественно коллективные. Мужское и женское начало в русском танце очевидно. Танцы пронизаны отношениями, настроениями, чувствами. Сольное исполнение встречается реже и то в основном в паре. Очень популярны хороводы, перепляс, пляска, кадриль. Для большинства русских народных танцев характерна симметричность рисунка и движений. Движения достаточно разнообразны. Часто русские народносценические танцы и хороводы сопровождаются песнями и инструментальной музыкой. Песенное сопровождение больше всего характерно для хороводов. Известно много шуточных танцев, которые также сопровождаются пением, и пение является целостным образным дополнением драматургии. Темп русских танцев очень разнообразен: от медленного и спокойного до быстрого и темпераментного. Отличительные черты русских народных танцев – это продуманность построения, сложность композиции, разнообразие и богатство фигур. Именно в рисунке танца особенно сказалась творческая фантазия русского народа. Надо отметить, что все движения и перестроения в танце точно установлены, но иногда допускается импровизация. Многие танцы, отображающие трудовые процессы, обрядовые праздники, календар-

39

ные события, дошли до нашего времени, претерпев серьезные изменения. Но вместе с тем они сохранили национальный колорит, манеру и характер исполнения.

Большую работу по сохранению и развитию русского народного танца проделали великие мастера: И. Моисеев, Т. Устинова, Н. Надеждина и др. Профессиональные ансамбли танца помогают самодеятельному искусству расти и развиваться. Русский танец чрезвычайно богат и разнообразен: отражая всю историю русского народа, он становится летописью всего исторического пути русского художественного творчества.

Жанр: игровой.

Жанр – род произведений в области какого-нибудь искусства, характеризующийся теми или иными сюжетными и стилистическими признаками

[6, с. 171].

Игровой жанр – танцы, созданные балетмейстером. В своей основе они могут иметь сюжет, но отличаются от сюжетной постановки тем, что характеры героев здесь не изменяются, они статичны. Данный жанр используется для воплощения номера, потому что он соответствует замыслу и общей атмосфере номера.

Форма: массовый.

Форма – вид или внешнее очертание танцевального номера или произведения. В искусстве нет «чистой» формы, безотносительной содержанию. Там, где форма не подчинена содержанию, не выражает его, она разрушается как таковая. Только благодаря органическому единству содержания и формы произведения искусства способны оказывать воздействие на сознание масс, пробуждать в них высокие нравственные и эстетические чувства [10].

Массовый танец – форма танца, которая включает в себя неограниченное количество участников. Данная форма помогает раскрыть содержание номера.

Музыка: народная, в обработке заслуженного артиста РФ Александра Соловьева.

Музыка (от греч. musike – искусство) – вид искусства, в котором средством воплощения художественных образов служат определенным образом организованные во времени звук и тишина. Основные элементы и выразительные средства музыки – лад, ритм, метр, темп, громкостная динамика, тембр, мелодия, гармония, полифония, инструментовка.

40