Композиция в керамике. Практикум для обучающихся по направлению подготовки 54.03.02 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы», профиль «Х

Методика оценивания

Выполняемые обучающимися учебно-творческие задания и проекты оцениваются по каждому из 15 критериев по 4-балльной шкале: 5, 4, 3, 2 балла («отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно» соответственно).

При различных видах контроля (текущий, промежуточный, итоговый) для оценивания обучающихся по 4-балльной системе учитываются следующие параметры:

- оценка «отлично» (5 баллов) выставляется обучающемуся, если задания выполнены в полном объеме. Обучающийся владеет системой знаний о правилах ведения творческой практической работы, различными компо-

31

зиционными приемами, правилами сочетания цветов, выразительными графическими средства, демонстрирует свое творческое видение и манеру исполнения в визуализации художественного образа индивидуальным ху- дожественно-пластическим языком. Проделанная обучающимся работа выполнена на 90–100 % от общего объема приведенных критериев (14–15 критериев).

-оценка «хорошо» (4 балла) выставляется обучающемуся, если задания выполнены в полном объеме, но допущен ряд несущественных ошибок в одном из заданий, связанных с правилами построения композиции, сочетания цветов, аккуратностью исполнения практической работы. Проделанная обучающимся работа выполнена на 71–89 % от общего объема приведенных критериев (11–13 критериев).

-оценка «удовлетворительно» (3 балла) выставляется обучающемуся, если задания выполнены в полном объеме, но обучающийся испытывает затруднения с применением различных законов композиции, цветовой гармонией, выбранной стилистикой, найденным художественно-пластическим языком. Проделанная обучающимся работа выполнена на 51–70 % от общего объема приведенных критериев (8–10 критериев).

-оценка «неудовлетворительно» (2 балла) выставляется обучающемуся, если задания выполнены не в полном объеме и допущен ряд грубых ошибок, связанных с применением различных композиционных приемов, стилистикой и найденным для ее визуализации художественнопластическим языком, цветовой гаммы и пр. Проделанная обучающимся работа выполнена менее чем на 50 % от общего объема приведенных критериев (менее 8 критериев).

Критерии оценки самостоятельной работы обучающихся

Критерии оценки выполнения самостоятельной работы соответствуют следующим показателям.

1. Критерии оценки ответов обучающегося на вопросы для собеседования в виде эссе в дополнительных практических заданиях:

– оценка «отлично» (5 баллов) выставляется обучающемуся, проявившему всесторонние и глубокие знания материала литературы, а также творческие способности в ее понимании и изложении;

32

–оценка «хорошо» (4 балла) ставится обучающемуся, проявившему полное знание материала, освоившему основную рекомендованную литературу, показавшему стабильный характер знаний, умений и способному

ких самостоятельному применению и пополнению в ходе последующего обучения;

–оценка «удовлетворительно» (3 балла) ставится обучающемуся, проявившему знания в объеме, необходимом для последующего обучения и предстоящей практической деятельности, допустившему неточности в ответе, но обладающему необходимыми знаниями и умениями для их устранения при корректировке со стороны преподавателя;

–оценка «неудовлетворительно» (2 балла) ставится обучающемуся, который имеет существенные пробелы в знании основного программного материала, допустившему принципиальные ошибки при применении теоретических знаний, которые не позволяют ему продолжить обучение или приступить к практической деятельности без подготовки по данной дисциплине.

2. Критерии оценки обучающегося по выполнению подготовительной работы и поисков эскизных вариантов в практических заданиях соответствуют перечню, приведенному в таблице 1 раздела «Контрольно-измерительные материалы» практикума.

33

СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Основная литература

1.Воронова, И. В. Проектирование : учебное наглядное пособие по направлению подготовки 54.03.02 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы», профиль «Художественная керамика» / авт.-сост. И. В. Воронова. – Кемерово : КемГУКИ, 2019. – 168 с. : ил. – Текст : непосредственный.

2.Даглдиян, К. Т. Декоративная композиция : учебное пособие / К. Т. Даглдиян. – 3-е изд. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2011. – 312 с. – Текст : непосредственный.

3.Поверин, А. И. Художественные стили в керамике (алгебра гармонии) : учебное пособие / А. И. Поверин ; МГУКИ. – Москва : Изд-во МГУКИ, 2010. – 139 с. – Текст : непосредственный.

4.Степанов, А. В. Объемно-пространственная композиция : учебник для вузов / А. В. Степанов, В. И. Мальгин, Г. И. Иванова. – 3-е изд., стер. – Москва : Архитектура-С, 2011. – 255 с. – Текст : непосредственный.

5.Ткаченко, А. В. Художественная керамика : учебное пособие / А. В. Ткаченко, Л. А. Ткаченко. – Кемерово : КемГУКИ, 2015. – 244 с. –

URL: http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=438381 (дата обраще-

ния: 24.09.2020). – Режим доступа: Университетская библиотека online. – Текст : электронный.

6.Фёдорова, З. С. История художественной керамики : учебное пособие / З. С. Фёдорова, Р. Р. Мусина. – Москва : МГХПА им. С. Г. Строганова, 2010. – 360 с. – Текст : непосредственный.

Дополнительная литература

7.Блаватский, В. Д. История античной расписной керамики / В. Д. Блаватский. – Москва : Книга по Требованию, 2012. – 303 с. – Текст : непосредственный.

8.Буткевич, Л. М. История орнамента / Л. М. Буткевич. – Москва : ВЛА-

ДОС, 2008. – 272 с. – URL: http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=

55836 (дата обращения: 18.09.2020). – Режим доступа: Университетская библиотека online. – Текст : электронный.

9.Долорс, Р. Керамика: Техника. Приемы. Изделия / Р. Долорс ; пер. с нем. Ю. О. Бем. – Москва : АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2003. – 144 с. – Текст : непосредственный.

10.Голубева, О. Л. Основы композиции : учебник / О. Л. Голубева. – 3-е изд. – Москва : Сварог и К, 2008. – 144 с. – Текст : непосредственный.

34

11.Горохова, Е. В. Композиция в керамике / Е. В. Горохова. – Минск : Вы-

шэйшая школа, 2009. – 96 с. – URL: http://biblioclub.ru/index. php?page=book&id=143602 (дата обращения: 04.09.2020). – Режим досту-

па: Университетская библиотека online. – Текст : электронный.

12.Кандинский, В. В. Точка и линия на плоскости / В. В. Кандинский. – Санкт-Петербург : Азбука-Классика, 2006. – 240 с. – Текст : непосредственный.

13.Миронова, Л. Н. Цвет в изобразительном искусстве / Л. Н. Миронова. – 3-е изд. – Минск : Беларусь, 2005. – 151 с. – Текст : непосредственный.

14.Молотова, В. Н. Декоративно-прикладное искусство : учебное пособие / В. Н. Молотова. – Москва : Форум, 2007. – 272 с. – Текст : непосредственный.

15.Мусина, Р. Р. Российская традиционная керамика / Р. Р. Мусина. – Москва : Интербук-бизнес, 2011. – 167 с. – Текст : непосредственный.

Ресурсы информационно-телекоммуникационной сети Интернет

16.Государственная Третьяковская галерея : сайт. – Москва, 2017. – URL: http://www.tretyakovgallery.ru (дата обращения: 16.08.2020). – Текст.

Изображение : электронные.

17.Государственный русский музей : сайт. – Санкт-Петербург, 2016–2018. – URL: http://rusmuseum.ru (дата обращения: 18.08.2020). – Текст. Изобра-

жение : электронные.

18.Государственный Эрмитаж : сайт. – Санкт-Петербург, 1998-2018. – URL: http://www.hermitagemuseum.org (дата обращения: 18.08.2020). – Текст.

Изображение : электронные.

19.Керамический симпозиум «Байкал-керамистика 2013» : видеоматериал. –

URL: http://www.pribaikal.ru/movie/article/19969.html (дата обращения: 12.07.2020). – Изображение (движущееся ; двухмерное) : электронное.

20.Композиция. Средства, свойства и качества. Соотношение размеров, рав-

новесие масс. – URL: http://rosdesign.com/design_materials/kompozit.htm (дата обращения: 12.07.2020). – Текст : электронный.

21.Министерство культуры РФ : официальный сайт. – Москва, 2004-2018. – URL: https://www.mkrf.ru (дата обращения: 16.08.2020). – Текст : элект-

ронный.

22.Основы современной композиции. – URL: http://rosdesign.com/design/ kompozofdesign.htm (дата обращения: 12.08.2020). – Текст : электронный.

23.Пространственные композиции. – URL: http://studopedia.ru/2_83933_prost ranstvennie.html (дата обращения: 12.08.2020). – Текст : электронный.

24.МААМ. RU : международный образовательный портал. – [Б. м.], 2010– 2015. – URL: http://www.inmoment.ru/beauty/health/art_therapy (дата обра-

щения: 08.05.2020). – Текст : электронный.

35

ГЛОССАРИЙ

Абрис (нем. аbriss – очерк, чертеж) – линейный (контурный) рисунок вспомогательного характера, выполняемый при калькировании.

Ангоб (фр. engobe) – покрытие из жидкой глины, которое наносят на поверхность изделия до его обжига в виде сплошного или частичного покрытия для получения более гладкой поверхности, маскировки нежелательной окраски изделий. Цветными ангобами расписывают изделия, имеющие самое разнообразное назначение: посуду, подсвечники, броши, кулоны, бусы и многое другое. Ангобы различных цветов можно получить двумя способами. Первый способ – подобрать природные глины, которые после обжига окрашиваются в разные цвета. Натуральные ангобы имеют приглушенную окраску. Цвет их в основном теплый: красно-оранжевый (кирпичный), крас- но-коричневый, серый, желтый и др. Смешивая натуральные ангобы между собой, можно получить множество тончайших оттенков. К ним нужно прибавить еще беложгущуюся глину. Приобрести глины, имеющие разнообразную натуральную окраску, довольно трудно, к тому же в их палитре отсутствуют холодные цвета – синие и зеленые, а также черный.

Анималистика (анималистический жанр), иногда также Анимализм (от лат. animal – животное) – жанр изобразительного искусства, основным объектом которого являются животные.

Аннотация – короткое, сжатое перечисление используемых материалов.

Асимметрия – нарушение симметрии. Одно из основных средств формообразования. В композиции симметрия выражается с помощью распределения элементов в пространстве листа на различных расстояниях друг от друга и в разных местах (пространственный перенос, поворот и пр.).

Ассоциация (лат. associatio – соединение, взаимосвязь) – закономерно возникающая связь между отдельными событиями, фактами, предметами или явлениями, отражёнными в сознании индивида и закреплёнными в его памяти, такие связи между психическими явлениями, при которых появление одного из них в сознании человека влечет практически одновременное появление других.

Глазурь – стекловидное и прозрачное покрытие на черепке.

Гипс – минерал класса сульфатов, используется для изготовления форм, отливок.

36

Динамика – это чередование элементов композиции, которые располагаются в плоскости картины по диагональным осям или свободно, в определенной последовательности. В динамичных композициях ярче подчёркивается ощущение движения, расположение предметов более разнообразно, присутствует смелое нарушение симметрии. В таких композициях можно наблюдать смещение контуров по отношению цветовых пятен. Цветовое решение при этом может быть ярко выраженным и более эмоциональным.

Доминанта (от лат. dominantis – господствующий) – главенствующая идея, основной признак или важнейшая составная часть чего-нибудь, смысловой центр, где завязывается основное действие, возникают основные связи. С доминанты начинается восприятие произведения, она как бы точка отсчета, эмоционально смысловой и структурный центр.

Золотое сечение – особое соотношение, полученное делением линии на две части, где отношение большей части на меньшую часть равно отношению полной линии на большую часть.

Клаузура – графическая композиция, цель которой состоит в получении первичного образного представления об объекте. Клаузурный набросок должен содержать лишь то, что необходимо для раскрытия идеи: изображение должно быть обобщенным и выразительным. В зависимости от истоков замысла фиксируются, прежде всего, бесспорные, обязательные к исполнению элементы проекта.

Композиция – важнейший организующий компонент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его элементы друг другу и всему замыслу художника. Композиционное решение в изобразительном искусстве связано с распределением предметов и фигур в пространстве, установлением соотношения объемов, света и тени, пятен цвета и тому подобного. Композиция организует как внутреннее построение произведения, так и его соотношение с окружающей средой и зрителем.

Композиция декоративная – художественное произведение, обусловленное спецификой декоративно-прикладного искусства, в задачи которого входит украшение помещения или архитектурного сооружения в целом и отдельно взятого предмета в частности.

Композиция объемная – скульптура, архитектура, рассчитана на обозрение со всех сторон, ее визуальное «потребление» учитывает ракурсы осмотра, их динамичную смену. Трехмерность формы значительно усложняет и обогащает средства построения и информацию об объемной композиции.

37

Этот вид композиции, как правило, многокомпонентный, имеет более выразительные формы, высокий потенциал образности, структуру, основанную на конкретных сопоставлениях.

Композиция объемно-пространственная – композиция, сформиро-

ванная из пространства, предметов и расстояний между ними (ансамбль). Композиция формальная – форма взаимосвязи с содержанием,

возможно отделение формы от содержания путем замены реалистичных объектов формальными (или абстрактными), но так, чтобы формальная композиция выражала идею и художественно-образный замысел через характеристики и свойства композиции, структурную организацию элементов композиции.

Композиция фронтальная (витраж, фреска, картина) – плоская композиция, в которой распределение элементов происходит по двум направлениям: вертикальному и горизонтальному. К ней относят плоскостные композиции и рельеф.

Композиционные оси – это невидимые оси композиции (силовые линии), на которых расположены элементы. Оси выявляют структуру изображения и обеспечивают взаимодействие элементов и целостность композиции.

Контраст – отношения, построенные на противопоставлении формы, размера и массы изображаемых предметов. Максимальное изменение качеств изобразительных средств.

Литьё – техника формовки керамических изделий путем заливания шликера в гипсовую форму с последующим сливанием.

Модуль (от лат. modulus – мера) – исходный метр, деталь, принятая в качестве средства измерения для выражения кратных соотношений размеров деталей и их частей. Применение модуля придаёт композиции соизмеримость, приводит к гармоническому соответствию размеры целого и его частей (золотое сечение), помогает поискам выразительности.

Нюанс – тонкое различие, едва заметный переход между оттенками цвета, например, формами, размерами изображаемых предметов и др. Минимальное изменение качеств изобразительных средств.

Объём – количественная характеристика пространства, занимаемого телом или веществом, его трёхмерная величина, ограниченная поверхностями.

Пигменты – высокодисперсные порошки различного цвета, не растворяющиеся в воде и связующих веществах.

Пластика малых форм – это небольшие произведения жанровобытовой тематики, портретные статуэтки, изображения животных и прочее,

38

изготавливающиеся во многих экземплярах и рассчитанные на широкое распространение. Мелкая пластика включает в себя как произведения круглой скульптуры, так и рельефы: декоративные медальоны, памятные медали, глиптику. Как правило, мелкая пластика является предметом тиражирования и для ее изготовления используется метод литья или набивки в гипсовые формы. Также мелкая пластика может представлять из себя серию или набор предметов, объединенных одной темой. Количество предметов в серии может варьироваться от трех и более.

Пластика формы – характеризует особенности объемнопространственной структуры, определяет ее рельефность, насыщенность тенями и светом. Пластическая форма является скульптурной, имеет мягкие переходы основных образующих.

Пропорции – это размерные соотношения элементов или частей формы между собой, а также между различными объектами, с их помощью достигается гармонизация формы художественного произведения. Размерные отношения элементов формы изделий являются той основой, на которой строится вся композиция. Поэтому пропорции являются одним из наиболее важных средств композиции.

Пространственное мышление – вид умственной деятельности, обеспечивающий создание пространственных образов и оперирование ими в решении практических и теоретических задач. Это сложный процесс, куда включаются не только логические операции, но и множество перспективных действий, а именно опознание объектов, представленных реально или изображенных графическими средствами, создание на этой основе адекватных образов и оперирование ими по представлению.

Распыление (задувка) – способ глазурования изделий распылением глазурного шликера сжатым воздухом из аэрографа. Отличается возможностью нанесения ровного слоя глазури, но одновременно большим расходом глазурного шликера.

Рельеф (фр. relief, от лат. relevo, relevare – приподнимать, освобождать) – выпуклое изображение на плоскости, разновидность скульптуры, в которой изображение создаётся с помощью объёма, частично выступающего из плоскости фона. Создание рельефного изображения предполагает впечатление, что форма «приподнимается» над плоскостью фона. Рельеф создаётся способом сокращения третьего измерения (глубины) объёма, как бы уплощением круглой скульптуры. Поэтому даже невысокий рельеф предполагает не только фронтальное, но и ракурсное восприятие (под разными углами зрения).

39

Ритм – это чередование каких-либо элементов в определенной последовательности (такт, мерность, мерное течение). Важнейшим признаком ритма является повторяемость элементов (форм) и интервалов между ними. Ритмические повторы могут быть: равномерными, убывающими или нарастающими.

Роспись – вид декорирования керамики, заключающийся в ручной росписи подглазурными или надглазурными красками, солями металлов, глазурями и ангобами. Роспись проводят кистями.

Сграффито (от итал. sgraffito – царапать) – техника декорирования керамики с нанесением верхнего слоя или нескольких цветных слоев, а затем соскребанием части слоя или слоев, чтобы создать узоры и выделить текстуру.

Симметрия – принцип гармонизации художественного произведения в изобразительном, декоративно-прикладном искусстве и архитектуре, основанный на фундаментальном свойстве действительности. Как вид художественного обобщения симметрия предполагает сведение структурных элементов в единую систему, подчиненную законам построения геометрических фигур на плоскости и в пространстве.

Статика – качество покоя или равновесия зрительных сил. Ощущение статичности, неподвижности композиции, как правило, возникает в симметричных композициях с метрической структурой. Статичные композиции можно характеризовать через состояние покоя, а также уравновешенности.

Стилизация – обобщение изображаемых фигур и предметов с помощью условных приемов, метод ритмической организации целого, благодаря которому изображение приобретает признаки повышенной декоративности. Для декоративной стилизации характерно абстрагирование – мысленное отвлечение от несущественных, случайных, с точки зрения художника, признаков, и ассоциативное мышление, направленное на поиск нового значения объекта. Основная цель стилизации – это преобразование реалистичного изображения в выразительный и эмоциональный объект.

Сюжетно-композиционный центр – ясно выраженное главное в идейном содержании сюжета. Центр выделяется объемом, освещенностью и другими средствами в соответствии с основными законами композиции.

Текстура – преимущественная ориентация элементов, составляющих материал. Текстуру можно наблюдать, например, у обычной доски: множество волокон образуют характерный рисунок.

Тектоника – зримое отражение в форме изделия работы его конструкции и организации материала. Понятие «тектоника» неразрывно связывает

40