Анализ музыкальных произведений. Учебно-методический комплекс для студентов дневной формы обучения факультета музыкального искусства по специальности
.pdf6.А. Скрябин Прелюдия ор. 11 fis moll.
7.С. Прокофьев «Меркуцио» из балета «Ромео и Джульетта».
Тема 1.4. Фактура музыкального произведения, основные типы фактурной организации
Основные вопросы:
1.Склад и фактура в музыкальном произведении.
2.Типы многоголосного склада.
3.Компоненты фактуры.
4.Фактура и принципы формообразования.
Контрольные вопросы:
1.Пояснить отличия фактуры от склада.
2.Охарактеризовать типы складов в музыке.
3.Перечислить компоненты фактуры.
4.Объяснить взаимосвязь фактуры с принципами формообразования.
План анализа фактуры музыкального произведения:
1.Характеристика складов, составляющих музыкальную ткань произведения; определение типов складов.
2.Выделение участков «плотности–разряженности» фактуры, определение ее роли в реализации формы произведения.
3.Анализ компонентов фактуры (голос, партия, слой, пласт).
4.Выявление семантических свойств жанров, присутствующих в фактуре.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа фактуры:
1.Л. Бетховен Соната для фортепиано – № 17, часть 1.
2.М. Глинка «Патриотическая песня».
3.М. Мусоргский «Не сокол летел» из оперы «Борис Годунов».
4.А. Бородин «Богатырская симфония», 1-я часть.
5.А. Бородин Хор поселян из оперы «Князь Игорь».
6.Г. Свиридов «Курские песни».
7.Ф. Шопен Фантазия-экспромт.
8.Б. Барток Allegro barbaro.
41
Тема 1.5. Жанровое и стилевое содержание музыкального произведения.
Основные вопросы:
1.Категория жанра в музыкальном искусстве.
2.Жанровая система, сближение понятий формы и жанра в музыке.
3.Иерархия стилевых уровней музыкального произведения.
4.Семантикообразующая функция жанра и стиля в музыке.
5.Полистилистика как метод сочинения.
Для изучения жанровой системы музыкального искусства необходимо проработать не только материал учебников [5, с. 13–19; 7, с. 15–35; 9, с. 171–180), но и уяснить специфику категории музыкального жанра в исследованиях А. Сохора [37; 38], Е. Назайкинского [28; 29], познакомиться с различными мнениями в [31]. Современное понимание специфики музыкальных жанров представлено в труде О. Соколова [36].
Представления об иерархии стилевых уровней музыкального произведения раскрыты В. Холоповой [9; 11], Л. Мазелем [5], И. Способиным [8]. Понимание жанра и стиля как семантикообразующих факторов должно быть сформировано при проработке труда Ю. Г. Кона [21], книги М. Лобановой [23], а также при чтении статей М. Михайлова [26]. Анализ полистилистики в музыке выдающихся композиторов ХХ века представлен в монографии А. Соколова [35].
Контрольные вопросы:
1.Раскрыть специфику музыкального жанра.
2.Обосновать иерархию стилевых уровней в музыке.
3.Объяснить семантикообразующую функцию жанра и стиля.
План анализа образно-выразительного содержания
1.Анализ мелодики (выявление семантических свойств мелодических, ритмических оборотов); уточнение характера взаимосвязи между мелодиями.
2.Анализ фактуры (характеристика составляющих ее складов, плотности – разряженности, определение семантических свойств фактуры, ее роли в реализации формы произведения).
42
3.Выделение жанровых, стилевых признаков в мелодико-фактурных комплексах.
4.Конкретизация образно-выразительного содержания.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.Ф. Шопен Прелюдии до минор, ля мажор.
2.И. С. Бах-Ш. Гуно «Аве, Мария».
3.М. Мусоргский «Богатырские ворота» из цикла «Картинки с выставки».
4.М. Мусоргский «Колыбельная» из цикла «Песни и пляски смерти».
5.П. Чайковский Вступление к опере «Евгений Онегин».
6.И. С. Бах Английские и Французские сюиты.
7.Ф. Шопен Прелюдии, вальсы, мазурки, ноктюрны.
8.П. И. Чайковский Пьесы из цикла «Времена года».
Тема 1.6. Особенности «драматургической» музыкальной формы.
Функции частей в музыкальной форме
Основные вопросы:
1.Специфическое преломление в музыкальном искусстве понятий «эпос», «драма», «лирика».
2.Музыкальная драматургия как процессуальная сторона музыки.
3.Контраст и конфликт в музыкальном произведении.
4.Музыкальная драматургия в инструментальной, вокальной и театральной музыке.
Важно осознать музыкальную драматургию как образно-смысловой процесс в музыке, а музыкальную форму с позиций «интонационной событийности». Познанию особенностей «драматургической музыкальной формы» способствуют учебники [2, с. 59–78; 3, с. 20–31; 5, с. 35–63; 9, с. 206–212]. В изучении диалектики структурности и процессуальности следует ознакомиться с теорией В. Бобровского [11]; а также уяснить специфику инструментальной драматургии, изложенную Т. Черновой [34].
Понимание композиционных функций основано на проработке ма-
териала учебников [2, с. 35–42; 3, с. 190–201; 5, с. 151–178]. Необходимо заострить внимание на монографиях, представляющих истоки музыкальной функциональности [16; 17; 22; 25; 31].
43
Контрольные вопросы:
1.Указать особенности «драматургической музыкальной формы».
2.Назвать функции частей музыкального произведения.
3.Выявить историческую связь между типами музыкальной драматургии
икомпозиционными формами.
4.Привести примеры различных вариантов драматургического решения в пределах одной композиционной формы.
План анализа драматургического содержания
1.Анализ мелодико-тематического материала, конкретизация типов выразительности.
2.Определение принципов соотнесения музыкальных тем; особенности тематического развития.
3.Выявление функций музыкальных тем в произведении.
4.Уяснение специфики взаимодействия драматургических особенностей и композиционной схемы.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.Л. Бетховен Соната для фортепиано № 8, ч. 1.
2.Ф. Шопен Прелюдия № 21.
3.Ф. Шуберт «Бодрость» из вокального цикла «Зимний путь».
4.М. Мусоргский Пьесы из цикла «Картинки с выставки».
5.А. Бородин «Богатырская симфония», ч. № 1.
6.С. Танеев Хор «Посмотри, какая мгла».
Раздел II. Музыкальные формы эпохи барокко
Тема 2.1. Особенности полифонической мелодии. Период типа развертывания
Основные вопросы:
1.Понимание мелодии как компонента полифонической фактуры.
2.Особенности мелодии как специфической музыкальной мысли.
3.Отличия мелодии полифонической и гомофонной.
4.Преломление эстетики барокко в вокально-инструментальных формах.
5.Трактовка темы-образа в периоде типа развертывания.
44
Материал о специфике мелодии как составляющей полифоническую фактуру излагается в учебниках [3, с. 90–112, с. 187–203; 5, с. 319–345; 10, с. 185–253]. Для того, чтобы сделать вывод о назначении мелодии в музыкальном произведении, необходимо познакомиться с исследованиями В. Бобровского [14], В. Вальковой [16], Е. Ручьевской [34]. Необходимо уяснить принцип мелодического развертывания в контексте многоголосных жанров, используя учебник [1], а также исследования Ю. Евдокимовой [17], О. Захаровой [20]. Важно самостоятельно проработать научный сборник [27], позволяющий четко разграничить гомофонную и полифоническую мелодии. Заострить внимание на соотнесении вокального и инструментального начал, продолжить знакомство с разнообразными композициями барокко позволит учебный материал В. Холоповой [10; 11].
Распространенные в музыке барокко малые формы не получили достойного освещения в учебной литературе, однако изучение источников
[3, с. 293–302, с. 324–341; 11, с. 256–264] позволит получить представле-
ние о старинных композициях. Важно уяснить особенности структуры периода типа развертывания, обнаружить в его форме проявление ранне-
классических черт [11, с. 256–257; 5, с. 156–162].
Контрольные вопросы:
1.Указать особенности полифонического мышления в проекции на мелодическую составляющую.
2.Охарактеризовать мелодию в качестве носителя музыкальной мысли.
3.Назовите отличия полифонической мелодии от гомофонной.
4.Структурные и гармонические характеристики периода типа развертывания.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.И. С. Бах Магнификат, № 8 (ария тенора).
2.И. С. Бах Страсти по Матфею, № 12 (ария сопрано).
3.И. С. Бах Месса Си минор, № 10 (ария баса).
4.И. С. Бах ХТК, т. 1, прелюдия до минор.
5.И. С. Бах 12 маленьких прелюдий и фуг (№ 1, 2, 5).
45
Тема 2.2 Модификации старинной двухчастной формы. Старинная трехчастная форма
Основные вопросы:
1.Особенности малых (простых) форм барокко.
2.Преломление фольклорной двухчастности в профессиональной музыке.
3.Перечислите разновидности вокально-инструментальных форм в музыке барокко.
4.Простая форма в трехчастных и многочастных композициях.
Вучебнике Е. Ручьевской простые формы классифицируются как гомофонные [7, с. 228–231], этим подчеркивается их тесная связь с классическими. Необходимо зафиксировать представления о малых формах, как о структурах, отражающих тенденции искусства барокко [18; 22; 25; 31]. При изучении композиций с различным количеством частей следует усвоить, что все многочастные формы однотемны.
Контрольные вопросы:
1.Раскрыть особенности малых (простых) форм барокко.
2.Объяснить взаимосвязь двухчастной и трехчастной форм барокко.
3.Привести примеры использования простых многочастных форм.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.И. С. Бах Французская сюита № 2 (аллеманда, куранта).
2.И. С. Бах Английская сюит № 2 (сарабанда, буре).
3.И. С. Бах ХТК, т. 1, прелюдия ре минор, прелюдия фа минор, прелюдия соль мажор.
4.И. С. Бах Французская сюита № 3 (аллеманда, куранта).
5.И. С. Бах Английская сюита № 6 (гавот 1, гавот 2).
Тема 2. 3. Старосонатная форма
Основные вопросы:
1.Своеобразие полифонических и неполифонических форм. Классификация.
2.Гармония и тематизм как основа старосонатной формы.
3.Возникновение трехчастной старосонатной формы.
46
Вопросы, связанные с формированием «чистой» инструментальной музыки, подробно рассматриваются в большинстве учебников
[3, с. 405–418; 5, с. 271–281, 287–299, 425–432; 10, с. 253–256, 264–275].
Для знакомства с музыкальными примерами следует обратиться к Хрестоматии [6]. Формированию знаний о ранних инструментальных формах способствует исследование В. Протопопова [33]. Важно выявить типичные признаки сонатной формы в ранних композициях, проработав материал статьи Ю. Евдокимовой [18, с. 98–138].
Контрольные вопросы:
1.Охарактеризовать влияние полифонической мелодики на инструментальную форму старинной сонаты.
2.Определить типичные признаки старинной сонатной формы.
3.Указать область применения старосонатной формы композиторами.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.И. С. Бах Рождественская оратория, № 51 (терцет).
2.Д. Скарлатти Сонаты для клавира, т. 1, № 18, № 26, № 27 и др.
3.А. Корелли Сонаты для клавира.
Тема 2.4. Строение фуги
Основные вопросы:
1.Фуга как высшая имитационно-полифоническая форма.
2.Зависимость характера темы фуги от характера тематизма.
3.Область применения формы фуги.
Контрольные вопросы:
1.Определить типичный композиционный план фуги.
2.Определить влияние старинной двухчастности на форму фуги.
3.Указать черты сходства с фугой в фугетте и инвенции.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.И. С. Бах ХТК т. 1 и т. 2 (фуги до минор, до диез минор, ми бемоль минор, ми минор, соль мажор, си бемоль минор).
2.И. С. Бах Трехголосные инвенции.
47
Тема 2.5. Старинные вариации
Основные вопросы:
1.Вариационный принцип развития и вариационная форма.
2.Преобразование фольклорного характера ранней вариационной формы.
3.Строгая упорядоченность старинных вариаций.
4.Типы вариаций в эпоху барокко.
Контрольные вопросы:
1.Перечислить известные в эпоху барокко типы вариаций.
2.Охарактеризовать фольклорные истоки старинных вариаций.
3.Охарактеризовать тему в старинных вариационных циклах.
4.Определить область применения старинных вариаций композиторами эпохи барокко.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.И. С. Бах Crucifixus из Мессы си минор.
2.И. С. Бах Чакона из партиты ре минор для скрипки соло.
3.И. С. Бах Концерт для клавира с оркестром ре минор, ч. 2.
Тема 2.6. Куплетное рондо
Основные вопросы:
1.Значение рефренности в музыке эпохи барокко, особенно вокальной.
2.Преломление народно-жанровой основы старинного рондо в музыке клавесинистов.
3.Особенности рефренов как главных разделов старинного рондо.
4.Взаимосвязь куплетов с рефреном в старинном рондо.
Контрольные вопросы:
1.Назвать полифонические и неполифонические формы, классифицировать последние.
2.Указать особенности трактовки народно-жанровой композиции рондо в инструментальной форме барокко.
3.Определить область распространения старинного рондо.
48
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.И. С. Бах Финал концерта для скрипки ми мажор.
2.И. С. Бах Паспье 1 из Английской сюиты ми минор.
3.Ф. Куперен «Единственная».
4.Ф. Рамо «Тамбурин».
5.Л. Дакен «Кукушка».
Тема 2.7. Старинная сюита
Основные вопросы:
1.Определение и область применения составных форм.
2.Сюита – циклическая форма эпохи барокко.
3.Жанровый «костяк» старинной сюиты и вставные танцы.
4.Тональный план и интонационные связи в старинной сюите.
Контрольные вопросы:
1.Указать фольклорно-бытовые истоки старинной сюиты.
2.Указать на проявление циклических признаков в старинной сюите.
3.Указать порядок следования основных и дополнительных танцев, других пьес нетанцевального характера.
4.Определить архитектонику формы сюиты как предшественницы со- натно-симфонического цикла.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.И. С. Бах Французские сюиты.
2.И. С. Бах Английские сюиты.
3.И. С. Бах Сюита № 5 до минор для виолончели.
4.И. С. Бах Партиты (ре минор и другие).
Тема 2. 8. Крупные формы: старинная концертная форма, месса и пассионы
Основные вопросы:
1.Особенности составных форм барокко.
2.Структурные особенности контрастно-составной формы.
49
3.Влияние процесса секуляризации музыки на становление жанра инструментального концерта.
4.Особенности крупных вокально-инструментальных форм барокко. Составные (сложные и контрастно-составные формы) рассмат-
риваются в учебниках [5, с. 442–444; 11, с. 264–316]. Для понимания причин возникновения данных жанров и форм следует ознакомиться со сборником материалов [25]. Важно проанализировать примеры для углубления самостоятельной работы в Хрестоматии В. Протопопова [6, с. 160–184]. Следует обратить внимание на неповторимость, оригинальность контрастно-составных композиций и большее подобие сюитных форм. В изучении этих форм необходимо проследить постепенное усложнение структуры и сделать вывод о закономерности использования в одном произведении нескольких форм.
Контрольные вопросы:
1.Назовите отличительные особенности сложных форм барокко.
2.Охарактеризуйте контрастно-составные формы.
3.Перечислите типичные черты концертной формы сюитного типа.
4.Охарактеризуйте жанр concerto grosso.
5.Укажите отличительные особенности форм мессы и пассионов.
Музыкальные произведения, рекомендуемые для анализа:
1.И. С. Бах Фантазия соль – минор для органа.
2.И. С. Бах ХТК, т. 1, прелюдия ми минор.
3.И. С. Бах Токката для клавира до минор.
4.А. Вивальди Концерты «Времена года».
5.И. С. Бах Концерты для клавира ре-минор, фа минор (первые части).
6.И. С. Бах Итальянский концерт.
7.Дж. Б. Перголези «Stabat mater», № 5 (дуэт).
8.И. С. Бах Месса си минор.
50