История фортепианного искусства (90
..pdfРаздел IV. Постромантическое фортепианное искусство
Тема 4.1. Фортепианное творчество К. Дебюсси
Характерные черты импрессионизма в фортепианном искусстве К. Дебюсси.
Сюита «Для фортепиано», «Эстампы», «Образы», «Детский уголок»: исполнительский анализ. Новшества и традиции этюдов композитора. Прелюдии для фортепиано как интерпретационный синтез музыки французских клавесинистов XVII в. и художников-импрессионистов.
Тема 4.2. Фортепианные произведения А. Шенберга, П. Хиндемита
Фортепианное искусство в период между двумя мировыми войнами. Новая венская школа: представители, додекафонная система. Характерная особенность творчества А. Шенберга. Миниатюры для фортепиано ор. 11, 19, 23. Сюита для фортепиано ор. 25. Концерт для фортепиано
с оркестром, его образное содержание.
Творчество П. Хиндемита как отражение мировосприятия композитора. Соната № 3 (in B). Цикл «Ludus tonalis»: характеристика цикла.
Раздел V. Отечественное фортепианное искусство XIX–XX веков
Тема 5.1. Фортепианная музыка России XIX века
Формирование национальной школы. Приобщение к европейской культуре. Создание системы музыкального образования. Деятельность Антона и Николая Рубинштейнов. Изучение фольклора.
Тема 5.2. Фортепианное творчество М. Глинки
Влияние русской национальной музыки на творчество М. Глинки. Основные черты фортепианного творчества. Вариации, баркарола. Анализ исполнения произведений композитора выдающимися пианистами.
11
Тема 5.3. Фортепианное искусство П. Чайковского
Синтез европейского и русского романтизма в фортепианном творчестве П. Чайковского. Влияние его произведений крупных жанров на фортепианные сочинения. Тематика фортепианных сочинений.
Концерт для фортепиано с оркестром: основные особенности. «Времена года», «Детский альбом». Интерпретационные варианты.
Тема 5.4. Фортепианное искусство С. Рахманинова
Фортепианные произведения: образная сфера, национальные черты. Эволюция фортепианного творчества. Концерты для фортепиано с оркестром. Рапсодия на тему Паганини. Музыкальные моменты, прелюдии, этюды-картины, сюиты для 2-х фортепиано.
Особенности стилистических средств выразительности.
Тема 5.5. Фортепианное творчество А. Скрябина
Взаимосвязь фортепианного творчества А. Скрябина с его мировоззрением. Образный строй, эволюция фортепианных произведений.
Сонаты для фортепиано: характеристика, образное содержание. Прелюдии, этюды, поэмы. Анализ исполнительских интерпретаций.
Тема 5.6. Фортепианные сочинения Н. Метнера
Фортепианное искусство Н. Метнера: особенности стиля. «Сказки» и проблемы их интерпретации. Сонаты. Выдающиеся исполнители произведений композитора.
Раздел VI. Фортепианное творчество композиторов XX века
Тема 6.1. Развитие фортепианного искусства I половины XX века
Стили музыкального искусства XX века, их представители. Крупнейшие исполнители-пианисты.
Ф. Бузони: влияние эстетических взглядов на его исполнительское искусство, развитие листовских традиций.
12
Творчество пианистов-романтиков I половины XX века (И. Гофман, И. Падеревский, Л. Годовский, А. Корто, Э. Петри, В. Гизекинг и др.).
Тема 6.2. Фортепианное творчество Н. Мясковского
Периодизация фортепианного творчества, стилевая эволюция, характерные черты стиля.
Фортепианные миниатюры. Сонаты для фортепиано: симфонизация жанра, строение цикла, образно-тематическое развитие тем.
Выдающиеся исполнители фортепианных произведений композитора.
Тема 6.3. Фортепианные произведения С. Прокофьева
Фортепианное творчество: периодизация, эволюция, образный строй. Концерты для фортепиано с оркестром, сонаты, миниатюры. Испол-
нительские интерпретации произведений С. Прокофьева.
Тема 6.4. Фортепианные произведения Д. Шостаковича
Периодизация фортепианного творчества, характерные черты произведений. Концерты для фортепиано с оркестром, сонаты, цикл прелюдий.
Полифоническое письмо в цикле «Прелюдии и фуги». Анализ исполнительских трактовок произведений Д. Шостаковича.
Тема 6.5. Стилевые направления развития фортепианной музыки II-й половины XX века
Модерн, авангард, постмодерн: суть направлений и их разновидности. Фортепианные композиции представителей музыки ХХ века: американского экспериментализма (Ч. Айвз, Г. Коуэлл, Дж. Кейдж, Дж. Крамб), композиторов «Шестерки» (А. Онеггер, Д. Мийо, Ф. Пуленк, Л. Дюрей, Ж. Тайфер, Ж. Орик). Характеристика органных сочинений О. Мессиана. Фортепианные сочинения Д. Лигети.
Характеристика фортепианных сочинений Г. Уствольской, А. Шнитке, Э. Денисова, Р. Щедрина, С. Слонимского.
Выдающиеся пианисты II-й половины XX века: С. Рихтер, Г. Гульд, А. Микеланджели, М. Юдина, М. Плетнев, Л. Оборин, Э. Гилельс, В. Горовиц, А. Рубинштейн и др.
13
3. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ДЛЯ ПРЕПОДАВАТЕЛЯ
Ведущим принципом занятий является сочетание теоретических сведений, получаемых на лекционной части, с практическим их закреплением (см. описание практических занятий). Подобная структура наиболее эффективна с точки зрения методики преподавания и учебного процесса, так как способствует более осмысленному восприятию материала студентами.
В основе составления лекций преподавателю рекомендуется следовать принципу историзма, представленному в учебнике А. Алексеева «История фортепианного искусства» [1]. На занятиях следует вариативно использовать различные методы: проблемный (поиск ответа на поставленный вопрос), продуктивный (результат логического, образного, творческого мышления), репродуктивный (опора на ранее приобретенные студентом знания, повторение за преподавателем) и др.
4. ОПИСАНИЕ ПРАКТИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ
Важным для освоения исторических фактов музыкального искусства является анализ фортепианных произведений, их редакций. Данная работа осуществляется на практических занятиях совместно с преподавателем. Разбор сочинения (схема анализа музыкального произведения прилагается ниже) имеет практическую направленность, так как предполагает ознакомление с нотным текстом и проведение исполнительского анализа выбранных произведений. Также рекомендуется использовать сравнение интерпретаций исполнения произведения. Преподаватель вправе рекомендовать студентам подготовить к практическому занятию анализ произведения, согласно изучаемой теме (см. примерный список музыкальных произведений для анализа).
4.1. Схема анализа музыкального произведения
Анализ произведения включает три взаимодополняющих аспекта: музыковедческий, исполнительский, методический.
Музыковедческая часть анализа произведения обращена к его содержательным (образно-художественным), стилевым и композиционным особенностям, исходным для определения исполнительских и методико-
14
педагогических задач; также направлена на осмысление различных элементов музыкального языка сочинения с учетом его жанрово-стилис- тических особенностей.
Исполнительский анализ должен выявить круг выразительных средств исполнения произведения (характер звукоизвлечения и звуковедения, динамика, штрихи, тембровая красочность и др.).
Методический анализ призван установить степень трудности сочинения, наметить конечные цели и ближайшие задачи работы, определить способы преодоления исполнительских трудностей. Также данный анализ направлен на уяснение способа работы с учеником над произведением 1.
4.2.Примерный план анализа произведения
I. Исторические сведения о композиторе, его эпохе, времени создания произведения. Основные черты стиля автора, проявляющиеся в изучаемом произведении.
II. Образно-эмоциональный строй сочинения, развитие и взаимодействие образных сфер.
III. Форма произведения, ее своеобразие в сравнении с произведениями классического (барочного, романтического и др.) периода развития музыкального искусства. Характеристика отдельных элементов строения
вединстве с образно-художественным содержанием.
IV. Особенности музыкального языка:
1)мелодия и аккомпанемент;
2)метроритмическая организация материала;
3)гармонический язык.
V. Выразительные средства исполнения:
1)особенности интонирования и фразировки;
2)характер звукоизвлечения и звуковедения;
3)динамика и тембровая палитра;
4)артикуляция и штрихи.
VI. Методико-педагогический анализ:
1) примерный уровень трудности произведения (по классам музыкальной школы), цели и задачи его изучения;
1 При изучении данной дисциплины методический анализ можно исключить и использовать его в курсе «Методика обучения игре на фортепиано».
15
2)основные пути выявления образно-художественной и стилевой направленности сочинения;
3)методы работы над исполнительской техникой;
4)аппликатура и лигатура в свете художественно-исполнительских
задач;
5)прогнозирование возможных инструментально-двигательных затруднений, определение методов их преодоления (виды упражнений).
4.3. Примерный список музыкальных произведений (для практических занятий)
1.Клавирные сочинения: А. де Кабесон, А. и Дж. Габриэли, Ж. Шамбоньер, У. Берд (два сочинения любого композитора на выбор).
2.Клавирные сочинения: Ф. Куперен, Ж.-Ф. Рамо, Л. Дакен, Ф. Дандрие (два на выбор).
3.Сонаты Д. Скарлатти (две-три на выбор).
4.И. С. Бах: «Нотная тетрадь А. М. Бах» (две-три пьесы), «Инвенции
исимфонии» (две пьесы), «Французские сюиты» (одна пьеса).
5.И. С. Бах: «Маленькие прелюдии и фуги» в редакциях Н. Кувшинникова
иК. Черни (сравнительный анализ D-Dur).
6.И. С. Бах: «Хорошо темперированный клавир» в редакциях Б. Муджеллини и Б. Бартока (сравнительный анализ прелюдии и фуги C-Dur из II тома цикла).
7.Сочинения Д. Чимарозы, Д. Парадизи, Ф. Э. Баха, И. Х. Баха, В. Ф. Баха (две-три пьесы).
8.Й. Гайдн: сонаты (один сонатный цикл).
9.В. Моцарт: сонаты (один из ранних сонатных циклов).
10.Л. Бетховен: сонаты (один из ранних сонатных циклов) (под редакцией А. Шнабеля, А. Гольденвейзера и др.).
11.Ф. Шуберт: сонаты (сонатный цикл D-Dur ор. 53).
12.Ф. Мендельсон: «Песни без слов» (две пьесы); Р. Шуман: «Альбом для юношества» (две пьесы).
13.Ф. Шопен: прелюдии, ноктюрны (по одной пьесе каждого жанра).
14.Ф. Лист: «Годы странствий» (одна пьеса из любой тетради), Венгерские рапсодии (одна пьеса).
16
15.К. Дебюсси: Прелюдии (по одной из каждой тетради), Этюды (анализ сборника).
16.А. Шенберг: «Пять фортепианных пьес» ор. 23 (одна пьеса); П. Хиндемит: «Ludus tonalis» (один полифонический цикл).
17.М. Глинка: «Воспоминание о мазурке», «Ноктюрн» (Es-Dur).
18.П. Чайковский: «Детский альбом», «Времена года» (по одной пьесе из каждого цикла), «Думка».
19.С. Рахманинов: прелюдии (одна из ор. 23 или ор. 32), этюды-картины (одна пьеса).
20.А. Скрябин: прелюдии и этюды (по одной пьесе из ранних опусов).
21.Ф. Бузони: транскрипции (одна на выбор и ее сравнение с оригиналом (например, транскрипция и оригинал сочинения Ф. Листа).
22.Н. Мясковский: любой цикл из ор. 43.
23.С. Прокофьев: «Детская музыка», «Сарказмы» (по одной пьесе).
24.Д. Шостакович: «Прелюдии и фуги» (один полифонический цикл).
25.Ч. Айвз: «Карикатуры», «Черновик и чистовик», «Песня без (хороших) слов» (одна на выбор); Г. Коуэлл: «Приливы Манона» или «Эолова арфа»; Дж. Кейдж: «Вакханалия»; Дж. Крамб: «Пять пьес»; А. Онеггер: «Сарабанда»; Д. Мийо: «Мазурка»; Ф. Пуленк: « Вальс»; Л. Дюрей: «Романс без слов»; Ж. Тайфер: «Пастораль»; Ж. Орик: «Прелюдия»;
Д. Лигети: этюды (два на выбор); Г. Уствольская: сонаты (одна); Р. Щедрин: «Тетрадь для юношества» (одна пьеса), «Прелюдии и фуги» (один цикл из любого тома); С. Слонимский: «Прелюдии и фуги» (один цикл); В. Сильвестров: «Китч-музыка», «Музыка в старинном стиле».
5. МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ ПО ОРГАНИЗАЦИИ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ СТУДЕНТА
Ограниченное количество часов лекционного материала курса «История фортепианного искусства» не может обеспечить полноту представления об истории развития фортепианной музыки. Поэтому возрастает значение времени изучения материала студентами самостоятельно, что подразумевает тематический план дисциплины.
В основе тематики лекций положена историческая перспектива. Для обнаружения закономерностей развития фортепианного композитор-
17
ского, исполнительского и педагогического творчества необходимо соблюдать последовательность тем. Кроме этого, каждая изучаемая тема подразумевает прослушивание произведений – сочинений разных жанров одного композитора и одного авторского сочинения в разных интерпретациях. Длительность многих произведений не укладывается в рамки допустимого для этого времени. Поэтому студенту необходимо самостоятельно прослушать записи рекомендуемых преподавателем произведений.
6.ВОПРОСЫ К ЗАЧЕТУ
1.Годы жизни композиторов: Д. Скарлатти, И. С. Бах, Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен, Ф. Шуберт, Ф. Мендельсон-Бартольди, Р. Шуман, Ф. Шопен, Ф. Лист, К. Дебюсси, А. Шенберг, П. Хиндемит, Ч. Айвз, Дж. Кейдж, О. Мессиан, Д. Лигети.
2.Место рождения композитора (список композиторов вопр. 1).
3.Имена исполнителей фортепианных произведений композиторов (список композиторов вопр. 1).
4.Некоторые особенности музыкальной культуры эпохи Возрождения.
5.Время создания первых клавирных инструментов.
6.Характерные особенности клавесина и клавикорда.
7.Перечислить национальные школы ХVI–ХVII вв.
8.В творчестве какого композитора сформировался жанр старинной сюиты?
9.Назвать последовательность танцев в сюите.
10.Принципы объединения танцев в сюите.
11.Представители французского клавесинизма.
12.В русле какого стиля проходило творчество французских клавесинистов?
13.«Соната» как жанр в эпоху Д. Скарлатти.
14.Количество сонат Д. Скарлатти.
15.Объяснить понятие «барочная маска».
16.Перечислить основные органные произведения И. С. Баха.
17.Перечислить основные клавирные произведения И. С. Баха.
18.Краткая характеристика клавирных произведений И. С. Баха («инст- руктивно-педагогический материал»).
18
19.Характеристика малого полифонического цикла в творчестве И. С. Баха.
20.Назвать отличительные особенности органного полифонического цикла от клавирного полифонического цикла.
21.«ХТК» – цели сборника.
22.«ХТК» – I том, его характеристика.
23.«ХТК» – II том, его характеристика.
24.Редакции и интерпретационные трактовки «ХТК» И. С. Баха, основные особенности каждой редакции.
25.Перечислить количество 3-, 4-, 5-голосных фуг, двойных, тройных фуг в I, II тт. «ХТК» И. С. Баха.
26.Имена создателей фортепиано.
27.Характеристика эпохи Просвещения.
28.Перечислить имена композиторов переходного-клавирно-фортепиан- ного периода.
29.Перечислить представителей венской классической школы.
30.Сонатное allegro в творчестве венских классиков.
31.Характеристика фортепианного письма композиторов эпохи классицизма.
32.Количество сонат Й. Гайдна.
33.Основные особенности сонат Й. Гайдна.
34.Количество сонат В. Моцарта.
35.Характеристика сонат В. Моцарта.
36.Количество концертов И. Моцарта.
37.Характеристика фортепианного творчества Л. Бетховена.
38.Количество сонат Л. Бетховена.
39.Количество концертов Л. Бетховена.
40.Характеристика разновидностей эпохи романтизма.
41.Тематические направления сочинений эпохи романтизма.
42.Перечислить основные жанры фортепианного творчества Ф. Шуберта.
43.Количество сонат Ф. Шуберта.
44.Характеристика сонат Ф. Шуберта.
45.Особенности фортепианного стиля Ф. Шопена.
46.Жанровый состав фортепианного творчества Ф. Шопена, количество каждого из жанров.
19
47.Краткая характеристика каждого из фортепианных жанров Ф. Шопена.
48.Жанровый состав фортепианных произведений Ф. МендельсонаБартольди.
49.Краткая характеристика фортепианного творчества Ф. МендельсонаБартольди.
50.Перечислить фортепианные циклы Р. Шумана.
51.Характеристика стиля «вербункош».
52.Жанровый состав фортепианных произведений Ф. Листа.
53.Краткая характеристика фортепианного наследия Ф. Листа.
54.Назвать фортепианные транскрипции Ф. Листа.
55.Перечислить произведения для фортепиано К. Дебюсси.
56.Назвать основные качества, присущие творчеству К. Дебюсси.
57.Характеристика фортепианного творчества между двумя мировыми войнами.
58.Додекафонная система нововенской школы.
59.Перечислите произведения для фортепиано А. Шенберга.
60.Перечислите фортепианные произведения П. Хиндемита.
61.Характеристика цикла «Ludus tonalis» П. Хиндемита.
62.«Препарированное» и «расширенное» фортепиано: суть способов и имена создателей.
7.ВОПРОСЫ К ЭКЗАМЕНУ
1.Органное и клавирное творчество И. С. Баха.
2.Клавирно-фортепианное творчество Й. Гайдна, В. Моцарта.
3.Фортепианное творчество Л. Бетховена.
4.Произведения для фортепиано Ф. Шуберта, Ф. Мендельсона.
5.Фортепианное искусство Ф. Шопена.
6.Фортепианные произведения Ф. Листа.
7.Фортепианное творчество К. Дебюсси.
8.Фортепианные произведения А. Шенберга, П. Хиндемита.
9.Фортепианное творчество П. Чайковского.
10.Фортепианное искусство А. Скрябина.
11.Произведения для фортепиано С. Рахманинова.
12.Фортепианное творчество Н. Мясковского.
13.Фортепианное искусство С. Прокофьева.
20