Методика обучения игре на классической шестиструнной гитаре Программа для Музыкального колледжа Новосибирской государственной консерватории (академии) им. М. И. Глинки
.pdfНовосибирская государственная консерватория (академия) им. М. И. Глинки
Кафедра народных инструментов Кафедра музыкального образования и просвещения
МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА КЛАССИЧЕСКОЙ ШЕСТИСТРУННОЙ ГИТАРЕ
Программа для Музыкального колледжа Новосибирской государственной консерватории (академии) им. М. И. Глинки
Автор-составитель профессор НГК А. Г. Бурханов
Новосибирск 2008
1
Научный редактор кандидат искусствоведения, доцент Л. П. Робустова
Рецензент профессор А. В. Крупин
Методика обучения игре на классической шести-
Ì54 струнной гитаре: Программа для Музыкального колледжа Новосибирской государственной консерватории (академии) им. М. И. Глинки/Ав.-сост. А. Г. Бурханов. Новосиб. гос. консерватория (академия) им. М. И. Глинки. – Новосибирск, 2008. – 16 с.
ISBN 978-5-9294-0051-3
© А. Г. Бурханов, 2008
2
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Задачи курса
Необходимость улучшения качества преподавания и укрепления связей обучения с будущей деятельностью молодых музыкантов заставляет предъявлять повышенные требования к работе педагога, роль которого в воспитании высококвалифицированных специалистов вс¸ возрастает.
Задачи курса – изучение студентами общих принципов передовой методики и основ практического преподавания игры на классической шестиструнной гитаре. Музыкант должен обладать необходимыми теоретическими знаниями и творчески претворять последние достижения науки в избранной им специальности.
Курс «Методика обучения игре на классической шестиструнной гитаре» призван способствовать овладению прочными теоретическими знаниями, усвоению навыков, необходимых для самостоятельной педагогической работы, развитию у студентов чувства ответственности за предстоящую деятельность учителя.
На занятиях студенты должны получить конкретные знания в области педагогики и методики, научиться критически анализировать педагогический и исполнительский опыт, методы, при¸мы и принципы обучения, приобрести навыки педагогического мышления и творческого подхода к решению разнообразных учебно-воспитательных задач. В процессе обуче- ния необходимо воспитывать у студентов потребность постоянно совершенствовать методические навыки, обогащать свои теоретические знания. Важнейшим средством для этого является изучение специальной литературы.
Знания, полученные в результате прохождения курса, должны подготовить студента к педагогическому труду, где лич- ность учителя, его идейно-эстетическая и гражданская позиция играют важную роль.
3
Краткие методические указания
Объем курса – 90 часов.
Занятия – лекционные и семинарские.
Практическими навыками по своей специальности студенты овладевают в специальном классе, а теоретические знания получают на лекциях по методике обучения игре на гитаре, где практические навыки обосновываются, по-новому осмысливаются и углубляются. Курс должен быть тесно связан с занятиями в классе гитары, с дисциплинами «Психология», «Педагогика», «История исполнительства на гитаре» и с педагогической практикой студента. Методические принципы, усваиваемые в лекционном курсе, не должны противоречить методам, которым студенты следуют в классе по специальности.
В материале курса следует широко использовать достижения классических отечественной и зарубежных школ, а также опыт ведущих представителей современного мирового гитарного искусства. Для более полного раскрытия отдельных проблем необходимо основываться на широко разработанных методиках игры на других инструментах (арфе, фортепиано, скрипке).
Значительная часть курса уделяется ознакомлению студентов с учебными программами детских, вечерних и средних специальных музыкальных школ, изучению педагогической художественной и инструктивно-технической литературы.
При изучении педагогического репертуара студенты исполняют гитарные произведения из репертуара школ, предварительно подготовленные по заданию педагога, с соответствующими пояснениями к каждому из них.
Учитывая специфику литературы для гитары и самого инструмента, в курсе практически изучаются принципы создания переложений для гитары произведений, написанных в оригинале для других инструментов и, в первую очередь, для скрипки, виолончели и фортепиано (особое значение это имеет для создания ансамблей с участием гитар). Проводятся также практические занятия по исполнительскому редактированию произведений для гитары.
Исходя из необходимости единства теоретических и практических навыков, предлагаемый курс строится на органическом сочетании лекционных и практических занятий. Лекционная часть посвящается изучению теоретических основ мето-
4
дики обучения игре на гитаре, а практические занятия отводятся ознакомлению с методической литературой, обсуждению студенческих рефератов и т. д.; некоторые из практических занятий можно проводить в форме семинаров.
При изучении курса студентам предлагаются отдельные задания для самостоятельной работы (например: сделать методический разбор произведений, подобрать вспомогательный материал к изучаемым произведениям, проанализировать ка- кую-либо школу или методическую работу и т. п.).
Указанные задания в письменном виде должны сдаваться студентами в период изучения курса в сроки, установленные педагогом. Целесообразно также практиковать выступления студентов на семинарах с сообщениями по различным вопросам музыкальной педагогики и методики.
В курсе следует также изучить при¸мы регулировки инструмента и простейший ремонт гитары.
Экзаменационные требования
В соответствии с учебным планом прохождение курса заканчивается экзаменом.
Экзаменационный билет включает:
–ответ на теоретический вопрос, требующий, как правило, привлечения конкретных примеров из знакомого студенту репертуара;
–методический разбор произведения для гитары (по выбору преподавателя);
Кроме того, студент должен практически продемонстрировать основные (один – два) при¸мы регулировки инструмента.
5
ПРИМЕРНЫЙ ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Введение. Лекция 2 часа.
Тема 1. Важнейшие предпосылки музыкально-исполнитель- ского процесса. Музыкальные способности и их развитие в процессе обучения. Лекция 4 часа.
Тема 2. Организация и планирование учебно-воспитатель- ного процесса в музыкальных школах. Лекция 4 часа.
Тема 3. Методика проведения урока. Проведение зач¸тов и экзаменов. Лекция 4 часа. Практика 6 часов.
Тема 4. Начальное обучение. Посадка, постановка рук. Правила аппликатуры. Лекция 8 часов. Практика 8 часов.
Тема 5. Работа над музыкальным произведением. Лекция 10 часов. Практика 6 часов.
Тема 6. Работа над основными видами гитарной техники: гаммы, трели, аккорды, арпеджио, двойные ноты, октавы, колористические при¸мы игры, изучение упражнений и этюдов. Лекция 6 часов. Практика 6 часов.
Тема 7. Переложение и редактирование. Лекция 4 часа. Практика 5 часов.
Тема 8. Регулировка и простейший ремонт гитары. Выбор инструмента. Лекция 2 часа. Практика 5 часов.
Заключение. Лекция 2 часа.
Итого: 50 лекционных и 40 практических часов.
6
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
Введение
Цели и основные задачи курса методики обучения игре на гитаре. Содержание курса: ознакомление с педагогическими принципами различных школ и направлений, с достижениями отече- ственной школы и их значением для развития современной гитарной культуры; теоретический анализ при¸мов игры и различных точек зрения на их выполнение; изучение принципов построения учебного процесса и использования педагогического репертуара; знакомство с правилами ухода за инструментом, при¸мами его простейшего ремонта, с основами переложения для гитары сочинений, написанных для других инструментов.
Главная задача курса – ознакомление студентов с теорети- ческими положениями и формирование практических навыков обучения игре на гитаре.
Музыкально-педагогическая деятельность, е¸ особенности и значение.
Роль педагога как воспитателя молодого музыканта, пропагандиста отечественной музыкальной культуры. Ответственность педагога по специальности за профессиональное развитие уче- ника и формирование его моральных качеств. Широкий кругозор, разнообразные знания и высокое исполнительское мастерство – основа плодотворной педагогической деятельности.
Необходимость с первых шагов обучения прививать ученику любовь к музыке, к инструменту, к своей профессии. Воспитание художественного вкуса на лучших образцах отече- ственной и зарубежной классики, сочинениях старинных и современных композиторов.
Зависимость метода проведения занятий от индивидуальных особенностей ученика: возраста, характера, одаренности, общего развития и других.
План и принципы проведения занятий по курсу методики обучения игре на гитаре. Лекции и практические занятия. Важность развития творческой инициативы учащихся в выполнении самостоятельных заданий. Связь курса методики с психологией, педагогической практикой, историей исполнительского искусства и со специальным классом.
Краткий обзор основной методической литературы.
7
ТЕМА 1. Важнейшие предпосылки музыкальноисполнительского процесса. Музыкальные способности и их развитие в процессе обучения
Лекция 4 часа
Способности и задатки.
Музыкальный слух как способность к комплексному восприятию различных сторон музыкального звучания
Чувство музыкального ритма. Музыкальная память. Исполнительское внимание. Представление и воображение.
Выявление музыкально-исполнительских данных на приемных экзаменах.
ТЕМА 2. Организация и планирование учебно-воспитатель- ного процесса в музыкальных школах
Лекция 4 часа
Единство воспитания и обучения музыканта. Роль педагога по специальности как основного воспитателя учащегося.
Единство музыкально-художественного и технического развития ученика.
Увлеченность и творческое отношение к работе за инструментом – залог успешного овладения сложным искусством игры на нем.
Целесообразность периодического проведения коллективных уроков.
Индивидуальный подход к ученику. Значение индивидуального плана учащегося.
Выбор пьес с учетом художественных наклонностей ученика. Детальный анализ программ класса гитары ДМШ и ССМШ.
8
ТЕМА 3. Методика проведения урока. Проведение зач¸тов и экзаменов
Лекция 4 часа. Практика 6 часов
Урок – важнейшая форма обучения в специальном классе. Подготовка педагога к уроку.
Методика проведения урока. Чтение с листа.
Воспитание навыков самостоятельной работы учащихся. Помощь в организации домашних занятий.
Проведение зач¸тов и экзаменов.
Практические занятия:
Подробный анализ полугодовых индивидуальных планов, составленных студентами на основе примерных характеристик учащихся. Разработка студентами планов урока с уче- никами различного уровня подготовки.
Проведение пробных занятий с учениками с последующим обсуждением.
ТЕМА 4. Начальное обучение. Посадка, постановка рук. Правила аппликатуры
Лекция 8 часов. Практика 8 часов
Важнейшее значение начального этапа занятий для успешного дальнейшего музыкально-исполнительского развития ученика.
Современные принципы начального обучения игре на инструменте. Их преломление в классе гитары.
Основные проблемы начального обучения игре на гитаре. Работа над развитием музыкального восприятия ученика. Содержание и проведение первых уроков.
Посадка. Варианты посадки с подставкой под ногу и под инструмент.
Постановка левой руки. Организация игровых движений. Постановка правой руки. Организация игровых движений. Звукоизвлечение. Основные приемы: tirando, apoyando.
9
Аппликатура. Позиции левой руки. Система обозначений пальцев рук.
Запись музыки для гитары. Простейшие гитарные обозна- чения.
Практические занятия:
Подробный анализ гитарных школ и методических пособий (в форме сообщений, рефератов, подготовленных по заданию педагога).
Изучение педагогического репертуара ДМШ.
Проведение студентами пробных уроков с начинающими учениками.
Тема 5. Работа над музыкальным произведением
Лекция 10 часов. Практика 6 часов
Развитие навыков работы над исполнением музыкальных произведений – одна из основных задач обучения игре на классической гитаре.
Проникновение в содержание музыкального произведения, художественная интерпретация замысла композитора – главная задача исполнителя.
Значение эмоциональной сферы и интуиции исполнителя при работе над музыкальным произведением.
Три (условных) этапа в процессе изучения музыкального произведения.
Работа над звуком. Разнообразие и богатство звуковой палитры – показатель мастерства музыканта исполнителя. Позиции звукоизвлечения правой руки.
Мелодия как главный элемент музыки. Работа над кантиленой.
Интонирование мелодии. Артикуляция. Приемы связывания и разделения звуков.
Работа над динамикой.
Ритмическая выразительность исполнения. Агогика как средство выразительности. Работа над произведениями малой формы.
Работа над крупной формой. Соната, сюита, концерт.
10