Rock5 / 05Павлова

Субъектно-объектные отношения в альбоме Майка Науменко LV

Е.В. ПАВЛОВА

Тверь

СУБЪЕКТНО-ОБЪЕКТНЫЕ ОТНОШЕНИЯ

В КОМПОЗИЦИИ АЛЬБОМА

МАЙКА НАУМЕНКО «LV»

Субъектно-объектные отношения в лирическом стихотворении всегда привлекали исследовательское внимание как важный аспект смыслообразования. Не менее интересны они и в пределах цикла, так как становятся здесь проявлением одной из граней авторской концепции.

Известно, что «альбом в рок-культуре обладает всеми основными особенностями, присущими лирическому циклу»¹, – это авторский контекст, организованный системными отношениями, объединённый авторским замыслом, имеющий авторское заглавие². Следовательно, альбом можно характеризовать с помощью универсальных циклообразующих связей. Одной из таких связей является композиция, понимаемая как последовательность стихотворений в цикле (альбоме)³.

Субъектно-объектные отношения принято рассматривать в качестве элемента композиции лирического цикла. Е.А. Козицкая определяет их как «взаимоотношения “я” и “ты”, взаимодействие их смысловых позиций»⁴. Своеобразие субъектно-объектных отношений каждого стихотворения и их последовательность в цикле служат одним из способов выражения авторской концепции. В рамках данной работы нас будут интересовать только сами субъектно-объектные отношения. Мы остановимся лишь на том, что дает совокупность представленных в альбоме субъектно-объектных отношений для понимания его структурной целостности и концепции.

Напомним, что альбом Майка «LV» появился в 1982 году. Композиционно он разделен на две части, две стороны, что типично, но в данном случае значимо: разделение альбома на части маркируется произнесением слова «Переворачивай!» после шестой песни. Вторая сторона, а, следовательно, весь альбом заканчивается репликой «Ставь по новой!».

Первая песня альбома «LV», структурирующая альбом как единое целое, названа «Увертюра». «Увертюра (фр. оuverture, от лат. apertura – открытие, начало) – инструментальное вступление к крупному произведению (опере, балету, оратории, театральному спектаклю), также самостоятельное сочинение. <…> Во второй половине XVIII – начале XIX века увертюра приобрела новые черты: обобщение основного характера драматического конфликта, использование материала из сцен оперы»⁵. Текст же песни представляет собой описание того, что увидят зрители (слушатели) в предстоящем «шоу» («Итак, мы начинаем наше шоу…»⁶); здесь мы также встречаем отсылку к одной из песен альбома («Песня Гуру», № 6). В сильной позиции в финале альбома стоит песня «Сегодня ночью», которая собирает воедино и одновременно редуцирует ключевые темы всех текстов альбома, утверждая идеал спокойствия небытия:

Сегодня ночью все будет хорошо.

Никто не будет петь, никто не будет спать…

<…>

Никто не будет мертв, зато никто не будет жив.

<…>

Сегодня ночью нигде не будет ничего,

Сегодня ночью нигде не будет никого.

Однако анализ смыслообразущей роли композиции не ограничивается только рассмотрением сильных позиций текста. Частью композиции являются и субъектно-объектные отношения.

Можно выделить несколько типов субъектно-объектных отношений в роке, основываясь на традиционных для лирики типологиях Б.О. Кормана и С.Н. Бройтмана:

1. Лирический субъект противопоставлен объекту; отношения «я» – «ты», где «ты» – внеположенный лирическому субъекту объект.

2. Лирический субъект, «я», противопоставлен неким «вы».

3. Лирический субъект, «я», противопоставлен всем остальным, которые, в свою очередь, являясь объектами, представлены через местоимением «они».

4. Лирический субъект дан как некое множество – «мы».

5. Лирический субъект «смотрит на себя со стороны, как на другого (<…> как на состояние, отделенное от его носителя)»⁷. В таком случае он одновременно становится и объектом.

6. «Ролевые» стихотворения, которые принципиально двусубъектны: «Герой “ролевого” стихотворения выступает в двух функциях. С одной стороны, он субъект сознания, с другой стороны, он объект иного, более высокого сознания»⁸.

7. Лирический субъект – «я»; объект назван в третьем лице, так как является предметом сообщения.

8. Безсубъектные тексты, где дискурс лирического «я» присутствует, но сам субъект не заявлен. С.Н. Бройтман говорит здесь о внесубъектных формах авторского сознания.

«LV», в отличие от других альбомов Майка, характеризуется разнообразием субъектно-объектных отношений.

Начнем с наиболее распространенного в альбоме типа субъектно-объектных отношений, где «я» противопоставляется «ты». В «LV» они наблюдаются в тексте «Золотые львы» (№ 4). Необходимо отметить, что во всем творчестве Майка под «ты», как правило, подразумевается женщина, и отношения с ней всегда имеют трагический оттенок. Формы первого и второго лица единственного числа придают тексту оттенок интимности и личного переживания, что вполне традиционно для любовной лирики. Вместе с мотивом любви обязательно актуализируются мотивы прошлого, обманутых надежд и утраченных иллюзий, что говорит, в свою очередь, о невозможности счастья в настоящем. В данном тексте лирический герой Майка выступает в традиционном для него амплуа.

Заметим также, что «ты» в тексте – скорее образ, чем другой дискурс, отличное от «я», иное сознание. Герой обращается не непосредственно к женщине, а к ее образу.

Тип отношений, где противопоставлены «я» – «вы», реализован в тексте «Завтра меня здесь не будет» (№ 11, другое название – «Медленный поезд»). Здесь актуализируется мотив ухода, так что лирический субъект закономерно отделяет себя от остальных, видимо, известных ему, ограниченных какими-то рамками людей («Спасибо всем, кто выбрал время проводить меня»). «Я» намеренно декларирует свою независимость от «вы» и непохожесть на них («Зовите меня, как вам угодно, я все равно останусь собой…»).

Текст, где «я» является частью «мы», – «Время, вперед» (с подзаголовком «Молодежная философская», № 10)⁹. Это одна из пародий в альбоме «LV» («Время, вперед» – название соцреалистического романа В. Катаева, знаменитой мелодии Г. Свиридова, а также сборника стихов советских поэтов¹⁰). Лирический субъект противопоставляет себя комсомольской молодежи, так как очевидны ироничность, пародийность текста.

Интересен с точки зрения субъектно-объектных отношений текст № 9 – «21-й дубль», где субъект выступает и в роли объекта. «Ты» обладает основными качествами лирического героя Майка: тотальный пессимизм, разочарование в жизни и любви, обреченность. Это подтверждается и актуализацией в тексте мотива зеркала («В зеркале процессия: идут не спеша. Спроси: “Кого хоронят?” – ответят: “Тебя!”). Субъект становится объектом, чтобы непредвзято проанализировать себя самого и проверить, действительно ли он обречен («Все верно, вот до чего ты дошел»).

Теперь перейдем к тому типу субъектно-объектных отношений, который доминирует в альбоме, – к «ролевой» лирике. У субъекта речи в «LV» несколько масок: это «герои» русского рока В. Цой и А. Панов (Свин) и Гуру из Бобруйска (что, можно рассматривать как дружеский шарж на Б.Г. периода его увлечения буддизмом¹¹). Cоответственно, дискурс лирического героя превалирует здесь над дискурсом изображаемого персонажа. В каждом из анализируемых текстов присутствует элемент пародии. «Лето» (песня для Цоя – № 3) можно оценивать как ответ на цоевскую «Весну»: исполняя эту песню, Майк всегда придерживался манеры исполнения Цоя. «Я не знаю, зачем» (Бу-бу) (песня для Свина) – № 8, выдержана в эстетике панк-рока, не считая того, что характерные для нее нецензурные выражения заменены эвфемизмом «бу». Впоследствии Свин сам исполнял эту песню. Возможно, определенную роль сыграл и следующий факт. Когда Майк только начинал выступать, его называли панком, что было далеко от истины; поэтому текст может быть рассмотрен еще и как пародия на существовавшие представления о самом Майке и его «Зоопарке».

Тип субъектно-объектных отношений, когда объект является предметом сообщения, представлен двумя стихотворениями: «Растафара» (№ 5) и «Белая ночь/Белое тепло» (№ 2). В первом объектами являются Растафара и Натти Дрэда – герои, взятые Майком из песен Боба Марли, яркого представителя музыки в стиле рэггей, а во втором объект – «она»: лирический субъект вспоминает о своих отношениях с женщиной.

Примером безсубъектного текста в альбоме служит «Сегодня ночью», где точка зрения лирического субъекта не выражена никакими личными местоимениями. Отсутствие субъекта здесь становится значимым, так как позволяет сделать тематическое обобщение в масштабах всего альбома, и, сохранив его субъектно-объектную структуру, завершить альбом, привести к окончанию «шоу», к небытию. Тогда предшествующая «Сегодня ночью» песня, «Медленный поезд», где актуализируется мотив ухода, служит своеобразным заключительным, прощальным «номером» перед разговором о жизни отрицаемой и, значит, не существующей.

Обратимся теперь к первому тексту – «Увертюре». Его можно тоже отнести к «ролевым» стихотворениям: лирический герой появляется здесь в маске, объявляя, что именно ждет слушателей на протяжении альбома, и выступая в роли кукольника, моделирующего собственный мир. Перед реципиентом появляются маски-персонажи: это не только три героя «ролевых» стихотворений, но также и субъекты текстов, главной темой которых является отношение к женщине, и субъект, ставший сторонним наблюдателем себя самого, т.е. одновременно превратившийся в объект.

Подтверждением «масочной теории» построения альбома может служить еще и то, что он цитатен на всех уровнях, начиная с имен, например, известных музыкантов, и заканчивая музыкальным рисунком. В «Увертюре» находим отсылку к «Цирку Прин-Тин-Прам» Д. Хармса, что сближает «LV» с традициями русского авангарда начала XX века. С авангардной драмой напрямую связана, в свою очередь, традиция балагана, которая также использована в «LV». Разорванность причинно-следственных отношений между блоками балаганного мира является его отличительной чертой. В «LV» «Песня Гуру» выстроена по модели балагана. Здесь присутствуют и «саморекомендация» неизвестного персонажа – балаганного «мудреца», который приехал учить всех жизни, – и его обращения к зрителям, и получаемый на них ответ из зала. Песня носит явно пародийную и юмористическую окраску, в ней наблюдается характерная для балагана языковая игра, например, использование омофонов и полных омонимов: лотос – цветок и стиральный порошок, Нирвана – «Нир Ванна» и т. д. Примечательно, что «Песня Гуру» находится в центре альбома и одновременно в сильной позиции конца первой стороны.

Дискурс лирического субъекта «Увертюры» организует все пространство альбома, изначально задавая установку на многоголосие и множественность позиций. Весь альбом оказывается построенным по принципу смены масок и, соответственно, точек зрения. В то же время маска «кукольника» доминирует над всеми другими, в свою очередь, сама является одной из граней сознания лирического героя. Итак, альбом Майка «LV» оказывается построенным по принципу народного балагана, только вместо традиционных масок здесь выступают маски, близкие лирическому сознанию поэзии Майка, утверждая, таким образом, хаотичность и неструктурированность бытия, характерную для постмодернизма.

1 Доманский Ю.В. Циклизация в русском роке // Русская рок-поэзия: текст и контекст 3. Тверь, 2000. С. 100.

2 См.: Фоменко И.В. Лирический цикл: Становление жанра, поэтика. Тверь, 1998. С. 28.

3 Следует оговорить, что альбом, учитывая специфику его бытования, необходимо рассматривать не как собственно лирический цикл, а как его аналог.

4 Козицкая Е.А. Своеобразие субъектно-объектных отношений в лирике А. Блока // Сура. 2000. № 4. С. 171.

5 Музыкальный энциклопедический словарь. Под ред. Г.П. Келдыша. М., 1990. С. 560.

6 Текст цит. по изданию: Михаил «Майк» Науменко. Песни и стихи. М., 2000.

7 Бройтман С.Н. Русская лирика XIX – начала XX вв. в свете исторической поэтики: Субъектно-образная структура. М., 1997. С. 85.

8 Корман Б.О. Лирика Некрасова. Ижевск, 1978. С. 99.

9 В черновиках песня называлась «Комсомольская философская».

10 Книга издана в московском издательстве «Художественная литература» в 1978 году.

11 См.: Доманский Ю.В. Указ. соч. С. 110.

49