Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
2117.pdf
Скачиваний:
39
Добавлен:
07.01.2021
Размер:
3.25 Mб
Скачать

Александр Сергеевич Пушкин стал символом своей эпохи. В первые десятилетия века ведущим жанром в русской литературе была поэзия. Пушкин считается создателем русского литературного языка. Его поэзия стала непреходящей ценностью в развитии не только русской, но и мировой

культуры. А. С. Пушкин – гениальный поэт, прозаик и драматург, публицист и

Сергеев

 

историк. Все его произведения по праву считаются классикой русской

литературы. В произведениях Николая Васильевича Гоголя (1809 – 1852) и

Александра

 

ча Грибоедова (1795 – 1829) раскрывается правда жизни,

обличаются

высме ваются людские пороки. Их творчество утверждало

гуманизм, гражданственность и народность в качестве традиционных черт

вступивш

русской л тературы. К

реалистическому направлению принадлежали и

е в л тературу

в 40 – 50-е гг. Н.А. Некрасов, И.С. Тургенев.

Все более заметную роль в о щественно-культурной жизни играл театр. В 1824 г. в результате раздела Петровского театра в Москве появились две самостоятельные труппы: драматическая – Малый театр и оперно-балетная - Большой театр. В Петер урге в 1832 г. открылся знаменитый Александр йск й театр. В провинции получили широкое распространение крепостные театры, часто заменяя профессиональные. Подобно литературе, на сцене русского театра классицизм и сентиментализм сменились романтизмом и реализмом.

Музыка первой половины XIX в. испытала влияние общего патриотического подъема в связи с войной 1812 г. Композиторы стали чаще обращаться к героико-историческим сюжетам и народным мелодиям. Но возникновение национальной школы связано прежде всего с Михаилом

Ивановичем Глинкой (1804 1857). Его величайшими произведениями стали

бА

и др. Именно

«Руслан и Людмилы», «Жизнь за царя» («Иван Сусанин»)

Глинка создал национальную русскую оперу. Младший современник Глинки, один из основателей классической музыкальной школы, Александр Сергеевич Даргомыжский (1813 1869) создал новые жанры – народно-бытовую

музыкальную драму («Русалка», 1855), сатирико-комическую песню

(«Титулярный советник» и др.).

Д

И

 

4.2. Архитектура и градостроительство

4.2.1. Барокко в России

В архитектуре России 40 – 50-х гг. XVIII в. господствовал стиль барокко. С ходом истории менялся образ жизни, нормы и устои. Эти изменения вели за собой и изменения в сфере создания среды обитания человека. Тогда великие и невеликие князья могли принимать челобитчиков и заморских послов даже в опочивальнях, полулежа на перинах и подушках, укрывшись лисьими шкурами от холода. Деление дома на, как мы теперь говорим, функциональные зоны происходило по двум принципам: на господские помещения и помещения для прислуги; на женскую и мужскую половины.

205

Жилые покои в боярских теремах строились во многом по правилам, общим с крестьянскими избами. Например, невысокие потолки и низкие дверные притолоки диктовались соображениями экономии тепла. Всюду: во дворцах, в боярских и дворянских домах, в крестьянских избах – сохранялась традиция встроенной мебели. Так что экономичный вариант организации интерьера, вновь вошедший в моду в конце XX в., известен был нашим предкам уже триста лет назад и широко применялся ими.

Впервые в начале XVIII в. архитекторы начинают проектировать

внутреннее оформлен е здания одновременно с

внешним, то

есть

подчерк вают вза мосвязь внешнего и внутреннего облика, сообразуясь с

глубине

 

 

 

 

понятиями удобства

красоты.

 

 

 

 

СВ этот пер од акт вно создаются образцовые проекты. Отличительная

черта – регулярная план ровка фасадов с ритмично размещенными проемами.

Углы закрепляются декоративной рустовкой. Окраска оштукатуренных

бА

 

 

фасадов в два цвета. Фасады зданий теперь выходят на улицу (ранее – в

дворов за за орами).

 

 

 

 

 

Особенностью

русского

 

арокко

можно назвать

полихромию.

Стены

красил сь в красный, с ний,

желтый,

зеленый цвет, при выделении декора –

белым.

Залы, как правило, располагались по анфиладному принципу (один за другим). Напротив окон располагались зеркала – над зеркалами – бра, много золота в интерьерах.

Барокко на территории России претерпевало некоторые изменения,

Строгановское барокко Дконсервативно-провинциальный извод московского барокко, в котором выполнены четыре храма в Нижнем Новгороде и на Севере.

следовательно, имеет несколько подвидов:

Московское барокко (к. XVII – нач. XVIII в.) – переходный период от узорочья к полноценному барокко с удержанием многих конструктивных элементов древнерусской архитектуры. Широкое применение элементов архитектурного ордера и использование центрических композиций в храмовой

архитектуре.

Голицинское барокко – наиболее радикальное направление в недрах московского барокко, состоявшее в полном отрицании связи с древнерусской

традицией.

И

 

Петровское барокко (с 1700-х по 1720-е гг.) – совокупность

индивидуальных манер западноевропейских архитекторов, приглашённых Петром I для застройки новой столицы – Санкт-Петербурга. Этот стиль ориентирован на образцы шведской, немецкой и голландской гражданской архитектуры. Архитектуре свойственны: простота объёмных построений, чёткость членений и сдержанность убранства, плоскостная трактовка фасадов. В отличие от московского барокко петровское барокко представляло собой решительный разрыв с византийскими традициями. Вместе с тем налицо и отличия от голицынского барокко, вдохновлявшегося непосредственно

206

итальянскими и австрийскими образцами. К числу первых строителей Петербурга принадлежат Жан-Батист Леблон (план планировки Спб.), Доменико Трезини (план планировки Васильевского острова), Андреас Шлютер, Дж. М. Фонтана, Николо Микетти и Г. Маттарнови. Курируя осуществление их проектов, традиции европейского барокко усваивали и

русские зодчие, как, например, Михаил Земцов. Петропавловский

собор

храм зального типа (не похож на четырехстолпные, крестово-купольные

пятиглавые

шатровые храмы). Для колоколен этого периода характерно

стремлен е к шп лев дным завершениям.

 

 

Ел завет

нское барокко (c 1730-х по 1760-е гг.) – гибрид петровского и

московского барокко с северо-итальянскими привнесениями. Наиболее полно

Своплот лся в гранд озных постройках Ф.Б. Растрелли. В отличие

от

 

предшествующего ему петровского барокко, елизаветинское барокко знало и

дост жен я московского арокко конца XVII – начала

XVIII

вв.,

удержав сущностные для русской храмовой традиции элементы (крестово-

ценило купольная схемабА, луков чные или грушевидные пятиглавия), тяготело к

создан ю геро з рованных о разов с целью прославления могущества

Российской мпер . Крупнейшим представителем этого направления был Ф. Б. Растрелли. Растрелли спроектировал величественные дворцовые комплексы в Петер урге и его окрестностях – Зимний дворец, Екатерининский дворец, Петергоф. Растрелли свойственны исполинские масштабы построек, пышность декоративного убранства, двух-трехцветный окрас фасадов с применением золота. Мажорный, праздничный характер

архитектуры.

Д

 

Самобытную страницу елизаветинского барокко представляет творчество московских архитекторов середины XVIII в. — во главе с Д. В. Ухтомским и И. Ф. Мичуриным. В Петербурге при Елизавете Петровне трудилась плеяда отечественных зодчих — крепостной архитектор Ф. С. Аргунов, С.И. Чевакинский, А.В. Квасов и др. ИНа храмовой архитектуре специализировался итальянец П. А. Трезини. За исключением украинских построек А. В. Квасова, А. Ринальди, Г. И. Шеделя, елизаветинское барокко осталось стилем столичным и мало затронуло русскую провинцию. После смерти Елизаветы Петровны основные строительные заказы были переданы итальянцу Антонио Ринальди. Он отказался от грандиозности растреллиевских начинаний и привнёс в придворное зодчество элементы камерного стиля рококо. В дальнейшем Ринальди приступил к освоению эстетики классицизма.

207

4.2.2. Классицизм

Русский классицизм

На смену барокко в 60-е гг. приходит классицизм35. К лучшим памятникам московского классицизма относятся творения Казакова – здание

САдмиралтейства) др.

ената в Московском Кремле, Московский университет на Моховой и др. С наибольшей полнотой достижения высокого классицизма воплотились в творчестве Андрея Н к форовича Воронихина (1759 1814 гг.) – Казанский собор в Петербурге, Андрея Дмитриевича Захарова (1761 1811) – здание

Здан я, построенные в стиле классицизма, отличаются чётким и спокойным р тмом, выверенностью пропорций. Главными законами архитектурной композ ц и ыли симметрия, подчеркивание центра, общая

гармон я. Парадный вход о

ычно располагался в центре и оформлялся в виде

был

портика. Колонны должны

ыли по цвету отличаться от стен. Чаше всего

колонны крас ли в елый цвет, а стены – в жёлтый. Иногда архитектурный

стиль, утверд вш йся в первой трети XIX в., называют русским ампиром36.

Особо ст ль класс ц зм проявился в архитектуре Петербурга. Петербургский

классиц зм – это архАтектура не отдельных зданий, а целых ансамблей,

поражающих своим единством и гармоничностью. Ведущим петербургским архитектором Карл Иванович Росси (1775 1849). Создавая

Михайловский дворец (здание Русского музея), он организовал площадь

перед дворцом, проложил улицу в сторону Невского проспекта. Цельность замысла и редкое художественное мастерство позволили ему, завершив планировку основных площадей города, создать еще ряд замечательных ансамблей (Дворцовая площадь со зданием Главного штаба, Сенатская площадь – со зданиями Сената и Синода). В нем отразились все новшества эпохи, но отчетливее проступали национальные черты. В этот период было построено здание Адмиралтейства, Биржи на стрелке Васильевского

острова. Невский проспект, главная магистраль Петербурга, приобрёл вид

Д

единого ансамбля с постройкой Казанского собора.

собор стал

Исаакиевский

самым большим зданием, возведённым в России в первой половине XIX в.. Своеобразие московского ампира состояло в большей мягкости, интимности форм. После пожара 1812 г. в Москве были возведены такие выдающиеся по красоте здания, как Большой театр и Манеж, оба по проекту Осипа Ивановича Бове (1784 – 1834). Под руководством архитектора Константина Андреевича Тона (1794 – 1881) был построен Большой Кремлёвский дворец.

В 1839 г. на берегу Москвы-реки был заложен храм Христа Спасителя в память избавления России от наполеоновского нашествия.

35Приложение 2.

36Ампир (от фр. – империя) стиль в архитектуре, скульптуре и декоративном искусстве первой половины XIX в., завершивший развитие классицизма. Характерны монументальные формы и богатый декор, воплощавшие идеи государственного могущества и воинской славы.

208

Для архитектуры классицизма характерны геометрически правильные планы, логичность и уравновешенность симметричных композиций, строгая гармония пропорций и широкое использование ордерной тектонической системы.

В 1762 г. образовалась Комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы, которая по сути руководит всем градостроительством в стране. Основная тенденция – упорядочивание городской планировки на основании геометр чески прямоугольной системы улиц, выделение административных и торговых центров. Застройка улиц и площадей городов регламентируется по

Свысоте. Главные ул цы площади должны были застраиваться зданиями по архитекторыобразцовым проектам. В этот период в России работали известные : Ю.М. Фельтен и К.М.Бланк, итальянец А.Ринальди, француз

Т.Б. Валлен-Деламонт. Рассматривая данный период в хронологической последовательности возведения строений, следует отметить, что классические формы ясныебАкомпоз ционные приемы все больше вытесняли чрезмерную

декорат вность. Здесь нео ходимо рассмотреть основные творения зодчих, сохран вш еся до наш х дней. нтонио Ринальди (1710 1794) – Китайский дворец (1762 1768) в Ораниен ауме.

Поворот русской архитектуры в сторону классицизма в Москве ярче всего проявился в огромном ансам ле Воспитательного дома, воздвигнутом в (1764 – 1770), неподалеку от Кремля на берегу Москвы-реки по замыслу архитектора К.И.Бланка (1728 – 1793).

Последняя четверть восемнадцатого столетия ознаменовалась крупными социально-историческими событиямиД(закреплены за Россией Крым и

северное побережье Черного моря). Быстро развивалась экономика государства. Формировался всероссийский рынок, ярмарки и торговые центры. Значительно развивалась металлургическая промышленность.

Расширялась торговля со средней зией и Китаем. Активизация

экономической жизни способствовала количественномуИи качественному росту городов и помещичьих усадьб. Все эти явления нашли заметное отражение в градостроительстве и архитектуре. Архитектура русской провинции характеризовалась двумя особенностями: большинство городов получило новые генеральные планы. Архитектура городов, особенно городских центров, формировалась на основе приемов строгого классицизма. Наряду с типами зданий, известными ранее, в городах стали строить новые сооружения. В городах, еще сохранивших следы оборонительных сооружений, они в результате осуществления новых планов все больше исчезали, и эти города приобретали градостроительные черты, свойственные большинству русских городов. Расширилось усадебное строительство, особенно на юге России и в Поволжье. При этом вырабатывалась система размещения различных хозяйственных строений в зависимости от природных условий. В провинциальных усадьбах знатных владельцев господские дома представляли собой каменные сооружения дворцового типа. Парадная архитектура классицизма с портиками стала олицетворением социального и

209

экономического престижа. В рассматриваемый период выдающимися зодчими России были созданы архитектурные творения, являющиеся достоянием не только России, но и всего мира. Некоторые из них, а именно Баженов Василий Иванович (1737 – 1799) – строительство Большого Кремлевского дворца и здания коллегий на территории Московского Кремля.

Утверждение нового генерального плана Москвы в 1775 г.

стимулировало

жилую

частновладельческую

застройку,

широко

развернувшуюся в 1780 – 1800 гг. К этому времени окончательно

выработал сь два объемно-планировочных типа городских усадеб – первый

основной

лой дом

флигели, расположенные по красной линии улицы,

жилая

 

второй –

образуя с стему

з трех частей, формирующую фронт застройки;

Сусадьба с открытым парадным двором, охваченным крыльями и

флигелями. С 1770 гг. в Петербургском строительстве отчетливо

прослеж вается

разв

т е

классицизма на основе

античных

римских

 

бА

 

 

принципов эпохи Возрождения.

 

 

Ранн й класс ц зм Кокор нов Александр Филиппович – здание Академии художеств. В

единый ансамбль 140 / 125 м вписан кольцеобразный с круглым двором корпус со сплошной анфиладой экспозиционных залов. Корпуса образуют внутренние дворы. Круглый – посередине и четыре световых по углам. Проект главного фасада – Жан Батист Валлен Деламонт. В основе главного фасада – дорический ордер, пилястры, которые поставлены на высокий рустованный цоколь. Центр главного фасада подчеркнут 4- колонным портиком.

Василий Иванович Баженов

Д

 

1. Проект реконструкции Московского Кремля. Грандиозные по протяженности фасады, великолепные колоннады на высоких рустованных цоколях. Дворец-центр площади, где предполагались здания Коллегий, Арсенал, Театр, трибуны для народных собраний. Проект не реализован.

камень декора и красный цвет кирпича. Стрельчатые арки, фигурные проемы окон, порталы входов, тонкие колонки, раздвоенные зубцы. Екатерина была недовольна. Но многие идеи использовал потом Казаков.

2. Царицынский комплекс на высоком обрывистомИберегу пруда. Белый

3. Дом Пашкова в Москве на Ваганьковском холме против Кремля. Замечательны балюстрада с вазами, орнамент, пилястры ордерной системы, руст с арками цокольного этажа. Прекрасен богато декорированный круглый купол с парными колоннами. В архитектуре боковых флигелей видно влияние античной традиции: они решены как портик с фронтоном. Разнообразны ордерные решения разных этажей, флигелей и главного корпуса. Переплетение барочной живописности и классицистической строгости делает это здание неповторимо красивым.

Матвей Федорович Казаков

Наиболее яркий выразитель идей московского классицизма. Постройки: здание Сената в Кремле; церковь Митрополита Филиппа; здание Благородного собрания; Голицынская больница; Петровский подъездной дворец на

210

Петербургском шоссе. Усадьбы: дом на Гороховой улице богача-заводчика Ивана Демидова, сохранивший великолепную золочёную резьбу парадных интерьеров, дом заводчика М.И.Губина на Петровке, усадьба Барышниковых на Мясницкой. Всего Казаков построил около 100 зданий.

Треугольная форма здания Сената в Кремле вписана в комплекс уже имеющихся зданий Кремля. Вершина треугольника стала круглым залом с огромным куполом (в диаметре – 24 м и высота 28 м). Купол ориентирован на Красную площадь, определив центр всей площади. Протяженный фасад равномерно расчленен крупными деталями ордера. Портал оформлен в виде

портика со сдвоенными колоннами и треугольным фронтоном. Сочетание

классиц

портика

фронтоном

круглым куполом станет традиционным для русского

Сзма.

ольнице на Калужской улице соединены здание

В Гол цынской

больницы

церкви. Боковые крылья здания ничем не обработаны, а в центре

 

бара

мощная колоннада дор ческого ордера, треугольный фронтон, над которым

возвышается

ан церковного купола.

Петровск й дворец. В решении этого дворца Казаков воплотил свои

искания в мавр танско-готическом стиле, начатые еще Баженовым. Облик

 

 

 

А

этого здан я определяют красный цвет кирпича и белый декор в восточном стиле.

В здании Благородного со рания (Дворянское собрание)наиболее оригинальным является Колонный зал. Он отличается обширностью и высотой. Это главное помещение интерьера. Облик зала определяет

коринфская колоннада, повторяющаяДочертания зала. Она выделяет

центральное пространство, предназначенное для балов и приемов. Колонны сделаны из искусственного белого мрамора, который сияет белизной. Это придает залу радостный характер.

Осип Иванович Бове

В 1814–1815 гг. проводит реконструкциюИКрасной площади, разрабатывает проект ансамбля театральной площади (используя проект театральной площади петербургского арх. А.А. Михайлова).

Трудом данного архитектора является здание Большого театра. Оно представляло простой прямоугольный объем с 15 м ионическим портиком со стороны площади и с лоджией на противоположной стороне. В 1853 г. здание сгорело. Перестроено Кавосом. Четырехскатное перекрытие перестроено на двускатное. Здание получило сплошной руст, а портик – коринфский ордер.

Иван Егорович Старов

Его самое знаменитое строение – Таврический дворец в Петербурге по типу трехпавильонного жилого дома. Состоит из главного корпуса и боковых флигелей. Фасад дворца суров и строг. Эта строгость контрастирует с роскошью интерьера. Из прямоугольного вестибюля зритель попадал в восьмиугольный зал, затем в поперечно ориентированную огромную галерею с закругленными торцами галерею, обнесенную двойным рядом колонн. Позади дворца был разбит сад.

211

Джакомо Кваренги

На родине, в Италии, Кваренги был поклонником римской античности, идей городских особняков и частных усадеб. Кваренги выступил не только как создатель замечательных архитектурных произведений, но и как теоретик архитектуры. Постройки: Смольный институт, Академия наук в Петербурге, Александровский дворец в Царском селе.

Главные его принципы следующие:

1.Трехчастная схема жилого или административного здания включает в себя центральный корпус и два симметричных флигеля, соединенных с

центральным корпусом прямыми или скругленными галереями.

 

Растрелли

 

 

 

2.Центральный корпус отмечен портиком. Таково здание Академии наук

Св Петербурге, построенное Кваренги, новое здание для института

благородных дев ц – Смольный институт рядом со старым монастырем

работы

.

 

 

 

 

 

объема

 

 

 

3.Здан – параллелепипед, чаще всего в три этажа.

 

4.Отсутствуют

огато декорированные угловые композиции, границы

фасада –

простые

углы, грани

гладкие,

ничем не

украшенные

плоскости,

окна прямоугольные или трехчастные,

оконные

проемы без

обрамлен я, ногда

А

 

увенчаны строгими

треугольными фронтончиками –

сандриками.

5.На фоне гладкой, чистой поверхности – портик большого или гигантского ордера, о нимающего всю высоту здания. Он смотрится как единственная декорация. Портик увенчан фронтоном, крайние точки которого иногда акцентированы вертикалямиДстатуй.

6 Колонны решительно отодвигаются от стены для большого прохода и плавно поднимающегося к нему пандуса.

7. Колонны лишены каннелюр, мощность воздействия усилена. ногда колоннада самодовлеет. Такова колоннада Александровского дворца в

Царском Селе.

И

 

Чарльз Камерон

Камерон умел сочетать архитектуру и природу, гармонию целого и миниатюрную деталь. Проявил себя в загородном строительстве, создании дворцовых ансамблей, в искусстве интерьера. В Царском Селе к уже созданному Растрелли дворцу он добавляет комплекс из так называемой Камероновой галереи, Агатовых комнат, висячего сада, холодных бань. В здании Камероновой галереи интересны широко расставленные тонкие колонны ионического ордера. В интерьере Большого дворца Камерон впервые использовал в России греческий ордер, что скажется уже в XIX в.

Чарльз Камерон является одним из творцов Павловского дворца (Ч. Камерон. В.Ф. Бренн, К.И. Россси, А.Н. Воронихин и др.) Дворец представляет из себя квадрат с круглым залом в центре, галереи охватывают пространство двора. Дворец поставлен на высоком холме над речкой Славянкой. За основу взят тип итальянской виллы с плоским куполом. Дворец создавался вместе с английским парком. Особенной красотой и сочетаемостью

212

с пейзажем отличается мраморная и бронзовая скульптура, украшающая парк, ряд замечательных павильонов, среди которых особое место занимают «Храм дружбы» и павильон «Трех граций».

Андрей Никифорович Воронихин

Представитель позднего классицизма и ампира. Наиболее значительные сооружения – Казанский собор, Горный институт на Василеостровской набережной. Архитектор участвовал в застройке Павловска и Петергофа.

Казанск й собор – храм в форме латинского креста с нарядной площадью с колоннадой относ тельно Невского проспекта. Центр выделен

шестиколонным порт ком. Собор трехнефный. Увенчан высоким барабаном.

формахрозетки(воспр ят е с противоположной стороны набережной). По бокам

Высота подкупольного пространства 40м. Барабан имеет 16 оконных проемов.

СКолонны кор нфского ордера из серого полированного гранита, капители и

з бронзы. Со ор построен для иконы Казанской Божьей матери.

Горный

нст тут о ъединил

несколько ранее существующих

зданий.

 

ансамбля

получил

резав выступающ е углы прежних построек, архитектор

симметр чный фасад нового

. Фасад решен в простых

крупных

центральной

лестн цы главного

фасада размещены скульптурные группы

«Геракл

 

А

 

Антей» «Пох щение Прозерпины».

 

Карл Иванович Росси

Крупнейшие постройки архитектора: Михайловский дворец (Русский музей), Александринский театр, Здание Главного штаба на Дворцовой площади.

комплекс состоит из высокого центрального здания в глубине парадного двора и двух связанных с ним выступающих боковых корпусов с внутренними световыми дворами. На втором этаже – полукруглые окна с полуколоннами. Перед зданием запроектирована большая площадь и Михайловская улица,

ориентированная на центральный портик фасадаИ.

Михайловский дворец – сооружениеДусадебного типа. Дворцовый

Александринский театр ныне носит название театра А.С. Пушкина.

Главный фасад обращен к Невскому проспекту. Перед ним небольшой сквер с площадью. В плане представляет компактный прямоугольный объем. В центральной части – пятиярусный зрительный зал и сцена. Фасады объединены общим членением и деталями коринфского ордера. Аттик украшен барельефом.

Здание главного штаба на Дворцовой площади расположено напротив Зимнего дворца. Он состоит из двух расположенных по дуге трехэтажных корпусов Сената и Синода, объединенных величественной триумфальной аркой, перекинутой над проездом на площадь. Зданию присущи парадность, торжественность. Спокойная пластика здания противопоставлена пышному убранству Зимнего дворца.

213

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]