Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

1512

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.01.2021
Размер:
1.24 Mб
Скачать

«архитектурное» построение ландшафта — в первую очередь потому, что сад в стиле барокко строится в той же логике и с теми же элементами, что и расположенный в его сердце дом или дворец. Сады и парки составляют единое гармоничное целое с архитектурным обликом дворца. Дворцовопарковым ансамблям присущи особая торжественность и безупречность в

СибАДИ10. Совмещение реальности иллюзии.

деталях и формах. Композиции ансамбля развивались с ярко выраженной продольной осью, а также главной доминантой – дворцом, с подчинением ему друг х сооружен й. Широко применялась фигурная стрижка зеленых стен, кор доров, залов, кабинетов, беседок, шаров, кубов, пирамид и др. - топиарное скусство. Также организовывались каналы и плоские водоемы, имеющ е характер зеркал.

Характерные черты барокко:

1.Эстет ческая аффектация, патетика (преувеличенная эмоциональность),

вычурность, театральность, стремление удивить.

2. Стремление к величию и пышности.

3. Повышенная и подчеркнутая монументальность.

4. Богатство декоративных элементов, нагромождение деталей 5. Богатство интерьеров (широкое использование живописи, зеркал, скульптуры).

6. Использование криволинейных форм (завитков, спиралей и т.п.) 7. Подчиненной единому ансамблю 8. Контрастность, напряженность, динамичность образов.

9. Смещение пропорций, утрата гармоничности и симметрии

11. Стремление к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли).

Сибирское барокко — самое общее обозначение храмовой архитектуры Сибири XVIII века. По состоянию на 1803 год в Сибири насчитывалось 115 каменных храмов. Подавляющее их большинство принадлежало к провинциальному варианту русского барокко, испытавшему

11

влияние украинского барокко и (в отдельных случаях) ламаистского декора. Наибольшее число памятников сохранилось в Иркутске, Тобольске и Томске. Первоначальные интерьеры уцелели только в Крестовой церкви Иркутска.[1]

ибирские церкви XVIII века, подобно большинству памятников московского узорочья и барокко, — бесстолпные.[1] С западной

СибАДИ

стороны к ним

примыкают трапезные с колокольнями. Для

барочных

памятн ков С б ри характерно стремление к живописному нагромождению

последовательно

уменьшающихся

объёмов

(по

выражению

А. Ю. Капт кова — «барочная переусложнённость форм»)[2]. Декоративная система отмечена оригинальными привнесениями, предположительно

восточного

про схождения

(стрельчатые сандрики в

виде

пламени,

ступообразные формы).

 

 

 

 

 

В XVII

веке

каменное

строительство в

Сибири велось только

в Тобольске

А алаке.[1] Это

ыли древнерусские постройки с элементами

господствовавшего

в русской

архитектуре

тех

лет узорочья. В

духе нарышкинского

арокко

ыла

выдержана

самая

ранняя

каменная

постройка Тюмени — Благовещенская церковь (1700-04). Строившийся сразу

вслед за

ней Троицкий

монастырь имеет много общего с украинским

барокко.

Объясняют

это

украинским

происхождением

сибирских иерархов того времени. Последующие сибирские храмы удержали некоторые конструктивные элементы украинского барокко, в частности, вертикально-сводчатые архитектурные решения.[3] В литературе отмечается сходство первых тобольских памятников с уральскими храмами самого

начала XVIII

века, такими,

как Далматов монастырь собор в Верхотурье.

Наиболее

самобытный

памятник

сибирского

барокко[6]

Крестовоздвиженская

церковь

Иркутска (1747-58) —

буддийскими

элементами своего декора приковывала внимание уже дореволюционных исследователей русской архитектуры.

12

КЛАССИЦИЗМ

Классицизм – (фр. classicisme, от лат. classicus — образцовый) -

художественный стиль в европейском искусстве XVII - начала XIX вв., одной из важнейших черт которого было обращение к формам античного искусства как к идеальному эстетическому эталону и опора на традиции высокого Возрождения.

СибАДИакадемическая традиция с сочетанием благородства форм холодной, абстрактной идеализации.

Как определенное направление классицизм сформировался во Франции в XVII веке. Он утверждал личность человека как высшую ценность бытия, освобождая его от рел гиозно-церковного влияния. Искусство классицизма

отражало деи гармонического устройства общества, но во многом их утрач вало по сравнен ю с культурой Ренессанса.

В основе класс ц зма также лежат идеи рационализма, нашедшие яркое выражен е в ф лософ и Декарта. Художественное произведение, с точки

зрен я класс ц зма, должно строиться на основании строгих канонов. Поощряются строгая организованность, уравновешенность, ясность и гармоничность о разов. В каждом явлении классицизм стремится распознать

только существенные черты, от расывая случайные признаки.

 

Классицизм

XVIII

в,

ставший

общеевропейским

стилем,

преимущественно формировался в лоне французской художественной культуры. Закреплению теоретических доктрин способствовала деятельность основанных в Париже Королевских кадемий - живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Интернациональным центром классицизма XVIII - начала XIX вв. стал Рим, где в искусстве господствовала

Классицизм в архитектуре – это рациональное восприятие всего бытия, предельная ясность и четкость линий, логика и строгая иерархия. Другими словами, этот стиль воспевает торжество разума. По заказу государственных деятелей, архитектура того времени должна была воспевать величие страны. Классицизм в архитектуре зародился под занавес эпохи Возрождения, в 16

13

веке, а отцом этого стиля принято считать великого итальянского венецианского архитектора Андреа Палладио.

Классицизм – это величественная простота, отсутствие лишних деталей, строгость, лаконизм, который проявляется во всем, и во внешней, и во внутренней отделке здания. Архитектурному стилю также характерна

СибАДИестественность и мягкость цветов, которые не бросаются в глаза. Здание, оформленное в соответствии с направлением классицизм, обычно выполнено в кремовых, бежевых, молочных и бледно-желтых цветах. Также этому стилю свойственно главенство надежности, гармоничности, стабильности и комфорта. Класс ц зм в архитектуре обладает своими ключевыми чертами. Это высок е потолки, расписанные замысловатыми узорами и украшенные лепн ной. Это царственные колонны и арки, изысканные витражи, ажурные перила. В здан ях, оформленных в этом стиле, обычно присутствуют свет льн ки, которые размещены на лестницах, в полу и нишах в стене. Классицизму свойственны каминные решетки, легчайшие шторы простого покроя, на которых отсутствуют лишние декоративные детали в виде кистей, сложных драпировок и бахромы. Мебель, соответствующая этому стилю, также выполняется по принципу разумной простоты. То есть, это простые геометрические формы, функциональность. Украшением мебели выступают лишь стеклянные элементы, рисунок древесины, необычная структура камня.

Классицизм в архитектуре – это изысканная ненавязчивая роскошь. Здесь играет важную роль все, в особенности аксессуары. Величественную атмосферу создают мраморные скульптуры, зеркала в золотых рамах, фарфор, классические картины, гобелены, необычные композиции из цветов, диванные подушки. Однако деталей не должно быть слишком много, ведь классицизм – это, прежде всего, отсутствие вычурности. Каждый декоративный элемент должен быть гармонично вписан в общую картину. Различные детали дополняют и взаимодействуют друг с другом. Классицизм в архитектуре трудно представим без живописного английского парка, который может быть как регулярным, так и пейзажным. Ключевой элемент

14

стиля – ордер. Классицизм, главным образом, характеризуется подражанием античным образцам, отсюда и подобные детали.

Характерные черты:

1. Парадные монументальные градостроительные ансамбли с симметричным осевым построением композиции.

СибАДИ

2.

Ясность и простота планов зданий и сооружений.

3.

Грамотное пр менен е ордерной системы.

4.

Чувство меры в пр менении декора.

5.

Эконом чность разумность в применении строительных материалов и

конструкц й.

 

 

 

АМПИР

 

Амп р - (фр. empire — империя) — стиль в архитектуре, декоративно-

прикладном

зо раз тельном искусстве первой трети XIX в. в странах

Европы, заверш вш й развитие классицизма. Возник во Франции во время правления Наполеона I (1804 - 1815), позднее получил распространение в Европе и России.

Ампир в архитектуре - это триумфальные арки, массивные портики с колоннами, многочисленная военная символика - лавровые венки, доспехи, орлы и т. д. Все эти элементы влияли не на чувства, а скорее, на гражданскую позицию людей.

После похода Наполеона в Египет в стиль ампир в архитектуре начали вноситься нерасчленённые плоскости стен пилонов, стилизованные сфинксы. Для этого времени характерной чертой являлось то, что египетские традиции сочетались достаточно органично с римскими, не переходя до определенных пор в эклектику. Историзм — другая характерная черта, отличающая стиль ампир в архитектуре, которая подчеркивала связь с величием древних императоров.

Стиль непримирим к народным традициям. Наполеон Бонапарт считал искусство средством укрепления власти и прославления подвигов своего великого войска. Ампир был в свое время выражением притязаний

15

Наполеона на мировое господство, а поэтому насильственно насаждался на завоеванных территориях. Однако побежденные страны не принимали новый стиль, создавая оппозиционное направление — бидермейер.

Единственной страной, принявшей ампир, стала Россия. Таким образом, европейский ампир был представлен в двух вариантах: французском и

СибАДИЭКЛЕКТИКА

русском. В середине XIX века стиль теряет свои позиции, уступая место разнообразным эклект чным течениям, что свидетельствовало об упадке класс ц зма.

Амп р, являясь поздним периодом развития клас-сицизма, коренным образом отл чается от него. Он отражает вы-рождение клас-сицистических форм, продолжая в то же время его традиции. В ампире находят и черты

романт зма. Если классициз-му присущи мягкие тона,

то ампир

предпоч тает пестрые цвета флага Бонапарта: си-ний, белый и красный.

Характерные черты:

 

 

 

• Торжественность, великолепие,

массивность крупных

объемов,

богатство декора.

 

 

 

• Художники ориентировались на римскую античность, этрусское,

древнеегипетское искусство, повторяли их образцы.

 

 

• Парадные дворцовые интерьеры

богато украшались

живописными

панно, рельефами, вазами, мебелью бронзой.

 

 

• Ампир через посредство многочисленных атрибутов

и

символов

утверждал идею императорского величия.

 

 

 

Эклектика - направление в архитектуре, доминировавшее в Европе и России в 1830 – 1890 гг., присуще использование элементов так называемых «исторических» архитектурных стилей (необарокко, неоготика, псевдорусский или национальный романтизм). Активно используется метод стилизации, т.е. своеобразное «цитирование» стиля, избранного в качестве прототипа.

16

Эклектике присущи, с одной стороны, все черты европейской архитектуры XV - XVIII веков, а с другой - в ней есть принципиально другие свойства. Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна), но в ней он утрачивает свою исключительность.

В Европе и в России расцвет эклектики как направления в архитектуре

СибАДИпришёлся на 1830-1890-е годы. В зарубежной терминологии это явление

называется романт змом, так как именно романтические тенденции в искусстве легли в основу нового стиля. Также применяются понятия «beaux-

art» (боз-ар) « стор зм». В первом случае название берет свои истоки от

школы пр кладных скусств во Франции, которая придерживалась греческих

и р мск х трад ц й. Второе же название употребляется, поскольку

смеш ваются так называемые «исторические» стили. К таковым относятся мног е неост ли (неоренессанс, неоготика, необарокко и пр.), которые часто сочетаются с элементами арокко, ампира и классицизма.

Так или иначе, склонность к эклектичности существовала всегда, поскольку смешение стилей часто присутствовало и в архитектуре, и в оформлении интерьеров. Однако самостоятельным течением её признали лишь в XIX веке, когда появилась необходимость в обобщении уже существующих стилей и вместе с тем – в создании новых.

Изначально архитектурная эклектика воспринималась как явление отрицательное и несколько гротескное, так как она нарушала традиционные законы гармонии пространства стиля. Это явление считалось показателем отсутствия стилистических норм.

Однако позже, примерно в середине XX века, популярность эклектики как стиля начала возрастать, ее стали рассматривать как альтернативу типичной и однообразной архитектуре. К числу наиболее влиятельных сторонников этого направления в России относятся Штакеншнейдер А.И., Быковский М.Д., Тон К. А., Каминский А. С., Клейн Р. И., Парланд А. А., Померанцев А. Н., Чичагов Д. Н., Шретер В.А и многие другие.

17

В настоящее время эклектика допускает любые комбинации. Вместе с этим объекты, выполненные в духе эклектичности, обладают определённой стилевой и композиционной структуру, которая имеет название «архитектурный ордер». Внешний вид и архитектурные особенности зданий в стиле эклектика зачастую зависят от их функций и назначения. Так что, допуская самые неожиданные комбинации, эклектическое направление всё же пр держ вается ряда определённых формальных правил, и всё же при этом все проекты отл чаются друг от друга.

В рамках парад гмы эклектики сформировались такие поднаправления как неоренессанс, нео арокко, неогрек, неомавританский стиль, стиль боз-ар.

В отл ч

е от ч стого неоренессанса и необарокко, боз-ар свободно

варь рует

элементы о оих направлений.

В пер од эклектики в России распространился так называемый национальный романт зм, который в свою очередь был представлен такими

поднаправлениями как:

 

 

 

стилизация орнамента народного

прикладного

искусства, вышивок

(центральная

часть

фасада Московского политехнического музея,

И. Монигетти, Н. Шохин);

 

 

Деревянные

срубные

конструкции

с обилием

резьбы (павильоны,

И.П. Ропет); Подражание московскому зодчеству 17 в. (здание Московской думы,

. Чигагов); Русско-византийский стиль ( Верхние торговые ряды ( ГУМ,

А. Померанцев).

 

 

 

 

СибАДИ

Псевдорусский

стиль или русский

стиль -

течение в

русской

архитектуре XIX —

н.

XX вв.,

основанное

на использовании

традиций древнерусского

зодчества и

народного

искусства,

а также

ассоциируемых с ними элементов византийской архитектуры. Возник в рамках общеевропейского подъема интереса к национальной архитектуре, и представляет собой интерпретацию и стилизацию русского архитектурного

18

наследия. Представляя собой искусную стилизацию, русский стиль последовательно сочетался с другими стилями — от архитектурного романтизма первой половины XIX в. до стиля модерн.

МОДЕРН

СибАДИМодерн — художественное направление в искусстве, наиболее

распространенное в последней декаде XIX — начала XX века. Его отлич тельными особенностями является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, "природных" линий, интерес к новым технологиям. Осо енная роль модерна заключается в отказе от повторений и

переосмыслен ранее отра отанных стилей, в новаторском прорыве к

новым гор зонтам выразительности. Отчетлива и технология этого прорыва - от р сунка, ллюстрации, плаката к материальным линиям и объемам архитектуры, с характерным текучим очертанием и ритмом, эта трансплантация стала осуществима благодаря использованию новых материалов – стекла, стали, железобетона.

В разных странах стиль модерн назывался по-разному: в СШ —

тиффани (по имени Л. К. Тиффани), во Франции — Ар Нуво (фр. art nouveau, новое искусство), в Германии — югендстиль (нем. Jugendstil, молодой стиль), в Австрии — стиль Сецессион, в нглии — модерн стайл (modern style, современный стиль), в Италии — стиль либерти, в Испании — модернизмо, в Нидерландах — Nieuwe Kunst, в Швейцарии — еловый стиль.

Обратно принципу проектирования, устоявшемуся в XVIII - XIX веках, от внешнего облика здания к его внутреннему устройству, модерн, в первую

очередь, ставит задачу организации здания изнутри, поисков наиболее оптимальной планировки здания, которая определяет его объемнопространственное решение и формирует внешний объем. Этот подход привел к увеличению количества асимметричных и свободных форм зданий, насыщенных функционально-необходимыми элементами – башнями, эркерами, лоджиями и балконами.

19

Орнамент стал органичным дополнением стиля модерн в архитектуре. Его тематика могла быть самой разной, но в любом случае она носила печать отвлеченности, некой метафизичности. Изображения и узоры повторялись в строгой последовательности. При достаточно свободной архитектуре всего здания орнамент модерн вносил в фасадные очертания нотку ордерной

СибАДИСочетан е эстетики функции. «Магазинские окна» - широкие, предназначенные играть роль витрин.

эклектики, стилю модерн несвойственной, но в умеренных дозах весьма для него полезной.

Характерные черты:

Отказ от обязательных симметричных форм.

Отказ от прямых линий и углов. Извивающиеся линии.

В декоре - ас мметричные арабески, растительные мотивы.

Использован е новых технологий и материалов (металл, стекло).

Внимание фасаду и интерьеру. Детальная художественная проработка лестниц, дверей.

Окончательно складывается тип жилого доходного дома. Получает развитие многоэтажное строительство

НЕОКЛ ССИЦИЗМ

Неоклассицизм – определение, принятое российскими искусствоведами, обозначающее течение в искусстве 19-20 вв., которое основывается на античности или классицизме разных эпох – от Ренессанса до поздних этапов. В Германии неоклассицизм относят к 20 веку, а классицизм определяют периодом 1762—1840 гг. В некоторых трудах европейских авторов встречается упоминание «нео» классицизма, как обновленном направлении стиля, характерного для второй половины 18 в., а также неоклассицизма 19 в., различая его со стилем 17 – начала 18 вв. Так во Франции под стилем неоклассицизм понимают течение в искусстве во второй половине 18 в. (стиль Людовика XVI (Louis XVI)), а собственно классицизм – это стиль 17 в.

20

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]