72. Обосновать понятия содержание и форма хореографического произведения

Гармоничный танец заключает в себе форму, состояние и содержание. Задача сценического танца как одной из танцевальных форм - ввести зрителя в определенное состояние, заставить сопереживать герою, размышлять, чувствовать. Решению этой задачи помогают форма и содержание танца.

Содержание танца - это его драматургия.

Второй компонент композиции танца - это музыка - состояние. Она тоже должна строиться по законам драматургии, более того, пластическая и музыкальная мысль должны быть едины, совпадать, т.к. музыка может вызвать в фантазии хореографа череду пластических образов.

Третий компонент - форма - это собственно танцевальная лексика (движения, позы, жесты, мимика, рисунок танца, ракурсы). Она должна быть ясной и логично построенной вслед за содержанием. Высшими достижениями театра танца были спектакли, где танцевальная речь была понятна без предварительного прочтения либретто. Все движения в танце должны быть подчинены общему замыслу, вытекать одно из другого, составляя пластическую ткань. Рисунок и текст танца - это пространство и время, они неотделимы друг от друга, от ракурса зависит богатство текста, содержательность.

Хореографическая композиция – это сочинение хореографа, составление им единого целого из различных танцевально-пластических элементов, соединения связь, то есть соотношения отдельных частей (компонентов), образующих единое целое – танец.

В понятие хореографической композиции входит сочетание различных танцевальных па – элементов лексики (хореографического текста) и расположения в пространстве сцены элементов рисунка. Это два основных хореографических компонента, которые вступают в сложные отношения со сценарием, музыкой, светоцветовым решением, творчеством исполнителя и т.д.

Композиция танца состоит из ряда компонентов. В нее входят: драматургия (содержание), музыка, текст (движения, позы, жестикуляция, мимика), рисунок (перемещение танцующих по сценической площадке), всевозможные ракурсы. Все это подчинено одной задаче - выразить мысль и эмоциональное состояние героев в их сценическом поведении. Это в полной мере относится как для танцев сюжетных, так и для любого бессюжетного танца, где есть тема и задача выразить то или иное состояние человека (радость, горе, любовь, ревность, отчаяние и т.п.) или его свойства (доверчивость, хитрость, подозрительность, самовлюбленность, беспечность, неустрашимость, трусость).

73. Хореографический жанр -

Основные виды хореографии:

- балет – высшая форма хореографического искусства, где оно поднимается до музыкально-сценического представления. В исторически сформировавшейся программе подготовки артистов балета основой лежит классический танец. В основе выразительных средств балета лежит сценический танец, предполагающий создание образа.

- классический танец – вид сценического танца, главное выразительное средство балета. Основная его черта – выворотность. Классический танец является основой подготовки артистов балета. В 1930-х гг. сложилась определенная методика обучения классическому танцу, автором которой являлась А.Я. Ваганова.

- дуэтно-классический танец – вид сценического танца, представляющий собой классический танец, исполняемый в дуэте. Предполагает использование поддержек. В системе подготовки артистов балета сложилась система обучения дуэтно-классическому танцу, обобщившая опыт нескольких поколений педагогов Ленинградского хореографического училища. Автором книги по дуэтно-классическому танцу является Н.Н. Серебренников.

- характерный танец (народно-характерный, народно-сценический) – вид сценического танца, объединяющий элементы танцев различных народностей на основе классического танца. В результате этого народный элемент приобретает некоторую условность. Характерный танец создается балетмейстером для балетного спектакля. В системе подготовки артистов балета 1930-х гг. сложилась методика, авторами которой являются А.В. Лопухов, А.В. Ширяев и А.И. Бочаров.

- исторический танец (историко-бытовой) – вид сценического танца, представляющий собой объединение бальных, бытовых танцев различных эпох на основе классического танца. В результате этого бальная и бытовая сущность приобретает некоторую условность.

- бальный танец – вид парного танца, имеющий народные истоки. Исторический бальный танец – любая форма формального общественного танца, который исполнялся в обществе в разные эпохи ради развлечения. Со временем появилось такое понятие, как спортивный бальный танец.

- современный танец – направление танцевального искусства, включающее в себя танцевальные стили XX-XXI вв., сформировавшееся на основе американского и европейского танца модерн и постмодерн. В данном направлении танец рассматривается как инструмент для развития тела танцовщика и формирования его оригинальной танцевальной лексики.

- свободный пластический танец – новый вид танца, родившийся на рубеже XIX-XX вв. благодаря Айседоре Дункан. Она стремится сделать танец выражением личности, отражением неповторимой человеческой индивидуальности, инструментов самопознания. Дункан ценит в танце неповторимую экспрессию человеческого тела.