КРАТКИЙ КУРС ЛЕКЦИЙ ПО

«ОСНОВАМ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОФОРМЛЕНИЯ ПЕЧАТНОЙ ПРОДУКЦИИ»

Художественное оформление книжных изданий

Переплет

Твердый цельный переплет

Твердо-составной переплет

Внешние элементы книги: переплет, обложка, суперобложка, футляр, форзац.

Внутренние элементы книги: титульный лист, авантитул, шмуцтитул, начальные и концевые полосы.

Функции внешних элементов книги:

1. Защитная.

2. Рекламная.

3. Информативная.

4. Эстетическая.

Основная информация на переплете:

1. название произведения

2. имя автора

3. издательские данные (год выпуска, место издания)

4. издательский знак

Ткани: холст, сатин, штапель, бязь, двунитка, бархат и др.

ОСОБЫЕ СТРАНИЦЫ В КНИГЕ

Титульный лист

Это обозначение самой широкой, крупной рубрики в книге, которой подчинены все остальные без исключения.

В титул входит: фамилия автора, название произведения, издательские данные (город, название издательства, год).

Важный момент композиции титула – подразделение информации по значимости, что в наборном титуле достигается за счет варьирования шрифтового кегля.

Крупнее всего должна быть строка с названием произведения (или имя автора).

Название издательства не следует набирать более высоким кеглем, чем имя автора.

Для сохранения масштабного единства и ритмической цельности композиции титула не применять больше трех кеглей.

При оформлении титула нужно учитывать одну из характерных особенностей оптического восприятия, для этого необходимо основной массив текстовой нагрузки титульного листа размещать в его верхней трети.

Согласно требованиям архитектоники строка с названием издательства не должна превышать по длине строку с названием книги.

Авантитул

Авантитул – книжный лист, находящийся перед титулом. Обычно на нем помещаются: название публикуемого произведения (прибавлением автора), так же авторский знак, знак серии книги, информация о посвящении и т.д.

Авантитул предваряет, но не дублирует титул, поэтому текст на авантитуле должен набираться кеглем на 2-3 пункта меньше, чем кегль титульного листа.

Шмуцтитул

Шмуцтитул – книжный лист, на нечетной странице которого, в некоторых изданиях помещают порядковые номера или названия основных разделов книги – частей, глав или самостоятельных произведений, входящих в книгу, а так же эпиграфы.

Иногда в композицию входит эмблема, орнамент, иллюстрация, отражающая содержание раздела и т.д.

ЖУРНАЛЬНЫЙ ДИЗАЙН

1. Компоновка страниц

Первая статья номера не обязательно должна быть самой главной, это может быть и обычный материал. Порядок важности статей в номере журнала определяет редактор. И этот порядок расположения статей и другого материала может меняться от номера к номеру.

2. Толщина журнала

В большинстве журналов кол-во полос из номера в номер может меняться в зависимости от публикуемой рекламы: чем больше рекламного места продал журнал, тем больше страниц в очередном номере.

3. Журнальный переплет

Существует три вида журнального переплета:

1. на прямой скрепке

2. на боковой скрепке

3. клеевое крепление

4. Пересечение линий разворота

Линия, разделяющая две страницы разворота, подобно как физическому, так и психологическому барьеру, создает самые большие проблемы при оформлении внутренних страниц журнала. Когда левые и правые страницы разворота независимы друг от друга, линия разворота помогает читателю, становясь естественным разделителем.

5. Разворот вызывающий новый материал

Наиболее впечатляющий эффект достигается при использовании целого разворота как единство левой и правой его страницы для того, чтобы начать новый материал.

6. Два материала, начинающихся на одном развороте

Существует несколько возможностей для визуального разделения страницы:

1. использовать более широкое, чем обычно белое поле между двумя страницами

2. если разделение статьи вертикальное, то иллюстрации, относящиеся к правой статье лучше помещать в продолжение статьи на другой странице

3. использовать более крупный шрифт для одного из заголовков

4. поместить одну из статей в рамку или использовать вокруг нее растр

5. набрать статьи разными шрифтами или сделать одну из них в две колонки, а другую в три

7. Дизайн заголовков

От заголовка статьи определенным образом может зависеть тип шрифта, тип дизайна и иллюстрации для него.

Иллюстрация

Иллюстрация (лат. «освещать, объяснять, проливать свет») Иллюстрации делятся по своему содержанию на две группы:

1. Научно-познавательные

2. Художественно-образные

Научно-познавательные иллюстрации – это изображения предметов, явлений о которых рассказывается в тексте. Это схемы. Чертежи, диаграммы, фотографии, технический рисунок. Главное назначение научно-познавательных иллюстраций это быть достоверно точными, четкими и ясными в своем исполнении.

Художественно-образные изображения показывают события, облик героя.

Требования, предъявляемые к иллюстрации

1. Единство манеры исполнения, сохранение их одностильности, созвучие стилю текста.

2. Одномасштабность.

3. Однотипное размещение равноценных и равноразмерных иллюстраций на странице.

4. Правильный выбор техники исполнения оригиналов применительно к способу репродуцирования, печати, материалов в книге.

Иллюстрации делятся по технике исполнения на штриховые и тоновые.

Для штриховых оригиналов обязательна одинаковая сила тона. Штриховые оригиналы воспроизводятся способом высокой печати. К ним относятся: контур, штриховка, белый штрих, точечная манера, черно-белая, сухая кисть и силуэт.

Тоновая иллюстрация по средствам исполнения выражения близка к живописи. Эту иллюстрацию получают путем штриховки, а так же выполнением иллюстрации в технике акварели, гуаши, фотография.

Иллюстрации делятся по своему расположению в книге на:

1. Фронтиспис – самая главная иллюстрация в книге. Она может обозначать автора или человека кому посвящается книга, а так же наиболее важный сюжет.

2. Заставка – иллюстрация, располагающаяся в верхней части спусковой полосы.

3. Концовка – иллюстрация, находящаяся в низу полосы.

4. Текстовая – делится на полосные и форматные иллюстрации.

5. В оборку Художники иллюстраторы Лебедев в., Конашевич в., Васнецов ю.

В.Лебедев предпочитает зрелищность, «парадный выход» цвета – открытого, яркого, насыщенного. Живое взаимодействие цветов, их борьба – все это происходит на глазах у зрителя. Рисунки к «Цирку» С.Маршака, выполненные в 1924г., - характерный пример лебедевского умения строить виртуозные цветовые композиции. В «Цирке» торжествует интенсивность цветов; художник вскрывает динамичную структуру пятна, стремящегося к противоборству с другим локальным пятном. Этот прием и создает ту динамику, которая пронизывает всю книгу. Рисунки производят впечатление нарядных красочных, между тем единственный по-настоящему «яркий» цвет – красный. Но цветовая ориентация книги так тонка и умела, что остальные цвета (серый, лимонно-жёлтый, зеленый, черный) звучат рядом с красным в полную силу.

Принцип В.Конашевича – принцип согласованности, сопоставления цветов. Художник обладает редчайшим умением «вселять» цвета друг в друга, заставляя во всех цветах звучать неуловимый, общий им всем, еле слышный оттенок, - и добивается с помощью этого приема единства цветового решения.

В иллюстрациях Ю.Васнецова удивительно точно определены пропорции реального и фантастического цвета; этот принцип равновесия имеет большое значение для верного восприятия книги. Цвет Васнецова «привязан» к предмету: волк - серый, гуси - белые, лиса – рыжая. Кроме того, цвет его конкретен, прост, его легко назвать. Это в каком-то смысле цветовая азбука, помогающая ребенку осмыслить цвет и его значение.

ШРИФТ

Шрифт – представляет собой графическую форму определенной системы письма.

Гарнитурой шрифта называют – комплект шрифтов одинакового рисунка, но различного начертания и размера. (Times, Arial)