2. Анализ одного из стихотворений к. Бальмонта (по выбору).

Я жить не могу настоящим,               Я люблю беспокойные сны, Под солнечным блеском палящим               И под влажным мерцаньем луны. Я жить не хочу настоящим,               Я внимаю намекам струны, Цветам и деревьям шумящим               И легендам приморской волны. Желаньем томясь несказанным,               Я в неясном грядущем живу, Вздыхаю в рассвете туманном               И с вечернею тучкой плыву. И часто в восторге нежданном               Поцелуем тревожу листву. Я в бегстве живу неустанном,               В ненасытной тревоге живу.

В стихотворении "Ветер" К.Д. Бальмонт использует любимый прием - перенос ощущений: в слове показаны неуловимые, мгновенные впечатления. Поэт как бы выхватывает у вечности миг и запечатлевает его в слове: "намек струны", "приморская волна", "поцелуем тревожу листву" и т.д. Мимолетность возведена поэтом в философский принцип. Эта способность роднит К.Д.Бальмонта с импрессионистами.

    В данном стихотворении присутствует главный и любимый образ поэта - образ Ветра - символа вечного движения, ненасытной тревоги ( "Я люблю беспокойные сны…", "в восторге нежданном", "в ненасытной тревоге живу").

    Композицию стихотворения "Ветер" составляют четыре четверостишия, стихотворные строчки зарифмованы перекрестной рифмой, стихотворный размер - ямб: 1

    Символизм К.Д. Бальмонта выражается в ярких тропах: "блеском палящим, "влажным мерцаньем приморской волны", "в восторге нежданном". Они стилистически выдержаны ("в рассвете туманном", "с вечернею тучкой").

    Синтаксис стихотворения "Ветер" своеобразен: почти все предложения начинаются с местоимения "Я", чем подчеркивается эгоцентричная направленность лирики Бальмонта. Встречается и анафора - повторение стихотворных строчек: "Я жить не могу настоящим" в первом четверостишии и "Я жить не хочу настоящим" во втором.

    Первая и последняя строчки стихотворения как бы объясняют и подытоживают тему повествования: "Я жить не могу настоящим", "В ненасытной тревоге живу".

    Обилие глаголов в форме настоящего времени придает монологу лирического героя динамику действия, подтверждает свободолюбие, ненасытность Ветра. В неустойчивом равновесии жизни и смерти К.Д. Бальмонт принимает сторону жизни, движения, "ненасытно тревоги", ему по нраву "беспокойные сны".

    Все языковые средства произведения подчинены выражению темы и идеи стихотворения - свобода, движение, бешеный ритм жизни, непосредственность чувств.

    Строчки стихотворения буквально пронизаны противопоставлениями ("блеском палящим, "влажным мерцаньем", "деревьям шумящим", "легендам приморской волны", "в рассвете туманном", "с вечернею тучной плыву"), что выражает нетерпение и противоречивость Ветра.

    Таким образом, стихотворение "Ветер" является образцом символистической лирики. К.Д. Бальмонт создал неповторимый образ Ветра и мастерски передал его стихийную сущность.

Билет№16

1.Идейно-художественное своеобразие пьесы Горького «На дне»

Как художник, он обогатил мировую литературу новыми темами, сюжетами, конфликтами и образами. В пьесе “На дне” писатель показал в ней жизнь изгоев, людей, разорвавших связи с обществом и начисто отвергнутых им. Вековечный философский спор о человеке ведут не утонченные представители интеллигенции, а люди с самых нижних этажей жизни, разутые и раздетые, голодные и лишенные всех прав. Они обсуждают духовные, социальные и этические проблемы, которые в пьесе приобрели предельную глубину и напряженность. Обитателей ночлежки не оставляют равнодушными проблемы добра и зла, свободы, совести, чести, счастья, жизни и смерти. Все это их интересует в связи с еще более важной проблемой: что такое человек, для чего он появляется на землю, в чем смысл его жизни? Я думаю, что именно в остром столкновении идей следует искать своеобразие пьесы “На дне”. 

Как живые, реальные люди предстают перед нами мрачный фаталист и скептик Бубнов, странник-утешитель Лука, проповедник правды и величия человека Сатин и другие. За каждым из них стоит целая система моральных и эстетических взглядов.

В пьесе резко сопоставлены образы героев, их мысли, чувства и переживания. Острые диалоги захватывают внимание читателя, создают атмосферу напряженности и конфликтности. Горький употребляет яркие, емкие слова для выражения главной идеи — о назначении Человека. 

Характерной особенностью пьесы является то, что в ней особенно громко звучит гимн Человеку, как бы в противовес страшным условиям жизни, нищете и безысходности. 

Литература прежних лет, изображая “маленьких” людей, униженных и оскорбленных, выражала глубокое сострадание к ним. Но когда люди перестают быть “маленькими”, одной жалости к ним становится недостаточно. Мне кажется, что образ странника-утешителя Луки введен отчасти и для того, чтобы подчеркнуть эту мысль. До сих пор образ этого “апостола утешающей лжи” вызывает бурные споры.В самой постановке вопроса таится ошибка, “непонимание всей сложности и глубины горьковской пьесы. Дело не в том, как Лука понимает людей, как оценивает человека”. 

С одной стороны, Лука видит человека в каждом обитателе ночлежки. Но вместе с тем подобная жалость подразумевает бессилие что-либо изменить в жизни. Утешения Луки поддерживают иллюзии, которыми живут персонажи пьесы, пытаясь отгородиться от окружающей мерзости.

Утешающей и примиряющей лжи Горький противопоставляет веру в свободного Человека, которому необходима только правда, какой бы суровой она ни была. 

Таким образом, идейно-художественное своеобразие пьесы М. Горького “На дне” обусловлено мировоззренческими проблемами. Изображая в предельно суровых тонах российскую действительность, ломающую людей, причиняющую им горе и страдание.