5. Трюки Мельеса, разбор основных фильмов (киноязык Мельеса)

В 1897 году Мельес строит студию в Монтрэ и в сентябре решает превратить свой театр в кинотеатр. Мельес показывал фильмы между своими выступлениями. Он устроил экран на одном доме, стоявшем фасадом к проезду Оперы, и показывал на нем фильмы, стараясь таким образом заманить публику в театр Робер-Удэн. Кинематограф рекламировал вперемежку фосфаты Фальер, шоколад Менье и горчицу Борнибуса.

За пять лет Мельес достигает вершины в своем развитии. Он создает свои жанры, изобретает трюки, придумывает целый мир образов и устанавливает строгие эстетические законы, пленником которых он останется до конца своей карьеры.¹¹

Фильмы Мельеса совершают поворот в развитии кинематографа, в них не только появляются мизансцены, но и еще появляются новые жанры – феерии, комические сценки, сценки с трюками, реконструированные хроники. При этом Мельес никогда не расценивает свои «документальные» постановки как подлинные. Исторические события инсценирует, он отдает себе отсчет, что он снимает как художник. Интуитивно он отказывается от того, что бы мистифицировать перед публикой.

Например «Коронация короля Эдуарда VII» (1902) была снята еще до самого события. Актеры у Мельеса были столь похожи на королевскую чету, что король Эдуард VII замечал: «Самое забавное в этой истории то, что я узнаю самого себя. И королеву тоже. Я бы подумал, что это нас и снимали, если бы заранее не знал, что это не так». Светлана Хлыстунова пишет в своей работе «Специальные эффекты в зарубежном кинематографе: этапы истории»: «Мельес в силу организационных причин не смог воспроизвести всю коронацию и опустил некоторые не слишком, на его взгляд, зрелищные части. Но случилось так, что во время реального действа король почувствовал себя не слишком хорошо и церемонию сократили». Таким образом, Мельес создает свою реальность, которая полностью перевоплощается в настоящую действительность.

Мельес склонен был до бесконечности расширять категорию «картин с превращениями» или «фантастических картин», как он их называет, включая в них все кинематографические жанры, где применяются какие-либо трюки.

К фантастическим картинам относятся наиболее короткие ленты Мельеса, основанные на применении одного или нескольких трюков и являющиеся как бы фильмами-номерами программы театра Робер-Удэн.

Мельес прекрасно сочетает кино с театральной условностью. В фильме «Водолазы за работой» (1898) он ставит аквариум перед объективом, свет преломляется через стекло и воду. Он использует все, что усиливает фантастическую условность. В фильмах 1896-1901 гг. в частности «Человек - оркестр» и «Человек с размноженной головой» он использует как двойную экспозицию, так и каше.

Использует наплыв, для уменьшения резкости перехода, скрыть монтаж или увеличить момент тягучести, фентезийности, увеличить эффект перехода («Человек с резиновой головой» 1901).

A) Мизансцена Мельеса

• Камера всегда стоит фронтально – напротив сцены и неподвижна.

• Четкая геометрия пространства – симметрия.

Из-за несовершенства пленки Мельесу требуется разделить персонажей переднего и дальнего плана. Герои его фильмов одеты контрастно, они определенно жестикулируют (бесконечное разнообразие жестов внутри мизансцены).

Обман зрения – это средство искусства барокко. Этим пользуется и Мельес: его задумки барочные. Создается иллюзия перспективы, пространства, реальных и нереальных вещей. Пространство бесконечно заполнено, при этом такой ход абсолютно уместен.

Чтобы компенсировать недостаток света в павильоне, Мельес рисовал свет и тени на декорациях и мебели красками. Таким образом, достигался эффект неотличимости от подлинности, что создавала атмосферу нереальности.