20. Поняття інтелектуальної драматургії, драми ідей. Роль г. Ібсена та б. Шоу в її становленні. Робота б. Шоу «Квінтесенція ібсенізму»

«Новая драма» — условное обозначение тех новаций, которые

заявили о себе в европейском театре 1860— 1890-х годов. Главным

образом это социально-психологическая драматургия, в момент своего

возникновения ориентировавшаяся на натурализм в прозе, на

обсуждение в театре граждански значимых «злободневных» проблем. Называться так «новая драма» стала, скорее всего, потому, что

противопоставила себя традиции — в данном случае эпигонскому

и стилизованному под буржуазные вкусы романтизму, эстетике

«хорошо сделанных» или в целом развлекательных пьес. По сравнению

с мелодраматическим репертуаром французского театра

середины XIX в. «новая драма» не только злободневна, выводит

новые социальные типажи, но и подчеркивает драматизм человеческого

существования. и символической драмы.

К «жизни не по лжи», к познанию самого себя, к обновлению

трагедии призывали театре француз Э.Брийе, немцы Г.Гауптман, Г.Зудерман, Й.Шлаф, австриец Ф.Ведекинд, норвежцы Б.Бьёрнсон и К.Гамсун, швед А. Стриндберг, британец Б. Шоу, испанец X. Бенавенте-и-Мартинес, ирландец Дж. М. Синг. Своими союзниками они видели русских писателей — Л.Толстого (прежде всего как автора «Власти тьмы») и А.П.Чехова. У истоков «новой драмы» — монументальная фигура X. Ибсена, реформатора европейского театра XIX в. (перекинувшего мостик от драматургии

шиллеровского типа к аналитической драме), с одной стороны, и «иконоборца», которого современники по степени неприятия христианства и воинствующему индивидуализму не без оснований сравнивали с Ф. Ницше — с другой. для нового театра важное значение приобрела фигура постановщика. Натуралистический театр также актуализировал такое понятие театральной эстетики, как «четвертая стена», разработанное еще

драматургами XVII —XVIII вв. (Мольер, Д.Дидро). Имеется в виду воображаемая стена, отделяющая сцену от зрительного зала. диалог преобладает над действием.Сделать драму серьезной, заставить. зрителя мыслить вместе с автором и героями, превратив его в соавтора, — вот задача Ибсена. Присутствие автора не должно ощущаться в драме — это нехудожественно. Авторская идея должна проходить в драме «скрыто, как серебряная жила в горных недрах».

В драме должны бороться не идеи, «чего не бывает в действительности», надо изображать «столкновение людей, житейские конфликты, в которых, как в коконах, глубоко внутри скрыты идеи, борющиеся, погибающие или побеждающие». Пьеса не должна кончаться с падением занавеса, «настоящий финал должен находиться вые ее рамок», поэт намечает направление,— «дело каждого читателя или зрителя в отдельности дойти до... финала путем личного творчества». В этом стремлении разбудить человеческую мысль чувствуется человек, высоко ценивший иронию Г. Гейне и бунтарский пафос Байрона. Романтизм Ибсена близок революционному крылу. Вместе с тем в романтизме Ибсена, особенно к концу 50-х гг, все более ощущаются реалистические тенденции.

Главную заслугу Ибсена Шоу видел

именно в том, что норвежский драматург, по его мнению, не

боялся быть «аморальным», не боялся восставать против ходячих

положений общественной нравственности ради утверждения нравственности

новой, покоящейся на здравом смысле, — естественнонаучных

открытиях и потребностях человеческой природы.

Таким образом, Шоу воспринял пьесы Ибсена исключительно

как социально-критические. Конфликт свободы и детерминизма, жизни и творчества, столь важный для Ибсена, его мало интересует.

Таким образом, Шоу ждал от современной пьесы прежде всего

практической отдачи. Ее цель — не доставить эстетическое удовольствие,

а втянуть зрителя в дискуссию, построенную на парадоксе.