- •Билет №1
- •Социальная природа художественно-педагогического образования: общечеловеческая, национальная и индивидуальная составляющие в художественном образовании.
- •Цели и задачи преподавания изобразительного искусства в средней общеобразовательной школе.
- •Академический рисунок как методическая система обучения изобразительному искусству.
- •Билет №2
- •История развития художественного образования в древнем мире и средневековье.
- •Закономерности проявления творческих способностей школьников на уроках изобразительного искусства.
- •Что такое конструктивная основа формы? «Конструкция» рисунка. (Приведите примеры).
- •Билет №3
- •Эпоха Возрождения и методы преподавания изобразительного искусства.
- •Методика проведения занятий по изобразительному искусству в школе.
- •Вспомогательные линии построения формы. Их значение.
- •Билет №4
- •Академическая система художественного образования в 16 – 19 вв.
- •Наглядность как средство активизации изобразительной деятельности школьников.
- •Основные закономерности линейной и воздушной перспективы.
- •Билет №5
- •Рисование как общеобразовательный предмет в общеобразовательных учебных заведениях в 17 – 19 вв.
- •Сравнительный анализ современных концепций методики преподавания изобразительного искусства.
- •Методическая последовательность работы над рисунком натюрморта.
- •Билет №6
- •Рисование как общеобразовательный предмет на рубеже 19 – 20 вв.
- •Основы научно-исследовательской работы в области изобразительной деятельности детей.
- •Закономерности построения формы тоном. Объясните понятия: «блик», «свет», «полутень», «тень», «рефлекс», «тень падающая», «большой свет», «большая тень».
- •Билет №7
- •Советский период художественного образования.
- •Предмет методики. Определение, цели, задачи, связь с предметами социальной и профессиональной подготовки.
- •1. Готовить всесторонне развитых, образованных членов общества, способных принять активное участие в различных отраслях государственной, общественной и хозяйственной жизни страны;
- •Цели и задачи длительных рисунков и набросков. Их отличительные особенности.
- •Билет № 8
- •Значение методических положений теоретиков и практиков искусства эпохи Возрождения в условиях современного обучения изобразительному искусству.
- •Поурочный план-конспект, календарный план и программа. Их взаимосвязь с учетом окружающих социально демографических и географических условий.
- •Изобразительные и выразительные свойства графических материалов.
- •Билет №9
- •Значение зарубежных методов обучения рисованию 17 – 20 вв. В условиях современного обучения изобразительному искусству.
- •Виды внеурочной работы. Организация, обеспечение, возможности, цели, приложение результатов.
- •Виды рисунков. Их назначение и отличительные особенности.
- •Билет №10
- •Значение методических ценностей обучения рисованию в России 18 – 19 вв. В современных условиях обучения изобразительному искусству.
- •Виды учета успеваемости, роль оценки. Ваше мнение о целесообразности оценок.
- •В чем проявляется выразительность учебного рисунка.
- •Билет №11
- •Значение «Курса рисования» а.П. Сапожникова в современных условиях обучения изобразительному искусству.
- •Особенности воспроизведения художественного образа в рисунках дошкольников и младших школьников.
- •Субъективность и объективность восприятия и изображения формы в рисунке.
- •Билет № 12
- •Влияние педагогических взглядов п.П. Чистякова на современные тенденции в развитии изобразительного искусства в общеобразовательной школе.
- •Особенности решения художественного образа в рисунках школьников 5 – 7 классов.
- •Средства композиции в изобразительном искусстве.
- •Билет №13
- •Значение методов обучения рисунку д.Н. Кардовского в развитии творческой активности учащихся средней школы.
- •Характеризовать диалектику связей дидактических принципов (научности, наглядности, доступности, последовательности, систематичности). Место, роль, возможность занимательности.
- •Что такое композиция? Какова ее роль в понимании и создании художественного образа в различных видах искусства? Литература по композиции.
- •Билет №14
- •«Геометральный метод». Его суть, распространение, издержки и достоинства. Возможность использования в современной общеобразовательной школе.
- •Воспитание каких нравственных, гражданских и деловых качеств человека возможно на уроках изобразительного искусства?
- •Основные задачи при изображении с натуры натюрморта, пейзажа. Особенности живописи в мастерской и на пленэре.
- •Билет №15
- •«Натуральный метод». Его суть, причины распространения, достоинства, издержки, применимость в современной школе.
- •Учебно-воспитательные цели и задачи урока.
- •Как передаются в живописи объемные, пространственные и материальные качества объектов? Литература по живописи.
- •Билет №16
- •«Копировальный метод», его суть, использование в истории методики. Допустим ли этот метод в современной общеобразовательной школе.
- •Структура способностей к изобразительной деятельности. Условия активизации творческих способностей школьников на уроках изобразительного искусства.
- •Назовите составные элементы цветового строя живописного изображения, его колорита. Основные исследования по колориту.
- •Билет №17
- •Идеи «свободного воспитания» в истории обучения изобразительному искусству. Суть, возникновение, распространение, причины явления. Его достоинства и издержки.
- •Учитель как организатор и руководитель учебного процесса по изо.
- •Цвет предметный и обусловленный. Константность и аконстантность зрительного восприятия.
- •Билет №18
- •Становление художественного образования на Дону в 19 – начале 20 вв.
- •Педагогический рисунок: специфика, цели и виды рисунка.
- •Как применяются светлотный и цветовой камертон в живописи? Метод н.П. Крымова – художника-педагога.
- •Билет №19
- •Становление художественного образования на Дону в 30 – 50 гг. 20 века.
- •Педагогическое рисование как средство активизации учебного процесса.
- •Основные цветовые системы. Какие цвета называются контрастными или дополнительными. Теплые и холодные цвета.
- •Билет №20
- •Художественное образование в Ростовской области на современном этапе.
- •Формирование художественно-образного мышления школьников на уроках изобразительного искусства.
- •Как выделяется в живописи композиционный центр. Основные этапы компоновки при выполнении этюда с натуры.
- •Билет №21
- •Сравнительный анализ современных педагогических концепций в художественном образовании.
- •Общая характеристика знаний, умений, формируемых у учащихся в младших классах на занятиях декоративно-прикладным искусством.
- •Закономерности построения в станковой картине. Средства, применяемые для решения композиции.
Особенности воспроизведения художественного образа в рисунках дошкольников и младших школьников.
Субъективность и объективность восприятия и изображения формы в рисунке.
Неверны с методологической и методической точки зрения рассуждения о том, что раз существуют различия в психофизиологическом восприятии одних и тех же предметов у разных людей, т.е. раз все люди видят и воспринимают мир по-разному, как в данный момент кажется глазу. В учебном рисунке это недопустимо.
Ученик не должен допускать искаженных изображений формы в своих рисунках, поверхностных, а иногда и ложных суждений о форме предмета. Он должен понять, что закономерность строения предмета существует объективно и независимо от наших ощущений.
Рисование с натуры как вид изобразительной деятельности ставит своей задачей научить студента правильно видеть, понимать и изображать натуру. В учебном рисунке студент должен стремиться к тому, чтобы изображение соответствовало реальной действительности, чтобы понятие о натуре было прежде всего правильным и объективным.
В процессе рисования и изучения натуры все студенты должны получить объективные знания и правильно изображать натуру, строго следя за закономерностью анатомического строения.
Законы внутренней конструкции, анатомического строения натуры остаются постоянными, как бы ученик не воспринимал натуру.
Субъективность наших ощущений объясняется не тем, что мы по-разному видим внешний мир и его закономерности, а различием физиологического строения организма и уровнем интеллекта. Сама же природа существует объективно и независимо от наших чувств. Образ предмета по-настоящему уясняется только в результате последовательного ряда зрительных суждений. Последовательность зрительных оценок в учебном рисунке направляется педагогом, и она подчинена известной логике и системе. В учебном рисовании процесс познания натуры предполагает переход от единичных и неполных понятий о предмете к полному и обобщенному представлению о нем. Чтобы познать натуру необходимо проанализировать ее характерные особенности и закономерности строения. При восприятии натуры первоначальное познание выступает в виде непосредственных чувственных восприятий, ощущения рисующего. Ощущение является источником, на основе которого формируется мысль. Но ощущение есть лишь начальная ступень познания. Ощущения могут создать неправильное представление о предмете или явлении природы. Ученику часто многое кажется не так, как это есть на самом деле.
Представление, полученное путем беглого, поверхностного наблюдения, часто остается смутным и ложным. В нем удерживаются преимущественно общие признаки натуры, лишенные конкретных деталей, или же, наоборот, признаки частые, несущественные (мелкие детали), не дающие полного понимания предмета и явления в целом.
Рисуя впервые, например, голову человека студент видит внешний облик лица и его детали (нос, глаза, губы), но еще не понимает их гармонической связи, всей анатомической структуры. Отсюда он следит не за формой, не за построением объема, а за мелкими деталями, за точным их вырисовыванием. Он останавливается на своих первых ощущениях – «на первой эмоциональной ступени» - и закрепляет в своем сознании это неполное представление о голове. Всестороннее понятие о предмете формируется только в результате последовательного ряда зрительных представлений и логических суждений.
При рисовании с натуры студент должен научиться сочетать результаты живого созерцания и абстрактного мышления. Ограничение процесса познания внешнего мира лишь одними чувственными данными, недооценка роли абстрактного мышления ведут к формальному накоплению фактов, и следовательно, к неполному, а иногда и искаженному представлению о натуре.
Таким образом, если студент во время рисования с натуры будет соблюдать единство внешнего и внутреннего анализа формы предмета, его изображение будет полным, правильным, реалистичным.
Буржуазная эстетика проповедовала и проповедует субъективизм в творчестве художника. Субъективизм в искусстве отстаивает произвольно индивидуалистический подход к художественному творчеству, он отвергает объективную реальность и законы искусства. Отсюда он ратует за «абсолютную свободу» действий художника, против традиций и школы, якобы сковывающих творческие возможности художника. Отсюда сторонники субъективизма в искусстве выступают за методы «свободного воспитания», за невмешательство педагога в творческий процесс ученика, за полное предоставление свободы действий начинающему художнику.
