- •Содержание
- •Глава 1. 5
- •Глава 2 8
- •Глава 3 17
- •Введение
- •Глава 2
- •Карл Брюллов. Основные этапы деятельности
- •2.1 Академия художеств. Этап обучения классическому искусству
- •2.2 Итальянский жанр
- •2.3 Портреты
- •Глава 3
- •Гармоничное сочетание художественных течений
- •На примере работ Карла Брюллова
- •Приложение 1
- •Приложение 2
Введение
Гипотеза исследования заключается в следующем — предположительно существует определенная техника, способ, благодаря которым художник гармонично синтезирует два стиля в одном произведении.
Актуальность темы обусловлена тем, что в настоящее время синтез искусств, и даже разных видов деятельности обладает большой популярностью. И для того, чтобы выработать умение совмещать разные течения в одном, необходимо ознакомится с опытом прошлых лет. В частности в области искусства.
Цель исследования состоит в выявлении и описании методов и приемов творчества Карла Брюллова.
Предметом исследования является процесс формирования методов синтеза предметов на основе изучения идеологии художника и техники его работ.
Задачи исследования:
сопоставить существующие классификации жанров живописи;
охарактеризовать особенности деятельности живописца;
проанализировать точки соприкосновения двух жанров;
выявить варианты решения задачи — синтез жанров художественного творчества.
Практическая ценность исследования определяется тем, что, результаты данной работы могут быть использованы в области дизайна, рекламы и других творческих областях деятельности. Там, где необходимо, менять, совмещать, создавать новые варианты работ.
ГЛАВА 1.
1.1 Классицизм и романтизм в живописи.
Классицизм (от лат. classicus - образцовый) - стиль и направление в литературе и искусстве 17 - начала 19 века, обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. сложился в 17 в. во Франции.В 18 в. классицизм был связан с Просвещением; основываясь на идеях философского рационализма, на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе, стремился к выражению большого общественного содержания, возвышенных героических и нравственных идеалов, к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов. Изобразительное искусство отличается логичным развертыванием сюжета, ясностью, уравновешенностью композиции.
Романтизм (франц. romantisme от лат. romanum римский от Roma - Рим) - одна из двух, наряду с Классицизмом, основополагающих тенденций художественного мышления.
Романтизм стал первым художественным направлением, в котором со всей определённостью проявилось осознание творческой личности как субъекта художественной деятельности. Романтики открыто провозгласили торжество индивидуального вкуса, полную свободу творчества. Придавая самому творческому акту решающее значение, разрушая препоны, сдерживавшие свободу художника, они смело уравнивали высокое и низменное, трагическое и комическое, обыденное и необычное. Романтизм захватил все сферы духовной культуры: литературу, музыку, театр, философию, эстетику, филологию и другие гуманитарные науки, пластические искусства. Но вместе с тем он не был уже тем универсальным стилем, каким был классицизм. В отличие от последнего романтизм почти не имел государственных форм своего выражения (поэтому он не затронул существенным образом архитектуру, повлияв в основном на садово-парковую архитектуру, на зодчество малых форм и на направление так называемой псевдоготики). Будучи не столько стилем, сколько общественным художественным движением, романтизм открывал дорогу дальнейшему развитию искусства в XIX в., проходившему не в форме всеобъемлющих стилей, а в виде отдельных течений и направлений.
Живопись, как выразительница господствующих понятий об искусстве, во всех странах переживала различные периоды, меняя свое направление. Но нигде не характеризовалась история живописи так определенно, как во Франции в различные эпохи, в зависимости от жизни и стремлений современного общества. В прошедшем и нынешнем столетиях несколько различных стилей сменяют во Франции друг друга после более или менее продолжительной борьбы между двумя направлениями — предшествующим и его сменяющим. Такая борьба не была только безмолвным состязанием между картинами на выставках, но сопровождалась горячими обсуждениями в печати, волновала общество и изменяла его взгляды на отношения искусства к действительности.
Классицизм, как один из наследников античности, само собой, относил к высокому жанру картины, которые были написаны на исторические и мифологические сюжеты. В них довольно четко прослеживается драматизм, пожертвование своими личными интересами ради общего блага.
Романтизм не имел определенных, ограничивающих и стесняющих правил, индивидуальность художников была настолько свободна, что некоторые из них даже известны только виртуозностью, другие брали сюжетом сцены просто из произведений новейших модных писателей и жили чужим вымыслом, во что бы то ни стало.
