9.Творчество Уильяма Шекспира. (1654-1616 гг)

Вершина драматургии эпохи Возрождения. Английский драматург, поэт. Родился в семье ремесленника  торговца Джона Шекспира. Учился в грамматической школе, где, усвоил латынь и основы древнегреческого языка.  

Поэтическую известность принесли поэмы «Венера и Адонис», «Лукреция», развивавшие традиции философской лирики возрождения.

Между 1592-1600 созданы и опубликованы 154 сонета. Их сюжетная канва -отношения лирического героя с другом, и возлюбленной, видимо автобиографична, темы и мотивы типичны для ренессансной поэзии.

Шекспировский канон включает 37 пьес, 18 появились при жизни, 36 были напечатаны в первом собрании сочинений Ш. Народная мифо-эпическая и натурфилософская основа его творчества, образ мироздания, «Великая цепь бытия». Жанровое своеобразие и сюжетные источники его пьес, многосоставность, динамика его характеров. Шекспировский полифонизм, синтез трагического и комического, высокого и низкого, богатство образных средств.

Пьесы Шекспира исполнены оптимизма в период до 1601 года.

С 1601 года Шекспир пишет по одной трагедии в год и темные комедии.

1608-1612гг  мировоззрение писателя меняется, возвращается вера в оптимизм. Появляется глубокая философская мудрость («Зимняя сказка», «Буря» завещание поэта)

 Периоды творчества Шекспира

1.      По литературным приёмам его можно назвать периодом подражательности: Шекспир ещё весь во власти своих предшественников. Мифо-эпическая картина мира в сонетах, время и вечность, Петраркизм и неоплатонизм, образы «Друга и Смуглой леди». Присуще капризность, чувственность, откровенная страсть. Дружба идеализировалась, страсть принижалась. Темная леди – земная красота, реальная женщина. Образ лирического героя, Драматургия первого периода: «Кровавая трагедия», «Ричард III»  и проблема зла в творчестве Шекспира. Ранние комедии. Влияние античной комедии Плавта ("Комедия ошибок" Шекспира и "Менехмы" Плавта).  "Бесплодные усилия любви". "Эвфуистический" стиль и его несостоятельность перед истинным чувством ("Как вам это понравится"). "Высокие комедии": "Сон в летнюю ночь", "Венецианский купец",  "Много шуму из ничего" и т. Д. Отголоски  фольклорной  традиции  баллад  Робин  Гудовского  цикла.  Соотношение  поэзии и действительности,  притворства и искренности.  ("Жизнь - театр". "Двойники" комедии. "Пасторальная идиллия" и пародия на пастораль.  "Темные комедии" "Троил и  Крессида" - пьеса о развенчании идеалов. Первая зрелая трагедия «Ромео и Джульетта» -разрешение трагического конфликта

2.                Второй период его художественной деятельности, приблизительно охватывающий 1600—1609 годы, сторонники субъективистского биографического подхода к творчеству Шекспира называют периодом «глубокого душевного мрака», считая признаком изменившегося мироощущения появление персонажа-меланхолика Жака в комедии «Как вам это понравится» и называя его чуть ли не предшественником Гамлета. Однако некоторые исследователи считают, что Шекспир в образе Жака всего лишь осмеивал меланхолию, а период якобы жизненных разочарований (по версии сторонников биографического метода) на самом деле не подтверждается фактами биографии Шекспира. Время создания драматургом величайших трагедий совпадает с расцветом его творческих сил, решением материальных затруднений и достижением высокого положения в обществе. Около 1600 года Шекспир создаёт «Гамлета», по мнению многих критиков, — самое глубокое своё произведение. Шекспир сохранил сюжет известной трагедии мести, но всё внимание перенёс на духовный разлад, внутреннюю драму главного героя. В традиционную драму мести был введён герой нового типа. Шекспир опередил своё время — Гамлет не привычный трагический герой, осуществляющий мщение ради Божественной справедливости. Приходя к выводу, что одним ударом невозможно восстановить гармонию, он переживает трагедию отчуждения от мира и обрекает себя на одиночество. По определению Л. Е. Пинского, Гамлет — первый «рефлектирующий» герой мировой литературы.

Ранние трагедии.  "Тит  Андроник"  как  "трагедия  мести".  "Великие трагедии":   острота   ситуаций,   титанизм  образов,  универсальный характер конфликтов - социальный конфликт выступает как конфликт нравственный и семейный ( Гамлет, Король Лир), личный (Отелло).  Трагедия как история острых и неодолимых личностных противоречий,  разлад героя с  его  окружением. Тема  честолюбия  и власти ("Макбет"). Самая короткая из трагедий. Сюжет заимствован из «Истории Британии». В трагедии Макбет Шекспир дает наиболее полную хар-ку индивидуалиста как личности, сознательно и неизменно ставящей то, что выражают её собственные интересы, выше интересов окр. людей. Макбет, охваченный честолюбивой страстью, спешит освободить свой интеллект от нравственных принципов и основных правил, считая их помехой и пустыми предрассудками. Но как ни свободен главный герой от предрассудков, его всё же мучают угрызения совести, его пугает кровавая тень убитого им Банко. Но Макбет продолжает идти вперёд, не думая об отступлении, герой всеми силами старается заглушить враждебный ему голос, чтобы не ослабить свою волю. Губительное влияние единоличной власти и в особенности борьбы за власть которая превращает храброго Макбета, доблестного и прославленного героя в ненавистного всем злодея. Основная тема – внутренний конфликт.

             "Гамлет" - самая глубокая из  трагедий  Шекспира. Столкновение идеала и наличной  действительности, злая воля и роковая страсть или иллюзия персонажа как источник трагической коллизии. Основной сюжетный мотив «Г.» — месть отчиму за то, что он убил отца, женился на матери и преступлением овладел престолом, — неоднократно разрабатывался в лит-ре за несколько веков до «Вильяма Шекспира»

С 1608 года мировоззрение меняется, возвращается вера в оптимизм. («Буря», «Зимняя сказка»)

 

3.      Третий период– пьесы переносят в мир сказок и утопических ситуаций - обнимает всего только три-четыре года и четыре пьесы — так называемые «романтические драмы» или трагикомедии. В пьесах последнего периода тяжёлые испытания подчёркивают радость избавления от бедствий. Клевета уличается, невинность оправдывает себя, верность получает награду, безумие ревности не имеет трагических последствий, любящие соединяются в счастливом браке. Оптимизм этих произведений критиками воспринимается как знак примирённости их автора. «Перикл», пьеса существенно отличающаяся от всего ранее написанного, знаменует появление новых произведений. Наивность, граничащая с примитивностью, отсутствие сложных характеров и проблем, возврат к построению действия, характерному для ранней английской ренессансной драмы, — всё указывает на то, что Шекспир находился в поиске новой формы."Зимняя сказка" — причудливая фантазия, рассказ «о невероятном, где всё вероятно». История о ревнивце, поддавшемся злу, терпящем душевные муки и заслужившем своим раскаянием прощение. В финале добро побеждает зло, по мнению одних исследователей, утверждая веру в гуманистические идеалы, по мнению других — торжество христианской морали. «Буря» самая удачная из последних пьес и, в некотором смысле, финал творчества Шекспира. Вместо борьбы здесь царит дух гуманности, всепрощения. Поэтические девушки, созданные теперь — Марина из «Перикла», Утрата из «Зимней сказки», Миранда из «Бури» — это образы прекрасных в своей добродетели дочерей. Исследователи склонны видеть в заключительной сцене «Бури», где Просперо отрекается от своего волшебства и уходит на покой, прощание Шекспира с миром театра.