Лекция 2.
СПБГУКиТ кафедра компьютерной графики и дизайна.
Лекционный материал подготовила и написала
Н.А. Матвеева к.п.н., доцент
Тема 2. Стиль и эпоха – сущностное определение
Слово стиль происходит от латинского( stylus, греч. stylos) — «стержень», металлическая или костяная палочка для письма по дощечке, которая покрыта воском).
Стиль - это особое качество формы произведения искусства, достигаемое целостностью творческого метода, способов формообразования, приемов композиции, индивидуальной манеры и техники, свойственных художникам определенного исторического периода.
В античности под «стилосом» понимали инструмент для письма — палочку, которая с одной стороны имела заострение, ею было удобно писать, процарапывая воск, которым покрывали дощечку для письма; с другой стороны стилос затачивали в виде лопаточки, ей можно было заглаживать поверхность, стирая слова.
Отсюда произошло традиционное определение стиля в литературе: инструмент, склад речи, строй языка, характер использования выразительных средств.
Древнегреческий ритор Гермоген (ок.160—225) из Тарса в Киликии разрабатывал учение о стилях. В трактате «О типах речи» он выделил семь стилей: 1.ясный, 2. величественный, 3. тщательный, 4. назидательный, 5. пылкий, 6.правдивый, 7.мощный.
В понятии стиля соединены разные уровни содержания и формы художественного произведения, но не абстрактно, а конкретно-исторически. Стиль – это художественная целостность, структура содержательно-формальных элементов, развивающаяся во времени, поэтому стилеобразование представляет собой историко-художественный процесс, а не систему.
Традиционное определение стиля как о «исторически сложившейся устойчивой общности образной системы, средств и приемов художественной выразительности» малоэффективно. Вторая особенность категории стиля заключается в том, что стилистическое качество не локализуется в границах отдельного произведения искусства. Для определения стиля необходимо мысленно выстроить ряд произведений, объединяемых по сходству признаков, и стиль возникнет сам собой.
Стиль — сравнительная категория восприятия и оценки, а не элемент творческого процесса; стиль — категория мышления зрителя и художника как зрителя. Стиль непреднамерен. Если художник в процессе создания произведения искусства думает о стиле, заранее решает, каким в стилистическом отношении будет результат, он из творца превращается в стилизатора.
Качества стиля складываются вне желания автора, поскольку существуют не в пространстве одного художественного произведения, а в историческом пространстве-времени. Это объясняет крылатую фразу Иоганна Иоахима Винкельмана (1717-1768гг.) — немецкого искусствоведа, основоположника современных представлений об античном искусстве и науки археологии, которую повторяли многие: «Стиль может явиться только после школы».
Иоганн Винкельман, портрет работы Рафаэля Менгса, после 1755
Стилистика (совокупность стилистических качеств) становится формой художественного восприятия, соотнесенного с историческим временем. Таким образом, можно сказать, что стиль есть художественное переживание времени.
Философ Ипполит Адольф Тэн (1828-1893гг.) - французский философ-позитивист, эстетик, писатель, историк, психолог, создатель культурно-исторической школы в искусствознании определил понятие стиль в качестве «последней координации» всех элементов художественного произведения «в состоянии духа».
Французский Философ Ипполит Адольф Тэн (1828-1893гг.).
Следует особо отметить, что сложность этого понятия объясняет, почему слово «стиль» в качестве категории искусствознания так долго укореняется в практике и до настоящего времени не имеет общепринятого определения.
В эпоху Итальянского Возрождения, когда складывались основные понятия изобразительного искусства, вместо слова «стиль» предпочитали использовать термин манера (итал. maniera, от лат. manuaria - «ловкость рук»), обозначающий индивидуальный почерк художника.
Филарете Антонио (около 1400 - около 1469гг.), итальянский архитектор, скульптор и теоретик архитектуры впервые в качестве содержательного понятия впервые употребил слово «стиль» (итал. stile) в трактате «Об архитектуре» (1451—1464гг.).
Башня Филарете в Милане.
Филарете Антонио. Проект идеального города Сфорцинда
Маскарди Агостино (1590–1640гг.) – итальянский писатель; иезуит, изгнанный из ордена, но остававшийся на службе папе и кардиналам. Папой Урбаном VIII был назначен профессором красноречия в College della Sapienza в Риме (1628г.). Маскарди является автором многочисленных сочинений. Нам интересно то, что Агостино Маскарди в книге «Об истории искусства» (1646г.) использовал слово «стиль» для определения особенностей индивидуального творчества отдельных мастеров вместо обычного в то время термина «манера».
Однако на протяжении XVII в. в лексиконе теоретиков Классицизма и стиля Барокко качества, которые мы сегодня именуем стилистическими, всё же продолжали называть манерой.
Джованни Пьетро Беллори (1613-1696гг.) - итальянский художник и антиквар, получивший, однако, наибольшую известность как биограф итальянских художников XVII века. Его книга с биографиями художников и других деятелей искусства, изданная в 1672 году, оказала большое влияние на развитие классического идеализма в искусстве. Большая часть его биографий посвящена художникам эпохи классицизма, а не барокко, поэтому о некоторых выдающихся живописцах XVII столетия он не упоминает.
