3.1. Електрогитара.
Робота з музикантами на „живому” концерті дуже відповідальна, як з технічної сторони так і з психологічної. Особливо примхливі , як правило, гітаристи. Популярні віртуози цього жанру дуже вимогливі до „свого звуку”. Гітарист налаштовує гітарний звук таким чином що його влаштовує і звісно він хоче щоб глядачі та слухачі шоу чули аналогічний звук зі сцени. Тому звукорежисер починає виставляти звук з розташування мікрофона біля комбіка. Класичним підходом до запису гітари вважається озвучка гітарного комбіка через мікрофон. Адже електрогітара - унікальний інструмент, звук якого відтворюється тільки через динаміки. Всі інші інструменти звучать самостійно, а електрогітара без підсилювача мертва. Підсилювач не тільки підсилює звук, він його створює. Так що домашня стереосистема ні в якій мері не є його заміною, а вибір того або іншого комбіка багато в чому визначає саме ваш, унікальний звук. Після того, як звук відбудований, його "знімають" мікрофоном і ви одержуєте на знятті саме те, що хотіли. Однак, на практиці все не так просто. Для того, щоб одержати гарний звук, потрібні, мабуть, гарна гітара, гарний комбік і гарний мікрофон (краще кілька гарних мікрофонів). І кожен елемент цього списку коштує гарних грошей. Можливо, що звук «підстаркуватого» лампового підсилювача, знятий вітчизняним мікрофоном "МД-85А"- це саме те, що вам потрібно, але, швидше за все, результати вас розчарують.
Крім цього, існує ще ряд проблем. Перша – це шум. Будь-яке встаткування шумить, і із цим нічого не поробиш. Гітара гуде, комбік фонить, екрановані проведення, що ретельно з’єднують апаратурне заземлення, якимось невідомим чином умудряються налаштуватися на прилеглу радіостанцію. І в той момент коли грандіозне соло було майже зігране, кішка упустила шафу, геть-чисто заглушивши ефектне закінчення. Але й це ще не все. Звичайно для отримання „того самого” звуку є деякі стандартних позиції мікрофонів щодо джерел звуку, однак гітари дозволяють вам набагато більше можливостей експериментувати з їхнім розташуванням. Так, хоча гітару найчастіше підзвучують розташовуючи мікрофон перед гітарним комбіком, ніщо не заважає вам спробувати встановити мікрофон з різних позицій біля комбіка, для отримання різного характеру тембру. Не слід розміщати мікрофон занадто близько до джерела звуку. Мікрофон, розміщений на відстані, приймає більше природний звук. Є ще інший спосіб. Можна один канал брати в лінію, а інший з комбо-підсилювача мікрофоном. В результаті отримаємо два сигнали, які можна змішувати та отримувати різне тембральне забарвлення. А також завдяки двом сигналам в результаті панарування гітара буде звучати „ширше”. Звукорежисер має знайти та з максимальною чіткістю передати тембр гітари, яки налаштував гітарист групи.
///////////////////////////////////////////////////////
3.2 Бас-гитара
Будучи потужним засобом психологічного впливу (за рахунок голосного низькочастотного й ритмічного звуку), басові інструменти стали невід'ємною частиною групи. Раніше цю роль виконували контрабаси, але можливості варіації із включенням у групу п'яти- і шестиструнных бас-гітар змінили все . Діапазон основних частот чотирьохполосного баса лежить у межах 41...392 Гц. За рахунок наявності обертонів й атаки звуку, що має складний широкий спектр, смуга реально лунаючих частот розширюється на порядок . Якщо інструмент постачений ладовим грифом, то звучання струн буде мати твердість і конкретність. При відсутності ладів на грифі струни одержать замість твердої опори м'які подушечки пальців, які неминуче погасять високочастотні коливання. Як затверджують досвідчені басисти, на якість звучання бас-гітари впливають різні особливості конструкції інструмента. Так, існує чотири способи кріплення грифа до корпуса гітари. Перший, bolt-on neck (пригвинчений гриф) - найдешевший варіант. Другий тип кріплення трохи дорожче - це технологія glued neck (уклеєний гриф). Третій тип - neck-through (гриф, що проходить крізь корпус) - використається у всіх щодо дорогих моделях інструмента. Уважається, що neck-through забезпечує більше тривалий «сустэйн» і чистий тон, а єдиний недолік цього методу полягає в деякій втраті глибини звуку. Останній, четвертий тип кріплення з'явився відносно недавно й називається half-through neck-joint. Це щось начебто золотої середини. Застосовуючи цей варіант кріплення, можна зберегти гарний «сустэйн» і не втратити глибину звуку, оскільки гриф проходить не через весь корпус, а тільки через його частину. Природньо, що звучання гітари залежить від характеристик застосовуваних струн. На даний момент на міжнародному музичному ринку існує близько 40 фірм, що займаються випуском бас-гітарних струн.. Їх можна сміло застосовувати на будь-яких ладових басах-гітарах. Струни, зроблені з Nickel plated steel, Pure nickel й Chrome plated steel пропонуються для безладових інструментів, тому що ці матеріали набагато м'якше. А в акустичних басах-гітарах використаються струни Brass, Bronze, Nylon. Чим товщі струни, чим жорсткіше їхній матеріал, чим нижче їхня здатність, що намагнічує, тим більше потрібно додавати зусиль для гри на інструменті. Не менше значення має й техніка гри. Гра медіатором або великим пальцем правої руки може і дає виконавцеві особливі виразні можливості, але те, що такі манери погіршують звучання інструмента й значно ускладнюють роботу звукорежисера - це дуже важливо. Проблеми виникають із атакою звуку в моменти відриву струни від пальця або медіатора. Методика підключення й обробки басових электро- гітар у цілому аналогічна описаним вище процедурам. Відмінностей трохи:
Більше важливого значення набуває процедура узгодження по опорі й напрузі звукознімача й наступного підсилювача. Навантаження високоомного приймача струнних коливань низкоомним входом предпосилювача здатні геть-чисто позбавити звук низькочастотної складової.
Для частотної обробки бас-гітар погано підходять звичайні эквалайзеры. Перевага потрібно віддавати спеціалізованим приладам, що ділять частотну смугу, характерну для таких інструментів, на дві частини: низькочастотну - для обробки основних коливань струн й їхніх обертонів, і среднечастотную - для корекції атаки звуку. Бажано, щоб кожна основна смуга була розділена на більше дрібні складові. На відміну від універсальних коректорів, басові еквалайзери, як правило, мають графічний інтерфейс (лінійні потенціометри посилення/ослаблення у фіксованих смугах) і більше вузькі смуги фільтрів у межах робочого діапазону інструмента.
Звучання баса-гітари змушує (і дозволяє) проводити операцію по твердій компресії вихідного сигналу, без чого динамічні помилки басиста можуть стати занадто очевидними. А от використати гейт (граничний шумоподавитель) не рекомендується. І без того слабка атака може «укоротитися» або відрізатися повністю.
Таким чином, басова гітара доставляє звукорежисерові масу турбот, але один раз відбудований у конкретній групі, цей інструмент не зажадає вторинного звертання до проблеми. Діалог баса-гітари й великого барабана, як правило, можна вирішити єдино вірним способом: залежно від якості того й іншого - кожному своя частотна домінанта, комусь у районі 40 Гц, іншому, наприклад, близько 200 Гц.Як правило бас підзвучується мікрофоном, але для біль”плотного” звуку можна приміксувати лінію.
Розділ IV. Барабани
Підзвучка ударних блюзової групи - справа приємна, і одночасно досить непроста. Насамперед, необхідно домогтися максимально точного звуку від барабанів в акустичному сенсі, тобто ударна установка повинна бути настроєною. Настроїти, приглушити, зняти непотрібні резонанси, усунути скрип педалей і т.д. Є кілька способів добре пыідзвучити барабани, але тільки мультимикрофонний запис дає більше волі надалі, при відомості. Цей спосіб припускає індивідуальний мікрофон для кожного барабана, хэта й, можливо, райда. Тарілки звичайно не підзвучиваются індивідуально, для їхнього підсилювання досить надголовних (далі й скрізь: оверхэд, overhead) мікрофонів. Памє’ятаєте, що над барабанщиком постійно перебувають два мікрофони, які найкраще вловлюють все що відбувається на сцені , крім того, оскільки оверхед звичайно компресується при зведдені, всі сторонні звуки обов'язково будуть у миксе.
Оскільки шляхом зміни положення мікрофонів відносно окремих барабанів можна радикально змінити звучання установки, це саме розташування має дуже велике значення. Головне – не забувати, що барабани найчастіше озвучуються багатомікрофонною системою, де вплив одного мікрофона на інший іноді має радикальне значення. Для того, щоб зрозуміти, як саме конкретний мікрофон взаємодіє з конкретним ударним інструментом, будь-то барабан, хайхет, тарілка або що-небудь зовсім непристойне перкусіонне типу трикутника, необхідні роки експериментів (особливо це стосується саме трикутника). Для початку ж потрібно знати наступні основні принципи. Якщо ви хочете одержати більше низьких, помістыть мікрофон на відстані від двох до п'яти сантиметрів від ударного пластику. Наближення мікрофона до пластику піднімає низькі частоти. Найбільш виражену атаку ви одержите, направивши мікрофон на місце удару ціпка по пластику. Для зсуву балансу до основного тону направте мікрофон ненабагато вбік від цього місця. Щоб підкреслити акустику відсуньте мікрофон подалі від інструмента.
Для одержання більше "гучного" звуку хайхета (або тарілки, що знімає індивідуально) направляйте мікрофон ближче до краю тарілки, а для одержання більш яскравого, ясного звуку, направте мікрофон на її купол. Для підкреслення атаки стукалки в бас-барабанах, помістыть мікрофон всередині барабана, направивши мікрофон на те місце пластику, у яке б'є стукалка. Для ослаблення атаки направте подалі від стукалки. Якщо ви хочете додати резонанс самого барабана, відсуньте мікрофон від ударного пластику.
Оскільки одній людині одночасно бити в барабан, рухати мікрофон і слухати в моніторах не зовсім зручно, для того, щоб краще й швидше зрозуміти як потрібно розташувати мікрофон, можна попросити техника з вашоъ команди міняти розташування мікрофона. При цьому або цій же людині, або хтось інший повинен робити контрольні удари по барабані. А ви, перебуваючи в апаратній, віддаєте команди й слухаєте, що вийшло.
Існують три основних способи озвучування ударної установки: двухмікрофона, трьохмікрофонна і мультимікрофонна. Вибір способу залежить від важливості заходу, фінансового або технічного забезпечення. Якщо це не великий клуб, то там досить двох – трьох мікрофонів, а якщо великий концерт, то тут вже має бути все на вищому рівні.
4.1. Бас-барабан.
Для підзвучки та запису бас-барабана рекомендується використати динамічні мікрофони з великою мембраною: AKG D 112, D 12 E й Sennheiser MD 421. Також рекомендуються Electro-Voice RE 20, Shure SM 7, Beyer TG-X 50 й Audio-Technica ATM 25. Іноді для запису бас-барабана використають два мікрофони. Причому рекомендується застосовувати мікрофони, що звучать по-різному. Наприклад, що володіє агресивним звучанням динамічний мікрофон Sennheiser 421 (його для підкреслення атаки направляють на місце удару) і звучний тепло конденсаторний (звичайно Neumann U 47) на відстані 2-3 метра від передньої частини (протилежної ударному пластику) барабана для одержання у звучанні "повітря". Микшируя сигнали цих мікрофонів, можна знайти потрібний баланс між атакою й резонансом барабана.