ДИЗАЙН_ПРОЕКТУВАННЯ_1курс_1-2модуль

МОДУЛЬ 1. Художній образ та елементи графічної мови.

Лекція 1.1. Графічний дизайн і його значення для розвитку візуальних комунікацій у різних напрямках життєдіяльності.

Дизайн. Визначення дизайну, поняття дизайну.

Англійське слово «design» латинського походження від de+signum (нагадаємо:

десигнат − «знак», «позначення», що посилає до об’єкту, що заміщається ним, денота-

ту), первинно це − зовнішній, уловлюваний відчуттями малюнок глибоко закладеного

змісту. Оксфордський словник відслідкував за роками, як історично складалося сучасне

поняття «дизайн»: 1548 р. − «мета, інтенція»; 1593 р. − «план у думці того, що буде

зроблене»; 1638 р − «план будівництва»; 1697 р. − «зробити попередній начерк

для конструювання чого-небудь». Як видно з цього переліку, тенденція така: чим ближче до нашого часу, тим словарне значення цього слова стає конкретнішим і, відповідно, вужчим.

Що ж ми розуміємо під терміном дизайн сьогодні?

Дизайн − творча діяльність, метою якої є формування гармонійного предметного

середовища, що повно задовольнятиме матеріальні та духовні потреби людини.

Тобто, це створення красивих промислових виробів та формування раціонально сфор-мованого естетичного та функціонального навколишнього середовища. Він поєднує

споживчі і естетичні якості предметів і об’єктів, що призначені для безпосереднього

використання, повинен враховувати структуру та технологію їх виготовлення.

Разом з тим, існують і сучасніші визначення терміну «дизайн»:

Дизайн - професійна діяльність, а також і результат цієї діяльності, тобто її

кінцевий продукт/продукція. Проектна практика, що вимагає від професійного

мислення органічного поєднання образного і системного, що вносить в реальність новий соціокультурний зміст.

Дизайн − особлива сфера діяльності фахівця, що складається з інженерно-художньої та науково-організаційної розробки матеріального середовища людини. У специфічному значенні дизайн − художнє проектування предметів і естетичного образу промислових виробів, естетичне та функціональне упорядкування довкілля людини. Дизайн

присутній у таких галузях художньої творчості, як: проектування, моделювання, про-

мислова естетика, реклама тощо.

Дизайн – це інноваційна діяльність не через свій проблемний характер, а через по-

стійну новизну завдання, вирішення якого вимагає інтеграції різноманітних видів діяльності.

Дизайн – процес, який включає проектування та виготовлення, спрямований на адаптацію технології до потреб людини, на з'єднання краси та функції.

Дизайн – це проектна діяльність, зумовлена обєднанням наукових принципів з худож-

німи в проектному образі, що створює ефект, недосяжний в будь-якому іншому проектуванні. Дизайн (від англ. «проектувати, креслити, проект, план, малюнок») − вид діяльності, пов'язаний із проектуванням предметного середовища. Дизайн - це різновид художньо-проектної діяльності, що поєднує принципи зручності, економічності та краси. Іновація − обов’язкова форма існування дизайну, це засіб для вирішення проблем. Створюючи красиві речі необхідно знати, що краса - вища форма доцільності, гармонії з навколишнім світом.

Графічний дизайн - як вид мистецтва

Графічний дизайн порівняно недавно стали вважати свого роду мистецтвом. Але, завдяки своєму розвитку, графічний дизайн стає все більш грамотним, дозволяючи створювати якісні, інформативні, зручні і приємні для перегляду об єкти (друковані, інтернет, інсталяції тощо). Але лише при правильному проведенні розробки графічного дизайну рекламані кампанії для будь-кого будуть приносити прибуток. Графічний дизайн, зроблений професійними фахівцями ніколи не зможе зіпсувати зовнішній вигляд вашого продукту, чого звичайно не скажеш про графічний дизайн зроблений руками і силами, дилетантів, непрофесіоналів, яких в надлишку знаходиться на навколо нас. Термін комунікація походить від латинського слова «communis», що в перекладі на українську мову означає «загальне», тобто той, хто передає інформацію, хоче встановити «загальність» з тим, хто її отримує. Комунікації – це обмін інформацією за допомогою слів, літер, символів, жестів.

Графічний дизайн — це створення візуально-інформативної комунікації між графічним об'єктом і аудиторією. Основним завданням графічного дизайну є залучення уваги, візуальне виокремлення інформації або товару із загального потоку. Більше 80% інформації людина сприймає очима.

Візуальне сприйняття

Наша здатність сфокусувати зір і сприймати деталі обмежена дуже вузьким кутом зору. Оглядаючи поле зору, наші очі постійно рухаються, фокусуючись то в одному напрямку, то в іншому, і сканують оточуючі нас об'єкти з метою отримання візуальної інформації. Потім мозок інтерпретує візуальні дані, зібрані очима, і створює з них візуальні образи, які ми можемо розпізнати і зрозуміти.

Нормальний процес сприйняття утилітарний і спрямований на пізнавання. При погляді на стілець ми дізнаємося, що це стілець, якщо його форма і контури співпадуть із «образом стільця», який ми бачили і використовували раніше. Якщо ми будемо розглядати стілець більш уважно, то зможемо сприйняти його особливу форму, розміри, пропорції, колір, текстура і матеріал.

Ця здатність бачити понад те що є в очевидь - винятково важлива для дизайнерів. Ми повинні постійно прагнути бачити і усвідомлювати конкретні візуальні характеристики речей і розуміти, які можна встановити між ними з метою створення естетики візуального оточення.

Практичне заняття_1.

Робота над пошукавими замальовками архітектурних пейзажів – різні матеріали та техніки. (Київ, Україна, всесвіні перлини архітектури, екзотичні краєвиди)

Практичне заняття_2.

Виконання зображень елементів архітектурного пейзажу основі опанованих проектно-графічних технік – крапка, лінія, пляма.

Лекція 1.2. Специфіка графічної мови.

(Специфіка графічної дизайн – діяльності і її відмінності від “класичної” творчої діяльності за напрямком “Мистецтво”)

Мистецтво.

Еволюція людини нерозривно пов’язана з еволюцією культури людства, зокрема такого напрямку як мистецтва. Розуміння мистецтва слова якісно змінювалися протягом його багатовікової історії.     

Мистецтво - вища форма естетичного освоєння дійсності. І це не дивно. Справа в тому, що в мистецтві естетичне - самоціль. Митець не ставить перед собою інших цілей крім як створити естетичну цінність, у той час як в інших видах людської діяльності естетичне походить від цих видів діяльності.

Формою мистецтва є більші або менші клаптики полотна чи паперу, що на які наложена фарби або туш. Це конкретні, реальні предмети, це лінії, плями, площини, мазки пензля наверствування відтінків, уклад ліній та плям є переживання, котрі постають у безпосереднім зв'язку з оцими конкретними предметами. Мистецтво — це до певної міри явище психічне. Образи, картини є тільки спонукою, джерелом мистецтва, зрештою, джерелом конечним та необхідним. Мистецькі переживання є двоякі, а саме творчі, себто ті, що їх відчуває мистець перед та в часі творення, і сприймальні — то є ті, що їх переживає сприймач у моменті сприймання мистецького твору. Кожна людина сприймає кожний мистецький твір на свій спосіб, себто інакше. В кожному образі, картині тощо є стільки мистецьких творів, скільки цей образ мав сприймачів. У творця зміст випереджує форму, у сприймача навпаки — форма випереджує зміст.

Графіка - найдавніше з усіх образотворчих мистецтв. Перші графічні зображення виникли на самих ранніх стадіях розвитку людського суспільства - в епоху неоліту і бронзовому столітті. Ще до того, як первісна людина звернувся до дослідів в скульптури і живопису, він створив перші малюнки, що поклали початок мистецтва графіки. Ці дійшли до нас зображення зазвичай видряпано на скелях, на стінах печер, на кістяних платівках. Такі зображення збереглися на знаряддях побуту, на зброю. Ці малюнки не тільки фіксували будь-які події, навколишній світ, але довгий час служив засобом спілкування між людьми, замінюючи собою писемність. Так, за допомогою різних зображень первісна людина висловлював свою думку. У такого роду малюнках (криптограммах) містилися певні поняття та оповідання. Поступово, з розвитком мови, такі малюнки стали позначати не тільки фрази, але окремі склади, звуки. Накреслення їх змінювалося, поки не прийняв вигляд знайомих нам букв.

Тривалий час графічні зображення майже не мали самостійного значення і були прикрасою тих чи інших предметів. З появою писемності графіка стала все ширше застосовуватися в рукописних книг, пергаментах, грамотах для прикраси та роз'яснення тексту. Та й саме створення шрифтів- велике мистецтво. Досить подивитися, наприклад, на древне-слов'янські рукописи, щоб зрозуміти, що над ними працювали справжні художники. Мистецтво рукописи, або каліграфії, отримало надзвичайно широке розвиток в Китаї. Способів розмноження графічних зображень чоловік довгий час не знав, і всі твори створювалися в єдиному екземплярі.

Отже, основні особливості мистецтва графіки зводяться до наступного: графіка - такий вид образотворчого мистецтва, основу якого складає малюнок; головними образотворчими засобами графіки є крапка, лінія, пляма, світлотінь; колір графіку застосовується більш обмежено і умовно, ніж в живопису; образотворчий мова графіки відрізняється скнарістю, лаконічністю в застосуванні художніх засобів; основним матеріалом, на якому виконуються і розмножуються твори графіки, є папір; значна частина графічного мистецтва тісно пов'язана з печаткою, з розмноженням або тиражуванням творів; створення творів у графіку вимагає щодо меншого часу, ніж в інших образотворчих мистецтв; відносна простота техніки, рухливість матеріалів, лаконізм і точність художньої мови роблять графіку мистецтвом оперативними, а можливість широкого поширення - самим масовим видом образотворчого мистецтва.