
- •Эволюция художественных стилей в российской и европейской культуре Нового времени.
- •Барокко в художественной культуре Нового времени
- •Литература барокко. Поэзия барокко характеризуется в высшей степени орнаментальным и гиперболизированным использованием языка и образов. Музыка барокко
- •. Рококо
- •. Продолжение традиций классицизма
- •. Ампир
- •Классицизм XVIII века в музыке
- •. Художественная культура 19-пер пол 20 века
- •. Романтизм
- •Натурализм
- •Импрессионизм
- •Постимпрессионизм
Классицизм XVIII века в музыке
Крупнейшими мастерами были Кристоф Виллибальд Глюк, Франц Иозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен . Последние три композитора часто упоминаются как основатели «Венской классической школы». В инструментальной музыке Наибольшее значение в классическом периоде приобрела сонатная форма.
Существенная характеристика классической музыки — баланс между содержанием музыки и формой, в которой оно выражено.
«красивая простота» в музыке.
. Художественная культура 19-пер пол 20 века
В первой половине XIX века вместо классицизма господствующие позиции занимает романтизм. В середине столетия в Европе зарождается и быстро становится популярным, даже модным, ещё один великий художественный стиль — реализм. Во второй половине XIX и начале XX в. в художественной культуре Европы зарождаются новые стили, причём ни один из них более не становится господствующим. Все они продолжают существовать одновременно, давая свой вклад в развитие искусства. Первым из таких стилей обычно называют импрессионизм. Искусствоведы указывают, что появление импрессионизма указывало на кризис реалистических концепций. Вскоре, в конце XIX века, возник постимпрессионизм, затем символизм.
. Романтизм
. Романтизм стал оппозицией Просвещению. Он придавал главное значение различиям, а не единообразию. Романтики верили в уникальность индивида, личности, определяемую жизненным опытом. При этом жизненный опыт индивида считался очень сильно зависимым от национального характера. Философы, художники, писатели и композиторы — романтики были погружены в историю своего века, и это привело к зарождению и развитию идей национализма.
В художественной культуре романтизм был прямой противоположностью классицизму с его канонами и требованиями завершённости, гармонии, равновесия. Романтизм воспевал несогласие, бунтарство, вечные поиски и борьбу
Романтизм был далёк от действительной жизни.
Романтизм родился в Германии и получил широчайшее развитие во Франции, в Англии.
Дух романтизма реализовался сначала в литературе.
Шлегели формулировали эстетические концепции.
ранние романтики были склонны к метафизике и мистицизму.
представители в литературе Байрона. Джейн Остен— Виктор Гюго , Александр Дюма-отец
«Цветам зла» Чарльза Бодлера (1857), по-видимому, самому экстремальному выражению французского романтизма.
В живописи развитие романтизма отмечено ростом престижа пейзажной живописи, Во Франции романтизм проявился в исторической живописи Жерико , Делакруа, Франсиско Гойя
Живописцы романтизма часто уходили от действительности в прошлое и в экзотические культуры. Это отразилось в разнообразии архитектурных стилей эпохи. Излюбленными объектами для художников стали руины, древние или специально сооружённые. В музыке романтизм охватывает самый широкий диапазон. С начала XIX века композиторы стали использовать романтичные романы и драмы для создания опер и симфонических поэм.
В музыке нашли выражение многие темы романтизма — культ молодости, индивидуализма, интенсивности и крайностей чувства, любовь к природе, одиночеству, национализму, идеализм.
Романтичную музыку отличают длинные, выразительные мелодии; красочная гармония и инструментовка; свобода и гибкость в ритме и обработке музыкальной формы.
Шуберта. Берлиоз, Фредерик Шопен , Михаил Иванович Глинка, Франц Лист , Феликс Мендельсон , Роберт Шуман , Джузеппе Верди и Рихард Вагнер . Романтизм в музыке продолжался примерно до конца XIX столетия. Традиции романтизма использовали Иоганнес Брамс , Пётр Ильич Чайковский .
Реализм
В первой половине XIX века господствующим стилем вместо романтизма стал реализм. Этот стиль характерен для изобразительных искусств — живописи, литературы, театра. Говорить о реализме в музыке, как и в архитектуре, по меньшей мере, затруднительно. Реализм в художественной культуре возник в связи с успехами естественных наук, как художественная параллель объективной точной картине мира. Реализм стал своеобразной оппозицией романтизму. Романтизм идеализировал жизнь, изображал прежде всего надежды и чувства личности; реализм стремился точно изображать жизнь такой, как она есть. Реализм отказался от гиперболизированных героев, представляя обычных людей. Ведущим жанром реализма в литературе стал социальный роман. Точное изображение жизни подразумевало и фиксацию противоречий действительности, что влекло этическую и эмоциональную оценку этих противоречий. Во Франции первыми крупными представителями реализма были Стендаль и Оноре де Бальзак. Гюстав Флобер, Эмиль Золя и
В Англии Ч. Диккенс. Элиот
Замечательные произведения возникали и в живописи. Тенденция представлять внешний мир таким, каким он фактически видится, существует с самого начала изобразительных практик. Реализм в живописи возник также во Франции начиная примерно с 1840 и до 1870-80 гг.. Они стали писать обычных людей, ведущих свою обыденную жизнь. Реалисты были убеждены, что их подход необходим обществу, что только так они могут участвовать в социальной жизни. Именно сосредоточенность на современности является характернейшей чертой реализма.