Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
sdf.docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
27.12.2019
Размер:
4.5 Mб
Скачать

Билет 3.Развитие рекламы в Западной Европе во второй половине 19 века. Развитие рекламного плаката. Творчество Альфонса Мухи.

Проблема эстетического содержания рекламного процесса начинается осознаваться параллельно с развитием технической эстетики во второй половине 19 века. Это способствовало все большее вовлечение профессиональных художников в рекламную деятельность. Возникновение полихромного плаката и художественной афиши опиралось как раз на участие профессионалов в изготовлении рекламных произведений нового типа. Расширенные технологии типографии делали ее (рекламу) посредником в индустрии и искусстве.

В связи с этим, стали появляться новые специализации и жанровые формы. В сфере рекламы таковой стала цветная журнальная иллюстрация. В это период рекламные агентства включают в свою структуру арт-отделы, где работают именно такие художники, как: А.Муха (Чешский живописец), О.Бардслей( английский художник), Л.Бернхада (немецкого плакатиста) – и в высокой живописи и рекламе имеют содержательные и стилевые пересечения.

Во Франции направление именовалось как АРНУВО, в германии – югенд-стиль, в России – СТИЛЬ МОДЕРН.

Характерная особенность АРНУВО в изобразительном искусстве ‒ создание на полотне, картоне или бумажном листе особого романтизированного пространства.

Такого рода метаморфозы в разнообразных экзотических сочетаниях пропитывают изобразительный мир плакатов Альфонса Мухи (1860-1939). Это выдающийся художник, перебравшийся в 1887 году из Чехии в Париж, сначала также оттачивал свой стиль, создавая книжные и журнальные иллюстрации.

Славу и широкую известность принесли ему рекламные плакаты театра «Ренессанс» в 90-е годы 19 века. Лидером была прославлена актриса Сара Бернер. Ее крупноплановый мифологизированный облик, облаченный в сценические одежды, и стал основным содержанием рекламных плакатов спектакля «Жисмонда», «Лоренцаччо», «Самаритянка». Сильное влияние на творчество Альфонса Мухи оказало витражное искусстве, детализация, влияния иконописного искусство (он, на сколько я помню, был свидетелем постройки собора Святого Вита), влияние готической архитектуры. Его стиль можно отнести к декоративному, и наличию витражей.

Еще одна особенность Рекламных плакатов, практически все были вытянуты.

Будь то реклама ликера, шампанского или даже пива – в центре композиции Альфонс У Мухи все летает (волосы, одежда, все парит). – Муха непременно помещает крупноплановый женский портрет, обязательно окруженный изгибами воздушных локонов, летящих частей одеяния, струящихся стеблей цветов и зеленых растений. Сам объект – кружка пива или бокал шампанского занимал на плакате минимальное место, что, однако смущало заказчиков. Работы Альфонса Мухи непременно поражают и если не сам рекламируемый текст, то марка фирмы, вписанная крупным планом, контрастно выделяющимся шрифтом, неизбежно отпечатывалась в сознании потребителя.

Показательна в этом отношении афиша, рекламирующая поездки в Монте-Карло. Все пространство листа занимает облик прекрасной дамы, обратившей свой взор к небесам. На фоне цветного опахала она олицетворяет некую мечту о труднодостижимом. Однако железнодорожная компания обязуется исполнить мечту, доставив пассажиров в желаемое место. Плакаты: Жисмонда, Самаритянка, Дама с камелиями, Лоренцаччо. Все в Париже даже была эпоха, которая называлась «эпоха Альфонса Мухи». Все часто удивлялись его работам, поэтому его мастерскую посещали желающие убедится в его истинном творчестве; плакаты используются до сих пор. Так же в плакатах используется Византийский стиль ( царские наряды).

Художник по достоинству был оценен в России.

Популярность плакатов и афиш Альфонса Мухи вызвала к жизни их повторное тиражирование в виде худ.открыток. Участие художника в создании малых форм рекламы примечательно: он иллюстрировал театральные программки, пригласительные билеты, меню фешенебельных ресторанов, календари. Так изысканное мастерство салонного художника выплескивалось за пределы элитарных границ, обогащало становление массовой культуры.

Ар Нуво (модерн) - один из первых, кто стал работать в этом стиле – это Эжен Грассе (образ задумчивой грустной девушки, в отличии от Жуль Шоре(у которого красный синий желтый, Кич), у него изысканные яркие очертания, тонкая эстетика. Плакат 1892, реклама чернил, природное начало женского образа. Декоративный стиль, «ковровое покрытие». ( не знаю нужно это или нет, но пущай будет).

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]