Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ист иск.docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.04.2025
Размер:
165.87 Кб
Скачать
  1. Неореализм в европейском искусстве 50-60-х годов 20 века.

НЕОРЕАЛИ́ЗМ (от греч. neos — "новый"; см. реализм) — название нескольких течений в искусстве XX в. После второй мировой войны в искусстве Италии особенно актуальными оказались темы бедствий "маленького человека", забот и страданий простых людей, выброшенных на обочину жизни историческими событиями и трудностями послевоенного времени. Все это нашло отражение в итальянском кинематографе 1950-х гг., в творчестве режиссеров Дж. де Санктиса, Ф. Феллини, Л. Висконти, в литературе, эссеистике и в философии экзистенциализма, главным образом во Франции. В 1947 г. возник "Новый фронт искусств", объединивший художников различных творческих методов и течений. В 1950 г. из этого объединения вышли живописцы, придерживающиеся социалистических и коммунистических взглядов и традиционных методов творчества: Р. Гуттузо, Дж. Дзигайна, Г. Мукки, Э. Треккани и другие. Они назвали себя неореалистами, писали картины из жизни бродяг, нищих, наемных рабочих. Натуралистические приемы живописи эти художники соединяли с гротескной, экспрессивной трактовкой формы и цвета, что придавало их композициям напряженный и несколько болезненный характер (рис. 206). Очевидная слабость школы, владения формой, грубость рисунка и цвета, особенно заметные при мысленном и неизбежном сравнении с классическим искусством Италии, парадоксально придавали произведениям неореалистов еще большую остроту.

  1. Творчество Гуттузо

ГУТТУЗО, Ренато (Guttuso, Renato, 1912, Багерия, близ Палермо — 1987, Рим). Итальянский живописец, представитель неореализма в изобразительном искусстве. Первые профессиональные навыки получил в мастерской палермского ремесленника, занимавшегося росписью повозок. В 1931 переехал в Рим, затем в Милан. В 1938 стал одним из основателей журнала Корренте и одноименной группировки художников-антифашистов. В 1940 вступил в коммунистическую партию. В работах 1930 — начала 1940-х, отмеченных влиянием экспрессионизма, ярко проявилась социально-политическая направленность творчества Гуттузо — его вера в созидательную энергию трудового народа, ненависть к диктатуре (Бегство с Этны, 1939; Распятие, 1941—1942, обе — Рим, Нац. галерея современного искусства). В 1943 Гуттузо включился в движение Сопротивления, вступив в одну из партизанских бригад. Как отклик на жестокую расправу гитлеровских солдат с заложниками возникла серия рисунков Gott mit uns! (1944). В 1946 Гуттузо стал инициатором "Нового фронта искусств", объединившего художников-антифашистов разных творческих направлений, а после его распада возглавил группировку неореалистов. Стиль зрелого Гуттузо сложился в результате ассимиляции опыта экспрессионизма, кубизма, внимательного изучения творчества Пикассо и мастеров XIX в. (Делакруа, Жерико, Гойи, Домье, Курбе). В его крупномасштабных полотнах, возобновляющих традицию многофигурной исторической картины, динамичность сцен массового действия сочетается с выразительностью индивидуальных характеристик отдельных персонажей (Захват крестьянами пустующих земель в Сицилии, 1948, Берлин, Академия художеств; Битва у моста Аммиральо, 1951—1952, Милан, библиотека Фельтринелли). Особая энергоемкость композиции достигается плотным заполнением пространства массивными, рельефно прорисованными формами, высокой цветонасыщенностью, оптической отчетливостью всех деталей переднего и заднего планов; общая панорама события складывается из множества ясно очерченных индивидуальных фигур, требующих последовательного рассматривания. С конца 1950-х в живописи Гуттузо усиливаются экспрессионистические проявления: цвет обретает особую интенсивность, пространство складывается из пересекающихся перспектив со множеством точек схода, отдельные фигуры и группы изображаются в разных масштабах и рассогласованных ракурсах. "Плавающая" перспектива позволяет художнику, как при съемках движущейся камерой, приближать и отдалять фигуры, менять угол зрения, укрупнять детали, "вводить в фокус" заголовки газет, журналов, листовок (Дискуссия, 1959—1960, Лондон, галерея Тейт; Толпа, 1960, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж; Похороны Тольятти, 1972, Болонья, Галерея современного искусства). Со второй половины 1960-х социальная тематика в творчестве Гуттузо дополняется ретроспекциями, ностальгическими воспоминаниями. Автобиографический цикл (1966) посвящен людям и пейзажам Сицилии — местам, где прошли детство и юность художника. В последующих циклах 1970-х Посещения и Аллегории картины современной действительности наполняются цитатами из классического искусства (Посвящается мастеру Авиньонской Пьеты, Грюневальду и Пикассо, 1973, Милан, галерея Тонинелли; Кафе "Греко", 1976, Мадрид, Музей Тиссен-Борнемиса).