36. Самобытность поэтической системы м.И.Цветаевой.

Оригинальная поэтическая манера Цветаевой, определившая ее место в истории русской поэзии XX в., складывается уже в ранний период творчества поэтессы; и в этом его значение. При всей книжной романтич­ности ранняя лирика Цветаевой отличалась умением нарисовать характер из деталей быта, обстановки, пейзажа, яркой афористичностью, экспрес­сией выражения чувства и мысли, сочетанием разговорной интонации с высокой торжественной лексикой. Тогда уже наметились свойственные поэзии Цветаевой контрасты лексических рядов — сочетание бытового про­заизма и высокой патетической лексики, построение стихотворения на одном выделенном слове и словообразование от одного или близкого ему фонетического корня. Лирика Цветаевой отличалась многообразием поэти­ческих поисков, открытиями новых возможностей русского стиха — от изысканно романтических стилизаций к передаче высокого драматизма человеческого переживания.

Цветаева безгранично любила жизнь, но предъявляла ей максима­листские требования, отвлеченные от подлинных путей ее развития. Общественная, философская и эстетическая позиция Цветаевой резко от­деляли ее и от символистов, и от акмеистов. Она была в литературе начала века поистине «сама по себе». Но неприятие жизни влекло поэтессу в «миры иные», а приятие совсем не было похожим на программно-патетическую жизнерадостность акмеистов. Лирика Цветаевой оптими­стична, хотя в ранних стихах она отдала дань модной тогда в декадент­ской поэзии теме смерти. Несмотря на все жизненные невзгоды, на нее обрушившиеся, поэтесса страстно любила жизненное горение. Лишь в кон­це творческого пути зазвучат в ее поэзии ноты усталости, безнадеж­ности, возникает желание «творцу вернуть билет».

Последний стиль Цветаевой сформировался под влиянием богатейшей поэтической культуры последнего – постсимволистского – десятилетия «серебряного века». Вступив в литературу в период кризиса символизма, Цветаева заняла позицию вне литер –х школ и группировок.

Противостояние большинству, вызов общему мнению и любым условностям – определяющие принципы ее жизненного и творческого поведения. Унаследовав на раннем этапе творческого пути достижения символистской поэтики, лирика Цветаевой в зрелый период творчества оказалась близка поэтической практике футуризма.

Творчество Цветаевой претерпело на протяжении 30 лет ее активной поэтической работы сложную эволюцию, хотя неизменным качеством ее поэзии оставался универсализм – переплавка личного интимного опыта в опыт общечеловеческий. Уникальность цветаевского лиризма – в прочном сплаве мощной эмоциональности и общей логики , «поэзии сердца» с «поэзией мысли», перенесенности с высокой риторикой, музыкалбного «внушения» с рациональной «сделанностью», конкретности образного высказывания с его обобщенностью.

Стихи Цветаевой 1920-1930-х гг. часто строятся как диалог или как полемика с «чужим» сознанием (реальный адресат, обобщенный собеседник, неодушевленный предмет).

Роль адресата в лирике Цветаевой намного значительнее, чем у ее предшественников и современников: именно наличие адресата мотивирует саму цветаевскую манеру активного внушения, убеждения. Отсюда столь частые в ее поэзии обращения, вопросы, побудительные предложения.

Поэзия Цветаевой – это поэзия экстремальных нравственных ситуаций и максимального самоуглубления. Качества максимализма и предельности в равной мере характеризуют и тематический строй цветаевской лирики, и ее формальную организацию. Вот почему поэтика Цветаевой в самом общем виде определяется исследователями ее творчества как поэтика предельности и семантической компрессии.

Фольклорные и литературные истоки.М. Цветаева начала писать стихи рано. В 1910 г. вышел уже ее первый поэтический сборник «Вечерний альбом». Он был издан небольшим тиражом, но, несмотря на это, обратил на себя внимание Брюсова, Волошина. Было отмечено внутреннее своеобразие и талантливость поэтессы. I Брюсов оценил ее стихи как «настоящую поэзию интимной жизни». Вскоре были опубликованы две другие книжки стихов Марины Цветаевой: «Волшебный фонарь» (1912) и «Из двух книг» (1913). В них и обозначились основные темы всего творчества Цветаевой: любовь, Россия, поэзия.

Любимыми книгами поэтессы, по ее воспоминаниям, были: в детстве — «Ундина» Жуковского, в юности — Ростан, затем — Гейне, Гёте, Гельдерлин; из русских поэтов особый интерес она испытала к Державину, Некрасову, из современников — к Пастернаку. Характерно следующее уточнение Цветаевой: «Пушкинских «Цыган» с 7 лет по нынешний день — до страсти. «Евгения Онегина» не любила никогда. Любимые книги в мире, те, с которыми сожгут: «Нибелунги», «Илиада», «Слово о полку Игореве». «Такими крутыми поворотами — от лейтенанта Шмидта к Напо­леону, от Ростана к... Гёте и Гельдерлину — отмечена была юность Цве­таевой, и в этом сказалась, быть может, самая резкая, самая глубокай черта ее человеческого характера — своеволие, постоянное стремление... оставаться „самой по себе »

Проблема любви, жизни и смерти, поэта и поэзии в творчестве М. Цветаевой. В своем мироощущении и способе его поэтического выражения Цве­таева — автор любовных стихов (которые занимают большое место в ее дооктябрьской лирике) — глубоко отлична от своей современницы — Анны Ахматовой. «Песенкам разлук» Ахматовой:

Так беспомощно грудь холодела,

Но шаги мои были легки.

Я на правую руку надела

Перчатку с левой руки.

………………………………….

Это песня последней встречи.

Я взглянула на темный дом.

Только в спальне горели свечи

Равнодушно-желтым огнем.

(«Песня последней встречи», 1911)

— противостоит у Цветаевой «цыганская страсть разлуки»:

Цыганская страсть разлуки!

Чуть встретишь — уж рвешься прочь.

Я лоб уронила в руки

И думаю, глядя в ночь:

Никто, в наших письмах роясь,

Не понял до глубины,

Как мы вероломны, то есть —

Как сами себе верны.

(1915)

Различие их поэтического стиля очевидно. У Ахматовой — камерность чувства, молитвенно-тихая речь, у Цветаевой — бурный порыв, патетиче­ски-напряженные интонации, резкие срывы ритма.

Во имя любви героиня Цветаевой готова вступить в спор даже с богом:

...Я тебя отвоюю у всех времен, у всех ночей,

У всех золотых знамен, у всех мечей.

Я закину ключи и псов прогоню с крыльца —

Оттого что в земной ночи я вернее пса.

Я тебя отвоюю у всех других, — у той, одной,

Ты не будешь ничей жених, я — ничьей женой,

И в последнем споре возьму тебя — замолчи! —

У того, с которым Иаков стоял в ночи.

(«Я тебя отвоюю у всех земель...»)

Говоря о том, что лирические темы ранней Цветаевой, как и у Ахма­товой, как бы стягивались к единому центру — теме любви, Вс. Рожде­ственский выделял как основное, глубинное, что определяло звучание стихов поэтессы, — русское национальное начало. Но воплощение его в творчестве Цветаевой было, в отличие от того, как оно выразилось в поэзии Ахматовой, глубокоэкспрессивным. «Древняя Русь, — писал Рождественский, — предстает в стихах молодой Цветаевой как стихия буйства, своеволия, безудержного разгула души. Возникает образ жен-шины, преданной бунтарству, самовластно отдающейся прихотям сердца, в беззаветной удали как бы вырвавшейся на волю из-под тяготевше­го над нею векового гнета. Любовь ее своевольна, не терпит никаких преград, полна дерзости и силы. Она — то стрельчиха замоскворецких бунтов, то ворожея-книжница, то странница дальних дорог, то участница разбойных ватаг, то чуть ли не боярыня Морозова. Ее Русь поет, при-. читает, пляшет, богомольствует и кощунствует во всю ширь русской неуемной натуры».Поэзия ранней Цветаевой по форме тяготеет к традиции русской на­родной песни. Стихи поэтессы о России — это песни о родных просторах, ветрах над полями, бубенцах ямщиков. Но «русская тема» в творчестве Цветаевой тех лет по своей тональности глубоко отлична от темы России в поэзии Блока. Для поэтессы Россия — всегда в непокорстве, бунте, вет­ровом, стихийном; этой стихией своеволия и непокорства охвачена и старая Русь — Лжедимитрий, Мнишек, вольница Разина, Русь бродяг и кабацких ярыжек. Поэтесса как бы воплощается в каждого из героев, в душе которого побеждает близкий ей дух бунтарства «дерзкой крови».

Другие — с очами и с личиком светлым,

А я-то ночами беседую с ветром.

Не с тем — италийским

Зефиром младым, —

С хорошим, с широким,

Российским, сквозным!

(1920)

Лирика Цветаевой предельно экспрессивна. Достижения поэтической культуры XX в., опыты в реорганизации русского стиха, предпринятые ее современниками, вошли в стих поэтессы.Новый этап творческого развития Цветаевой начинается в 20-е годы; меняется лирическая интонация стиха, поэтесса начинает тяготеть к фор­мам лиро-эпическим (сб. «Разлука», «Ремесло», незавершенная трилогия «Гнев Афродиты»).В статье «Поэт и время» (1932) Цветаева прозорливо отмечала, что «лучше всего послужит, поэт своему времени, когда даст ему через себя сказать, сказаться». Трагедия поэтессы и оказалась в том, что она не сумела стать поэтом бурного революционного времени. Такого поэта Цве­таева видела в Маяковском («чтобы быть народным поэтом, нужно дать целому народу через тебя петь»), а себя называла «одиноким духом»-

Источник: Соколов А.Г. Ист. рус. лит-ры к. XIX - начала XX века. – М.: Высш. шк., 1984.