Тема: «Истоки и современное развитие традиционных народных художественных промыслов России (Гжель)».

Данной теме посвящено несколько занятий, подготовку к которым следует начать в конце I четверти, чтобы дать возможность учащимся, включенным в поисковые группы, подготовиться к текущим и заключительному занятиям — найти необходимый зрительный, художественно-познавательный материал, подлинные изделия традиционных народных художественных промыслов.

На уроках необходимо создать атмосферу праздника. Произведения Гжели, Хохломы, Городца, Жостова, принесенные детьми, красиво расставьте в классе, создайте мажорный эмоциональный фон.

Рассказ учащихся о том или ином промысле нужно сопровождать показом слайдов, по-режиссерски умело сочетая изображения произведений народных мастеров, отдельных фрагментов росписи с образами природы.

Так, например, соотнесение гжельской росписи с изображением весеннего цветения на фоне синего неба, пронзительно синих теней на снежном покрове земли, голубовато-синих изломов льда с белизной отсветов на нем или с завораживающей красотой белых силуэтов птиц в синеве небес (А. А. Рылов. В голубом просторе) вызывает эмоциональный отклик в душе ребенка, помогает острее увидеть особую элегантно-изысканную красоту сочетания синего и белого, которую открыл человек в природе и передал своим творениям.

По аналогии подбираются слайды, созвучные хохломcкой росписи, с лирическими образами золотой осени, огненными закатами, полыхающими как огонь рябиновыми гроздьями; городецкой, жостовской росписи, с ликующим многоцветьем разнотравья, разнообразными формами цветов.

В процессе восприятия произведений народных художественных промыслов использование музыкальных произведений помогает услышать «голос» Гжели, Хохломы. «Голос» Гжели может звучать спокойно, благородно, неторопливо, задушевно (А. П. Бородин. Квартет № 2); музыка Хохломы — зажигательно-огненная, динамичная, как бы рассыпается звуками-искорками (народная музыка в инструментальном изложении), так и просится слиться с горящей, как жар-птица, росписью.

При восприятии гжельской керамики учитель обращает внимание на разнообразие скульптурных форм посуды, мелкой пластики; на органическое единство формы и декора; на орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции росписи; на главные отличительные элементы гжельской кистевой росписи: легкий круговой мазок с растяжением, дающий пятно с игрой тональных переходов от темного к светлому, от плотного к прозрачному, тонкая решительная округлая, волнистая или спиралевидная линия, подчеркивающая форму изображения, сеточка, точки, использование контрастов.

Перед началом практической работы учитель демонстрирует основные приемы росписи, набирая гуашь только раз и только на одну сторону кисти (мазок с тенями), прописывая ею весь цветок. В результате этого в изображении цветов, листьев появляется живая игра тонов.

Вначале учащиеся выполняют кратковременные упражнения на освоение гжельского кистевого мазка, а затем продумывают и выполняют композицию росписи на вырезанных из белой бумаги посудных формах (покрывают синей краской отдельные детали сосуда: носик, горловину, ручки и т. д.; наводят бордюры и выполняют основную роспись на белом теле сосуда).