Импрессионизм: новое мировоззрение и новый художественный стиль.

Импрессионизм (фр.impressionisme, от impression – впечатление) – художественное направление в искусстве, возникшее во Франции во второй половине XIX в.

Художественная концепция импрессионизма строилась на стремлении естественно и непринужденно запечатлеть окружающий мир в его изменчивости, передавая свои мимолетные впечатления.

Причины возникновения импрессионизма:

Поражение европейских революций, разочарование в духовных устремлениях буржуазии, осознание ее неспособности защитить гуманистические идеалы вызвали социальный, политический и духовный кризис буржуазного общества.

Основные черты:

Темой и сюжетом может быть непосредственное впечатление от увиденного. Они не стремились «копировать» природу;

Стремление к передаче естественного освещения и воздушной среды, реальных оттенков света, наблюдаемых в природе;

Для художника важно не то, что он изображает, а важно «как»;

Характерен интерес к явлениям обычной, текущей жизни.

Основные представители:

Клод Моне

Эдгар Дега

Камиль Писсаро

Билет №22.

Модерн как последний «большой» общеевропейский стиль.

Последним крупным стилем на рубеже XIX—XX вв. стал модерн, в котором была сделана попытка возрождения единства архитектуры, декоративного и изобразительного искусства.

Модерн – последний большой стиль в европейском и русском искусстве конца XIX – начала XX века. В основе художественного языка этого стиля лежит гибкая и динамичная S-образная линия, повторяющая природные формы. Эта линия определила одну из главных отличительных особенностей стиля модерн – его орнаментальность.

Это время было началом преобразований всех сторон жизни — от научного знания до коллективного поведения и, собственно, жизненного уклада; от религиозной деятельности до художественного восприятия. Европейские страны (Франция, Германия и другие) пережили острый духовный кризис, что обусловило появление мировоззрения конца века — «fin de siecle», которое ориентировалось на подчеркнутый индивидуализм, космополитизм, изощренность, изысканность формы и аристократическое презрение ко всему обыденному. Этот период охарактеризовался осмыслением новых художественных идей, сближением различных жанров искусства. Сформировавшийся новый стиль получил название модерн. Это направление в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве противопоставило себя искусству прошлого и стремилось к конструктивности, чистоте линий, лаконизму форм. Облик зданий должен был следовать, по замыслу архитекторов, идее «цельного произведения искусства», где все элементы объединялись в единый ансамбль и подчинялись единому орнаментальному ритму. Мечта архитекторов об «очаге красоты» нашла воплощение в постройках Х. Ван де Велде и В. Орта в Бельгии, Й. Ольбриха, О. Вагнера и Й. Хофмана в Австрии, А. Гауди в Испании, Ч. Макинтоша в Шотландии, Ф. Шехтеля и Ф. Лидваля в России. Главным критерием красоты модерн провозгласил целостность создаваемого художественного образа, начиная с проектирования здания и оформления интерьера декоративными панно, витражами, мозаикой, живописью, графикой, являющимися его неотъемлемой частью и заканчивая мебелью, светильниками, решетками, посудой и даже украшениями и одеждой. Начало новому движению — «modern style» — положил англичанин Уильям Моррис, художник-дизайнер, первый почувствовавший, как пагубно отразилась на художественных вкусах индустриализация. Его обои, ковры, изразцы выполнялись вручную, а поэтому стали произведениями искусства. Франция стала распространителем нового стиля. Французское название искусства периода модерна — ар нуво. Однако правильнее относить этот термин не в целом к искусству модерна, включающему различные течения и подстили, а лишь к одному из них — «флореальному», или декоративно-орнаментальному, зародившемуся в Бельгии и Франции. Одним из самых выдающихся художников-декораторов модерна являлся Эмиль Галле, создававший вазы из многослойного цветного стекла. Рисунки на вазах выглядели настолько натурально, что писатель О. Уайльд как-то заметил, что в вазы Галле нельзя ставить цветы, так как там они всегда выглядят увядшими.

Билет №23.