- •Искусство Западной Европы XVII века
- •XVII век - век бурной социально-политической истории:
- •Разнообразие стилей и направлений
- •В чем причина такого разнообразия стилей и направлений?
- •Италия Архитектура и скульптура барокко
- •Скульптура барокко
- •Лоренцо бернини
- •Живопись Италии 17 века
- •Болонский академизм
- •Микеланджело Меризи да Караваджо
- •Искусство Фландрии XVII века
- •Питер Пауль Рубенс
- •Ранний период (1609-20-е годы):
- •Зрелый период (1620-30-е годы):
- •1626 - Смерть Изабеллы Брант
- •Поздний (стеновский) период (1630-40-ой годы):
- •Антонис ван дейк
Искусство Западной Европы XVII века
XVII век следует за эпохой Возрождения и представляет собой не менее значительный этап в истории западноевропейского искусства. О точных хронологических границах возникновения новой культуры, новых стилей в искусстве, сказать сложно, еще труднее, чем в средние века или в эпоху Возрождения. В Италии это уже конец 16 века, во Фландрии – в начале 17 века. В других странах – примерно с 1620 года.
Но сначала немного истории. 17 век – столетие больших политических изменений и экономических сдвигов.
XVII век - век бурной социально-политической истории:
Вследствие буржуазной революции Нидерланды разделились на два государства, в одном из которых – Голландии – восторжествовала буржуазная республика, а другое – Фландрия – осталось под властью Испании (следовательно, осталась монархией).
В Англии в 1640-60-е годы произошла буржуазная революция, а во второй половине столетия – реставрация монархии. Таким образом, десять лет буржуазная республика просуществовала в Англии, до реставрации монархии. (Затем снова революция).
Во Франции, напротив, восторжествовал абсолютизм – монархия, но и в ней не было покоя ни в годы Фронды (1648-1653), ни после нее.
В Испании также утвердился абсолютизм в форме централизованной монархии.
Век был отмечен событиями катастрофического характера: самым страшным катаклизмом, потрясшим раздробленную Германию, была Тридцатилетняя война (1618-1648).
Италия стала добычей двух могущественных европейских монархий – юг (Неаполь, Сицилия, Сардиния) и Милан на севере находились под властью Испании, а Савойя и другие области – под властью Франции.
Большое значение в этом столетии имели последствия реформации церкви, произошедшей еще в XVI веке. Независимо от политического строя – республика или монархия – за церковью сохраняется значение идеологической опоры государства;
католицизм – во Франции, Фландрии, Испании, Австрии;
протестантизм в Англии, Германии, Голландии, Скандинавии (различные варианты протестантизма, так, кальвинизм на недолгое время восторжествовал в Англии и укрепился в Голландии).
Религиозные различия имели большое значение для развития культуры той или иной страны.
Церковь оставалась значительной силой в государстве, однако развитие науки шло своим чередом.
Знаменательно событие, открывшее XVII век: в 1600 году на костре инквизиции сожжен Джордано Бруно. Двадцать семь лет провел в тюрьме Кампанелла. Инквизиция посягала и на Галилея.
В XVII веке были сделаны важнейшие открытия:
Гук – микроскоп,
Левенгук – микроорганизмы,
Галилей – изучение небесных светил с помощью оптики;
Торричелли изобрел ртутный барометр;
Декарт заложил основы геометрии;
Паскаль открыл закон гидростатики;
наконец, венчает все это деятельность Ньютона, создателя всей новой физики.
Сдвиг в науке сопровождался расцветом философии: Бэкон, Декарт, Спиноза, Гоббс.
Все вышесказанное не могло отразиться и в искусстве: и политические, и экономические события, и научные открытия – все влияет на искусство.
Высшие достижения западноевропейского искусства XVII века связаны с искусством пяти стран – Италии, Фландрии, Голландии, Испании и Франции.
Германия после Тридцатилетней войны оказалась раздробленной на множество мелких государств и на два столетия как бы выпала из европейской художественной жизни.
Законодательницей во всех областях культуры, как и в эпоху Возрождения, оставалась Италия. Однако другие страны Европы уже нельзя назвать подражателями, т.к. в XVII веке в каждом из государств была создана своя национальная культура.
В XVII веке Европа дает миру выдающихся представителей науки и искусства:
Италия – Галилей, Караваджо, Бернини;
Испания – драматурги во главе с Кальдероном, Рибера, Сурбаран, Веласкес;
Англия – Ньютон, Бэкон, Гоббс, Джон Донн, Иниго Джонс и Кристофер Рен,
Франция – Декарт, Паскаль, Корнель, Расин, Мольер, Буало, Лафонтен, Сирано де Бержерак, Латур, Пуссен, Лоррен;
Голландия – Спиноза, Хальс, Рембрандт, Вермеер;
Фландрия – Рубенс, Йорданс, Ван Дейк;
Германия сильно пострадала от Тридцатилетней войны, но и здесь – Кеплер, Лейбниц.
Такого соцветия разнообразных дарований Европа еще не создавала за одно столетие.
Особенность эпохи - в этом столетии реже появлялись универсалы, подобные титанам Возрождения; XVII век принес разделение сфер, более узкие дарования и специализацию.
Зато это привело к разнообразию индивидуальностей, к тому, что ни один мастер не был похож на другого; искусство каждого было неповторимо.
Перед художниками XVII века действительность предстала в большей степени своего реального многообразия. Поэтому общая картина развития искусства в этом столетии отличается особой сложностью и в отношении содержания искусства, и в отношении самого художественного языка. Здесь и реализм, подчас грубоватый, живописи Караваджо, и иррационально-мистическая скульптура Бернини, жизненное полнокровие образов Рубенса, и трагические коллизии Рембрандта – все эти разнохарактерные явления, как это ни удивительно, порождены одной эпохой. Таким образом, в искусстве XVII века обнаруживается целое сплетение сложных и противоречивых художественных проблем. Однако в сложном комплексе этих проблем выделяется главная тенденция: реальная действительность в своем многообразии властно вторгается в искусство. Поэтому совершенно не случайно именно человек в его реальном бытии оказывается главной темой в искусстве XVII века. Это не означает того, что художники не пишут картин на библейские и мифологические сюжеты – нет, их также много, как и в предшествующую эпоху; но действующие лица в подобных произведениях приобретают черты жизненной конкретности.
Кроме того, всем известен факт появления в искусстве XVII века совершенно новой художественной тематики – изображения повседневной жизни частного человека, мира окружающих его вещей, реальных мотивов природы.
Соответственно этому формируется система художественных жанров.
Как уже было сказано, сохраняют свое ведущее положение библейский и мифологический жанры. Но рядом с ними и парадным портретом, а также классическим пейзажем, соседствуют портреты представителей самых разных слоев общества; появляются неклассические по объекту изображения пейзажи, складываются различные типы натюрморта.