- •1.Цели и задачи преподавания изобразительного искусства в средней общеобразовательной школе.
- •2.Содержание занятий по изобразительному искусству в школе и других образовательных учреждениях.
- •4. Основные дидактические принципы методики обучения изобразительному искусству в школе.
- •7. Учитель как организатор и руководитель учебного процесса по изобразительному искусству. Планирование учебной работы.
- •8. Требования к современному уроку изобразительного искусства. Подготовка учителя к урокам изобразительного искусства.
- •9.Методика проведения занятий по изобразительному искусству на разных ступенях школьного обучения.
- •12.Рисование с натуры как основной вид учебной работы по изобразительному искусству в школе.
- •13. Формы и методы внеклассной и внешкольной работы по изобразительному искусству.
- •14.Критерии оценки знаний и умений школьников в области изобразительного искусства.
- •15. Наглядность как средство активизации изобразительной деятельности школьников.
- •16.Методика организации и проведения уроков тематического рисования.
- •17.Кабинет изобразительного искусства, его оборудование, оформление и материально-учебная база.
- •19.Аудиовизуальные технологии обучения.
- •20.Интерактивные технологии обучения.
16.Методика организации и проведения уроков тематического рисования.
В содержание занятий на уроках тематического рисования входит изображение различных сюжетов из жизни, иллюстрирование литературных произведений, творческое сочинение картин на разнообразные темы. Тематический рисунок дает возможность ученикам приобрести умение передавать свои мысли и представления средствами ИЗО искусства.
На уроке учитель может:
провести предварительную беседу;
использовать отрывки из литературных произведений;
показать примеры из творчества выдающихся художников.
Для рисования тематической композиции учащимся необходимо сделать наброски с натуры.
Тематическое рисование ведется по памяти и по воображению. Как правило, последовательность работы над тематическим рисунком предполагает:
предварительныенаблюдения (еслиэтовозможно),
составлениепредварительногорабочегоэскиза,
выполнениянабросковснатуры,
детальноевыполнениелинейногорисунка
изавершениерисунка.
Такойметодрисованиякактематическоерисованиепризванонаучиьвыразительновыполнятьрисунки, широкоитворческииспользоватьхудожественно-выразительныесредства (линию, тон, контрастыидр.). Художникдолженвыразитьврисункеобразнуюхарактеристикуперсонажейисобытий, показатьихсмысловуювзаимосвязь.Тематический рисунок помогает учителю ближе познакомиться с духовным миром учащихся, проследить как развиваются его способности образного представления и воображения.
Особое внимание нужно уделить методике преподавания композиции на уроках тематического рисования. Работа над тематической композицией начинается с поисков сюжета, задача учителя – выбрать доступный для данного возраста сюжет. Успешному решению поставленной задачи помогает использование прямых зрительных впечатлений детей. Учителю нужно постоянно активизировать мысленную активность учащихся, учувствовать в их работе от начала до конца. Следует объяснить, что композиция картины помогает художнику не только ясно раскрыть сюжет, но и выразить свое отношение к данному событию или явлению. Нужно предупредить учащихся о том, что обилие изобразительных объектов не всегда помогает раскрытию сюжета. Излишнее обилие объектов часто лишает изображение идейного содержания.
Обучение композиции нужно начинать с раскрытия основных ее правил и законов. В тематической композиции приходится встречаться со следующими законами композиции: симметрия и асимметрия; равновесие и ритм; статика и динамика; подчинение второстепенного главному; выделение зрительного центра и выявление главного в композиции картины, закон золотого сечения, равновесие, целостность, открытость, замкнутость.
Закон симметрии – соответствие правой и левой части композиции. Асимметрия требует нарушения равновесия и в композиции появляется динамика. Равновесие требует композиционной устойчивости картины. Ритм в композиции создается чередованием одного и того же предмета или одного и того же движения фигуры.
Закон статики требует ровных спокойных движений линий и масс, четких членений композиции по вертикалям и горизонталям.
Закон динамики требует резкой смены направления движения масс, расположение фигур в картине по диагоналям, спиралям, зигзагообразным движениям.
Закон подчинения второстепенного главному требует, чтобы один предмет привлекал к себе внимание через другие, чтобы все предметы были обращены к главному. Закон выделения зрительного центра, то есть выделение главного с помощью его композиционного размещения. По законам перспективы, зрительный центр находится на линии горизонта в точке пресечения ее с вертикалью. Золотое сечении(золотая пропорция)- деление непрерывной величины на две части в таком отношении, при котором меньшая часть относится к большей,как большая ко всей величине. З.с впервые встречается у Евклида(ок. 300 до н.э.)используется для построения правильного пятиугольника.. Термин З.с. ввел Ом в 1835.Принято считать что объекты содержащие З.с.- гармоничные Дети не будут решать эти задачи в такой сложной форме, но знать их следует.