Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей города Кургана

«Детская художественная школа № 1»

История изобразительного искусства

Русское искусство

(Краткий курс лекций)

для обучающихся

ДХШ и ДШИ

Курган

2008

Краткий курс лекций по истории русского искусства составлен на основе книги:

Ильиной Т.В. «История искусств. Западноевропейское искусство»: Учеб. пособие для студентов вузов. – М.: Высш. шк., 1983.

Составитель и редактор: Аросланова И.А.

преподаватель высшей квалификационной категории МОУ ДОД г. Кургана «ДХШ № 1»

выпускница искусствоведческого отделения

Уральского государственного университета

им. Горького (г. Екатеринбург)

Компьютерный набор: Ясина Л.М.

ПРЕДИСЛОВИЕ

«Краткий курс лекций» по истории русского искусства – учебное пособие для обучающихся детских художественных школ и художественных отделений школ искусств по предмету история искусств.

Цель учебного пособия – совершенствование процесса преподавания и обучения юных художников предмету история искусства, пробуждение интереса к одной из прекраснейших страниц жизни человека, воспитание эстетического чувства, развития эмоционального восприятия и художественного вкуса.

Книга, является сборником статей по истории русского изобразительного искусства и архитектуры, сокращенных и адаптированных для обучающихся детской художественной школы и художественных отделений школ искусств.

Пособие посвящено истории русского изобразительного искусства древних времен до ХХ века, представляет собой вторую часть задуманного издания, первая часть которого являлась изложением истории зарубежного искусства.

Свою главную задачу автор видел в создании не только базы необходимых знаний по истории искусства, но и представлений об стилистических особенностях каждого исторического этапа, о характерных тенденциях в творчестве наиболее выдающихся мастеров у юных художников.

Сжатые рамки учебника, посвященного в основном изобразительному искусству, обусловили возможность дать лишь самую общую характеристику архитектуры в разделах эпох, по этой же причине не рассматривается история декоративно-прикладного искусства.

Лекции, объединенные в темы, составлены с учетом программы по предмету история искусств.

Книга снабжена: приложением содержащем тесты и вопросы по темам, словарем терминов, а также списком литературы, использованной при составлении лекций.

Список литературы позволит обучающимся более подробно познакомится с излагаемым в учебнике материалом.

ВВОДНАЯ ЛЕКЦИЯ

Помощь в познании мира через эмоциональное восприятие его, расширение кругозора, пробуждение творческих сил, формирование духовного облика человека – все это функции искусства. Момент обращения человека к художественному творчеству, быть может, является величайшим открытием, не имеющим себе равного в истории по тем возможностям, которые в нем заложены. Искусство не существует вне времени и общества, по своему содержанию оно социально и неразрывно связано с национальной традицией и эпохой.

Советский психолог Л. С. Выгодский писал: «Искусство есть социальное в нас… - есть общественная техника чувства, орудие общества, с помощью которого оно вовлекает в круг социальной жизни самые интимные и самые личные стороны нашего существа».

Художник, переосмыслив увиденное, по – своему разгадав тайны бытия, с помощью системы художественных образов старается передать свое мироощущение, вовлекая нас в сложный процесс самопознания, заставляя работать не только наши глаза, мозг, но и воображение, мобилизующее к действию наши духовные силы.

Все грани жизни от уродливого до прекрасного отражает искусство в своем беспристрастном зеркале, оказывая сильное эмоциональное воздействие на человека.

История искусства представляет собой сложную картину развития различных национальных школ, течений, стилей, взаимопроникновение форм и традиций, не знающих временных и географических границ, благодаря чему в ступенчатых формах православных храмов, богатством декора не уступающих образцам французского барокко, прослеживаются геометрически аскетичные линии Египетских пирамид, а русские иконы смотрят на нас глазами ликов, написанных кистью византийского художника.

Архитектура, изобразительное и декоративное искусство России свидетельствует о неоценимом вкладе, который внес русский народ в сокровищницу мировой культуры. Бесчисленные шедевры обнаруживают высокий художественный вкус русского народа, исключительное чувство пропорций, гармонии, колорита. Русское народное творчество служило источником идей и мерилом эстетического вкуса профессиональных мастеров. Знание народа, его художественных идеалов, его жизненных интересов и веками накапливавшейся художественно-эстетической традиции всегда определяло высокий подъем искусства и подлинную популярность художника.

Характерной чертой русский художников, и прежде всего великих мастеров, была тесная и неразрывная связь их искусства с общественной жизнью, с прогрессивной научной мыслью. Архитекторы, скульпторы, живописцы обогащали традиции отечественного искусства, утверждали его народность и гуманизм, высокие нравственно-эстетические идеалы. Русское искусство всегда отличалось своей гражданственностью, патриотизмом.

В разные эпохи в России творили, выражая народные мечты и чаяния, такие выдающиеся живописцы, скульпторы и зодчие, как Андрей Рублев, Дионисий, Левицкий и Рокотов, Шубин и Козловский, Баженов и Захаров, Кипренский и Федотов, Брюллов и Александр Иванов, Репин и Суриков, Врубель и Серов, а также еще многие другие мастера, принесшие русской художественной культуре наряду с великими писателями и композиторами подлинную и непререкаемую славу. Они сумели творчески переработать и обогатить традиции мирового классического и народного искусства.

Не только обязанность, но и большое счастье каждого – знать и любить все бесценное, что создали своим талантом выдающиеся сыновья России. Подлинное глубокое и серьезное знание художественного наследия – это понимание современности как органической части исторической жизни во всей ее сложности и противоречивости. История не умирает, а живет в нас, помогая осознать действительность – эту почву настоящего искусства.