Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Литературоведение.docx
Скачиваний:
80
Добавлен:
06.11.2019
Размер:
134.97 Кб
Скачать
  1. Психологизм литературных произведений. Своеобразие психологизма в лирике, драме, эпосе. Психологический анализ, внутренний монолог, поток сознания

Психологизм — изображение внутреннего мира человека художественными средствами, глубина и острота проникновения писателя в душевный мир героя. Психологизм характеризуется стилевым единством, направленным на глубокое и детальное раскрытие внутреннего мира героев. Психологизм может служит для раскрытия характера и для конфликта.

Первоэлемент художественной образности слово, а значительная часть душевных процессов протекают в вербальной форме. Т.к. внутренний мир человека — процесс, движение, тог временной принцип литературы позволяет осуществлять изображение в адекватной форме.

Лирика — экспрессивный психологизм, субъективность. Невозможен взгляд со стороны. Лирический субъект либо непосредственно выражает свои чувства и эмоции, либо занимается самоанализом, рефлексией, либо предаётся размышлениям, медитации.

Драма — главный способ — монологи; + жестово-мимическое поведение, интонации, декорации и т.д. Ограничен специфической условностью.

Эпос — наибольшие возможности для изображения, т.к. возможен и внутренний взгляд, и внешний.

Формы психологического изображения: прямое (изнутри), косвенное (извне), суммарно-обозначающее (называние, краткое обозначение тех процессов, которые протекают во внутреннем мире). Психологический анализ — сложныедушевные состояния раскладываются на элементы. Повествование о внутренней жизни человека может вестись как от первого, так и от третьего лица. От первого— больше правдоподобия. От третьего лица — всеведение, можно рассказать о тех процессах, о которых герой не подозревает. + можно детально изобразить не одного героя, а нескольких.

Несобственно-прямая внутренняя речь — формально принадлежит автору, но несёт на себе отпечаток стилистических и психологических особенностей речи героя.

Внутренний монолог — непосредственная фиксация и воспроизведение мыслей героя. Воспроизводит речевую манеру, манеру мышления. Внутренний монолог, доведённый до логического предела, — поток сознания. Поток сознания — имитация рождения мысли. Разрушение логических связей, выдвижение на первый план ассоциативных связей.

Диалектика души — развитие одних чувств мыслей из других, брожение их и трансформация.

Один из приёмов — художественная деталь, пейзаж, приём умолчания (писатель ничего не говорит, заставляя читателя самого производить психологический анализ).

  1. Семиотика портрета. Функция портрета в художественном произведении

Портрет персонажа – это описание его внешности: лица, фигуры, в их статике или динамике (выражение лица, особенно глаз, мимика, жесты, походка); костюм персонажа – часть его портрета. Одни черты – природные, но и они важны в художественном произведении. Другие черты указывают на национальность, социальное положение персонажа. В этих случаях важную роль играют его костюм, манеры, свидетельствующие также о его воспитании.

Внешность иногда намекает на характер персонажа. В рассказе И.А. Бунина «Чистый понедельник» главные герои очень красивы, обаятельны, внешность их неординарна. Но если в облике героя чувствуется что-то «сицилианское» (хоть он родом из Пензы), то героиню окружающие называют «Шамаханской царицей», в ее красоте есть что-то «индийское, персидское» (хотя отец ее – купец знатного рода из Твери, а бабушка – из Астрахани). Восточные и западные черты в портретах героев – отголоски популярной в начале ХХ века теории, что Россия находится на перекрестке Востока и Запада. Во внешности героини неслучайно преобладают восточные черты: ей свойственны созерцательность, глубокая религиозность. Герой ориентирован на Запад: нельзя сказать, что ему недоступны высокие чувства, но такой глубины и напряжённости духовных переживаний, как у его возлюбленной, у него нет, он больше погружён в обычную жизнь, радуется простым вещам, интересы героини кажутся ему несколько странными.

Другая важная функция портрета – раскрытие характера персонажа. Выражение лица (и особенно глаз), мимика, жесты, позы, т.е. невербальное поведение, нередко свидетельствует о переживаемых персонажем чувствах. Во время объяснения с Одинцовой Базаров «уперся лбом в стекло окна. Он задыхался; все тело его, видимо, трепетало. Но это было не трепетание юношеской робости, не сладкий ужас первого признания овладел им: это страсть в нем билась, сильная и тяжёлая – страсть, похожая на злобу и, быть может, сродни ей...». Повествователь прямо говорит, что скрывается за невербальным поведением героя, но так бывает далеко не всегда. Нередко читатель должен сам догадаться о чувствах героя. Печорин после смерти Бэлы («Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтова) долго ходил по крепостному валу «не говоря ни слова, загнув руки на спину; его лицо ничего не выражало особенного <…> Наконец он сел на землю, в тени, и начал что-то чертить палочкой на песке». Когда же Максим Максимыч хотел его утешить, «он поднял голову и засмеялся».

Не стоит думать, что всегда внешность персонажа помогает раскрыть его характер. Она может создавать лишь общее впечатление о герое. Маша в повести А.С. Пушкина «Капитанская дочка» – самая обыкновенная девушка «лет осьмнадцати, круглолицая, румяная, с светло-русыми волосами, гладко зачёсанными за уши, которые у ней так и горели».

Особенности портретов героев зависят от рода литературы, от принадлежности произведения к тому или иному литературному направлению . В драме автор ограничивается указанием на возраст, социальное положение персонажа в списке действующих лиц, на детали поведения – в ремарках. Но иногда портреты детализированы, как например, в драме А.Н. Островского «Воспитанница».

Но чаще о внешности героя мы можем судить по репликам персонажей. О красоте Марьи Андреевны Незабудкиной («Бедная невеста» Островского) говорят все персонаж, в нее влюблены Милашин, Хорьков и Мерич. В лирике портрет героя обычно отсутствует. Тем более он важен, если есть. Например, в стихотворении Н.А. Некрасова «Тройка» изображена красавица-крестьянка:

Вьется алая лента игриво В волосах твоих, черных, как ночь. Сквозь румянец щеки твоей смуглой Пробивается легкий пушок, Из-под брови твоей полукруглой Смотрит бойко лукавый глазок.

Но жизнь героини будет очень тяжелой, ее красота будет загублена, и эта идея передается в том числе благодаря введению еще одного портрета:

Завязавши под мышки передник, Перетянешь уродливо грудь <…> И в лице твоем, полном движенья, Полном жизни появится вдруг Выраженье тупого терпенья И бессмысленный, вечный испуг.

Но чаще портрет не дается полностью, а выделяется наиболее значимая деталь. В стихотворении Ф.И. Тютчева «Я очи знал, о эти очи…» говорится только о выражении ее глаз, этого достаточно для раскрытия ее внутреннего мира, обозначения отношений героев. Здесь даже отсутствуют номинации героини

Наибольшая степень предметной изобразительности достигается в эпосе. Именно здесь портрет героя может быть чрезвычайно подробным, давать исчерпывающее представление о его социальном положении и характере. Писатель может неоднократно возвращаться к портрету героя, добавляя новые черты, отмечая изменения в его внешности, поведении. Например, после смерти жены князю Андрею кажется, что его жизнь кончена. И Пьер замечает разительную перемену в лице друга: «Слова были ласковы, улыбка была на губах и лице князя Андрея, но взгляд был потухший, мертвый, которому, несмотря на видимое желание, князь Андрей не мог придать радостного и веселого блеска. Не то, что похудел, побледнел, возмужал его друг; но взгляд этот и морщинка на лбу, выражавшие долгое сосредоточение на чем-то одном, поражали и отчуждали Пьера, пока он не привык к ним». Когда Андрей влюбляется в Наташу, Пьер «заметил новое, молодое выражение и в лице своего друга».

Однако такие портреты характерны для литературы, начиная с XIX века, до этого преобладал условный портрет. Например, в романе Ю. Крюденер «Валери» главная героиня так описана влюбленным в нее Густавом: «Можно быть столь же прелестной гораздо более красивой, чем она, и оставаться не сравнимой с ней. Она, быть может, не вызовет восхищения, но в ней есть что-то идеальное, очаровательное, что привлекает внимание. При виде ее хрупкости, легкости напрашивается сравнение с бесплотной мыслью. Между тем, когда я впервые ее увидел, она не показалась мне красивой. Она очень бледна; контраст, который составляют ее веселость, даже ребяческая ветреность, и лицо с печатью чувствительности и серьезности, произвел на меня необычное впечатление». В эпоху реализма писатели с помощью портрета стремятся передать индивидуальность героя. Неслучайно условный портрет неоднократно высмеивался Пушкиным.