Виды сводов:

- Цилиндрические своды- конструкциии сводчитых перекрытий;

- Цилиндрические своды на подпруженных арках;

- Крестовые своды - придающее облегчение конструкции;

- Нервюрные своды - еще более придающие легкость; имеется повышенная стрельчатая арка.

Таким образом, происходит постепенное изменение конструкций от стеновой к каркасной.

Романика - (от лат. romanus - римский) это художественный стиль господствующий преимущественно в Западной Европе в X-Xll веках, один из важнейших этапов средневекового искусства, развивался в основном в церковной архитектуре (каменные храмы, монастырские комплексы). Использовалась рациональная простота конструкции, сложенной из отдельных квадратных ячеек — травей, что давало образ замкнутой архитектуры (присоединение изолированных элементов присоединением друг к другу). Тяжесть романского собора «угнетает» - преобладает масса архитектуры. Заменили касенный потолок тяжелыми каменными сводами, которые потребовали мощные стены и колонны. Своды были нескольких видов:

- цилиндрические своды - это простейший и наиболее распространенный тип сводов. Перекрытие в нем опирается на параллельно расположенные опоры - две стены, ряд столбов или аркады.

-крестовые соды - применялся для перекрытия квадратных, а иногда прямоугольных в плане помещений. Он может опираться на свободностоящие опоры (столбы, колонны) по углам, что позволяет сосредоточить в плане давление только на угловых опорах.

В архитектуре создается ощущение ритма - нервные, жесткие и строгие.

Готика - период в развитии средневекового искусства на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с Xll по XV-XVl век. Этот термин («готика») чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Но готика охватывает практически все произведения изобразительного искусства данного периода: скульптуру, живопись, книжную миниатюру, витраж, фреску и многие другие. Готический стиль, в основном, проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Для нее характерны: арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Каркасная система представляет собой легкую конструкцию, словно кости. Имеется нервюрный свод (рис.1); горизонтальная опора - аркбутан, переходящая в контрфорсы - башенки - вертикальная опора (рис.2); так же большое количество пространства внутри храма, что дают нам эти своды - духовный полет человека, стремление приблизится его к Богу.

В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика). (Все дробится, ажурное -?)

рис.1 рис.2

Эпоха Возрождения или Ренессанс («ri» - снова; заново рожденный) - эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Примерные хронологические рамки эпохи — начало XIV— последняя четверть XVI веков. Отличительная черта эпохи Возрождения — светский характер культуры и возрастание интереса, в первую очередь, к человеку и его деятельности. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин. Главное, чем характеризуется эта эпоха — возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, преимущественно римского искусства. Особенное значение в этом направлении придаётся симметрии, пропорции, геометрии и порядку составных частей, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры. Стена становится несущей. Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн, пилястр и притолок, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, полусфера купола, ниши, эдикулы. Используется центрическая архитектура - организация пространства вокруг одного человека.

Примеры архитектурных строений: собор во Флоренции

Барокко- (итал. barocco — «порочный», «распущенный», «склонный к излишествам», порт. perola barroca — «жемчужина неправильной формы» (дословно «жемчужина с пороком»); существуют и другие предположения о происхождении этого слова) — характеристика европейской культуры XVII—XVIII веков, центром которой была Италия. Стиль барокко появился в XVI—XVII веках в итальянских городах: Риме, Мантуе, Венеции, Флоренции. Эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «западной цивилизации». Для архитектуры барокко характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Петра в Риме, или же овальные - так как в барокко главный принцип- это движения масс - потому что эта форма создает иллюзию движения. В Б. много иллюзий чему способствуют зеркала, использование овальных форм, и игра с масштабами. Характерные детали барокко — теламон (атлант), кариатида, маскарон.

Рококо - ( фр. rococo, от фр. rocaille — дробленый камень, декоративная раковина, ракушка, рокайль реже рококо) — стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века. Характерными чертами рококо являются изысканность, большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, грациозный орнаментальный ритм, большое внимание к мифологии, эротическим ситуациям, личному комфорту. Основные элементы стиля: рокайль - завиток и картель - забытый ныне термин, применявшийся для наименования рокайльных картушей. Архитектура рококо стремится быть лёгкой, приветливой, игривой во что бы то ни стало; она не заботится ни об органичном сочетании и распределении частей сооружения, ни о целесообразности их форм, а распоряжается ими с полным произволом, доходящим до каприза, избегает строгой симметричности, без конца варьирует расчленения и орнаментальные детали и не скупится расточать последние. В созданиях этой архитектуры прямые линии и плоские поверхности почти исчезают или, по крайней мере, замаскировываются фигурной отделкой; не проводится в чистом виде ни один из установленных ордеров; колонны то удлиняются, то укорачиваются и скручиваются винтообразно;их капители искажаются кокетливыми изменениями и прибавками, карнизы помещаются над карнизами; высокие пилястры и огромные кариатиды подпирают ничтожные выступы с сильно выдающимся вперёд карнизом; крыши опоясываются по краю балюстрадами с флаконовидными балясинами и с помещёнными на некотором расстоянии друг от друга постаментами, на которых расставлены вазы или статуи; фронтоны, представляя ломающиеся выпуклые и впалые линии, увенчиваются также вазами, пирамидами, скульптурными фигурами, трофеями и другими подобными предметами. Всюду, в обрамлении окон, дверей, стенных пространств внутри здания, в плафонах, пускается в ход затейливая лепная орнаментация, состоящая из завитков, отдалённо напоминающих собой листья растений, выпуклых щитов, неправильно окруженных такими же завитками, из масок, цветочных гирлянд и фестонов, раковин, необделанных камней (рокайль) и т. п. Так же присутствует движение, но не масс, как в барокко.

Классицизм- (фр. classicisme, от лат. classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII—XIX вв. Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер, в пропорциях и формах близкий к античности. Для классицизма свойственны симметрично-осевые композиции, сдержанность декоративного убранства, регулярная система планировки городов. Эстетика классицизма благоприятствовала масштабным градостроительным проектам и приводила к упорядочиванию городской застройки в масштабах целых городов. В России практически все губернские и многие уездные города были перепланированы в соответствии с принципами классицистического рационализма. В подлинные музеи классицизма под открытым небом превратились такие города, как Санкт-Петербург, Хельсинки, Варшава, Дублин, Эдинбург и ряд других. Ему присуще: строгость, идеальная симметрия и гармоничное начало.

Большой театр в Варшаве.

Развитие каркасной системы с середины XIX века- использование прокатного стекла и железобетона; огромные остекленные площади.

Каркасная система становится главной во всей архитектуре (Эйфелева башня)

Средства художественной выразительности архитектуры

Принципы архитектуры:

характер архитектурного объема и пространства

Например, пирамиды, а точнее их форма, подразумевающая вечность или же вечную жизнь - земную и вечную. Архитектурный объем пирамиды - замкнутый, однако у греческих храмов он открытый, чему способствует колоннада.

Тектоника- взаимодействие несомых и несущих элементов архитектуры. Колонны.

Припухлость колонны- энтазис, после которого идет еще больший угол возрастания - пример тектоники; А колонны в мусульманской мечети- это перевернутая тектоника (как будто подвешенные колонны).

принцип контраста экстерьера и интерьера- главная идея- внутренняя красота, а не внешняя, например собор Святой Софии в Константинополе- в нем главный акцент идет на пространство, ощущение вознесение на небо, из-за 30-ти метровый купол.