Билет № 15

1. Общая характеристика немецкой литературы конца XIX—начала XX вв.

2. А. Франс «Преступление Сильвестра Бонара»: специфика жанра.

Билет № 16

1. Социокультурная и литературная ситуация в Норвегии на рубеже XIX-XX вв.

2. М. Метерлинк «Слепые» как образец статичной драмы. Кон­цепция мира и человека в «Сокровище смиренных» и ее худо­жественное воплощение в «Слепых». Особенности поэтики Метерлинка..

Бельгийский драматург Морис Метерлинк (1862—1949) — законода­тель моды в области символистского театра. Тесная связь с французской литературой. Трактат "Сокровище смиренных" (1896) — манифест символистской драмы. Эстетические и философские принципы Метерлинка:

1) каждое явление помимо своего прямого значения заключает в себе выс­ший таинственный смысл; "мы живем в общении с бесконечным";

2) сим­волист верит в возможность проникновения в тайну вечной, абсолютной жизни;

3) высшим моментом выражения души человека является молчание; "чем меньше мы проявляем себя в обычных словах и действи­ях, тем больше возвышаемся над действительностью и живем высшей духовной жизнью";

4) земная мораль ничтожна перед мистической мора­лью; жизнь души и наши поступки не находятся в зависимости друг от друга.

Теория "статического театра". Главный упор на внутреннюю жизнь человека, а не на внешние поступки. Действующие персонажи выступают в роли марионеток, отсутствует само понятие - характер. Задача драма­турга — передать "трагизм повседневной жизни". Драмы Метерлинка – драмы рока. Безликая, сверхъестественная сила определяет судьбу героев, управляет их поступками.

Состояние внутренней разъединенности героев отличительная черта ранних драматических произведений Метерлинка "Принцесса Мален" (1889), "Непрошенная" (1891), "Слепые" (1891), "Там, внутри" (1894), "Смерть Тентажиля" (1894). Страх перед жизнью, неверие в человеческий разум, мысль о бесплодности и обреченности существова­ния. Присутствие смерти как поэтического образа-символа в каждом эпи­зоде пьес; она дает о себе знать не в словах действующих лиц, а в их молчании, в их недомолвках, в их жестах, в неожиданных возгласах.

Облик символистской драмы в конце XIX в. Стремление встать на путь философских и религиозных откровений; уход в область туманного; поиск таинственного смысла в сочетании звуков и слов по их мис­тическому значению.

Романтический период в творчестве Метерлинка. Аскетизм уступает место жизнеутверждающему началу — "Сестра Беатриса" (1902), "Монна Ванна" (1902). Сказочная символика пьесы ''Синяя птица"(1908).

Мировоззрение. С его точки зрения, жизнь человека трагична в принципе, трагедия заключена не в каких-то катастрофах, видимых ужасах, несчастьях, а в ежедневном обыденном существовании человека, в самом факте существования отдельного человека, обречённого на смерть. Метерлинк впервые поднял проблему человеческого существования, которую очень подробно будет рассматривать экзистенциализм - философское и литературное направление 20 века. Сам факт существования отдельного человека, отдельного, единичного «я» странен, непостижим и потому страшен. Как это возможно, что существую «я», который является центром вселенной, который видит этот мир, без которого мир бы не существовал, и как возможно, что существуют многочисленные другие «я», которые тоже считают себя центрами вселенной, а кто такой для них «я», просто некий говорящий и движущийся объект? Наконец, как это возможно, что меня когда-нибудь не станет, кто же станет видеть этот мир – другой, но другой, это не «я»? Как это возможно – смерть, что это - несуществование, зачем тогда была жизнь?

Человек всегда одинок, он всегда находится один на один с Непостижимым, со смертью, вечностью и т.д. Главная задача человека – забыть об этом, всё, что человек делает в жизни – только для того, чтобы забыть о своей смерти, не думать о ней, не думать и о жизни, о её смысле и бессмысленности. Поэтому все события, борьба, страсти человеческой жизни – это нечто второстепенное, это ширма, шторка, заслонка, за которую прячется человек от самого себя. Но неизбежно наступает момент одиноких, грустных раздумий, момент молчания, бездействия, человек наедине сам с собой, со своей смертью – это самое страшное: одинокий человек, молча сидящий в своей тёмной комнате. Всё это Метерлинк описал в своей теоретической книге «Сокровище смиренных».

Поэтика. В пьесах Метерлинка огромную роль играют паузы, молчание, разнообразные звуки, которые слышны лишь в тишине – шорохи, шелесты и т.д. Пытаясь уйти от этой тишины, герои Метерлинка заводят самые глупые, бессмысленные разговоры, люди часто говорят просто для того, чтобы что-нибудь говорить, чтобы не молчать. Эти бессвязные диалоги должны дать ощущение абсурдности, бессмысленности и ужаса человеческого существования. За словами нужно уловить что-то более значительное, поэтому в пьесах Метерлинка большую роль играет подтекст, как и у Чехова.

Наиболее пессимистичны ранние пьесы 1890-х годов. Как раз к раннему периоду относится его символистская драма «Слепые». В «Слепых» происходит окончательное становление символистского метода Метерлинка, находит свое наиболее полное воплощение метерлиновская концепция мира и человека. Согласно этой концепции, человечество слепо. Слепота людей состоит в том, что они не осознают трагизма своего повседневного существования, своей обреченности, пытаются убежать от Неведомого, которое осмысливается Метерлинком как некий закон, враждебный человеческой воле. Название одноактной пьесы выражает идею духовной ущербности человечества.

Художественному воплощению этой концепции служит структура метерлинковской драмы. В пьесе отсутствуют традиционные конфликт и сюжет. В основу композиции положена не интрига, но ситуация. Показателен и выбор ситуации – это ситуация ожидания, в которой реализуется тезис Метерлинка об изначальном бессилии и пассивности человека перед лицом неизвестного. Двенадцать слепых, приведенных священником из приюта на берег моря, ждут его возвращения. Ожидание напрасно, ибо священник умер. Двенадцать метерлинковских персонажей – это двенадцать апостолов, ведомых своим пастырем-священником, вызывают библейские ассоциации. Однако новозаветный сюжет апостолького служения вере, и безоглядного следования апостолов за своим учителем, трансформируется у Метерлинка в драму безверия, точнее вероутраты. Утратив веру, а значит и нравственные ориентиры и представление о смысле бытия, персонажи Метерлинка становятся марионетками без имени и судьбы.

Более поздние пьесы Метерлинка более оптимистичны. Самая известная среди них «Синяя птица» (1908). Произведение во многом очень наивное, по-детски оптимистическое, но одновременно мудрое. Ярчайшим образом в ней проявилась идея двоемирия.

В 1911 г. Метерлинк получил нобелевскую премию.