26.2.Русская икона 14в. Андрей Рублев

Ок.1360-ок.1430г. Совместно с Феофаном Греком и Прохором из Городца принимал участие в росписи Благовещенского собора в Москве. В 90х г участвовал в росписях Успенского собора в Звенигороде. Он был иноком в Троице - Сергиевом монастыре. Черты худ. стиля: вносит новые приема построения формы, его живопись отличается легкими, мягкими линиями, светлые мазки предают лицам большую выразительность. Акцентированная линия помогает передать движение. Фигуры полны сдержанности, грации, характерные мягкие наклоны голов, рублевский «голубец». «Сцена страшного суда» - очень яркая и нетрагичная- начало божественного мироздания. Не внушает чувства страха и возмездия, это не суд кары, а конечное торжество добра, апофеоз справедливости, выстраданный человечеством. Эта икона написана для Успенского собора во Владимире. Остальные нижеперечисленные иконы написаны для Успенского собора в Звенигороде. «Архангел Михаил» - воплощение идеальной красоты юности.

«Апостол Павел» - высокая духовная сила.

«Спас»- человеческий образ Христа – учителя (близок к людям).

«Троица» писалась для Троице-Сергиева монастыря. Сосредоточение композиции на фигурах ангелов. На столе лишь чаша с изображением тельца – символ жертвенности. Не уделяется внимание яствам, роскоши, для него это не важно. Главное – глубокая внутренняя духовность. 3странника – предвечный совет о послании отцом сына на страдания во имя спасения человечества. Ангелы едины, но не одинаковы. Символика цвета играет важную роль. Голубое-золотое (отец), зеленое-синее (дух). Их согласие достигается единым ритмом, круговым движением (по эллипсу) образуется самими позами. Все линии сходятся на центральной фигуре (Бога-сына) (гематий-синий плащ, хитон-вишневый). Фигуры Бога-отца и Святого духа даны в легком развороте, в то время, как центральная почти не подвергается перспективным сокращениям. Т.о. Рублев выражает 2 богословские идеи: евхаристию (причастие) и триединство Божества (мир согласия и вечной любви, тишины и просветленного покоя). Рублевские ангелы абсолютно бесплотны – очень легки.

26.3.Золотой век русской культуры. Славянофильство и западничество как тенденция самоопределения русской культуры

19в в истории к-ры России занимает особое место. В мировой фонд к-ры Россия внесла замечательные произведения лит-ры, живописи, музыки. Подъем русской к-ры был столь велик, что позволяет назвать эту эпоху золотым веком русской к-ры. Выступление декабристов в 1825г привело к появлению духа революционных преобразований. Литература занимала первое место по степени влияния на русское общ-во, отражая разные стороны общественной жизни, содействовала развитию общественного сознания. Огромное влияние на общественную жизнь оказывали журналы, отражающие литературные веяния различных стилей. Сентиментализм Карамзина и Жуковского сменил классицизм Державина и выступал за сближение литературного языка с разговорным. После войны 1812 пришел романтизм, отвечавший настроениям в обществе и свое выражение нашедший в балладе. Поэма выступала второй формой романтической лит-ры. Лирика Пушкина, Баратынского, Лермонтова, Тютчева стала высшим достижением русского романтизма в лит-ре. После войны 1812 в общ-ве сформировались идеи патриотиз-ма, служения Родине, чувства национального самосознания, которые отразились в иск-ве первой половины 19в. Особо популярен стал исторический жанр, пейзажная живопись стала значительно эмоциональнее, приобрела живой колорит: солнечные, полные живым теплом работы Щедрина, морские пейзажи Айвазовского, мелкие проникновенные пейзажи , в которых прославляется русская природа, Шишкина. Во 2 половине 19в в живописи проявляется реализм, представители которого пытались преодолеть каноны академического классицизма, что привело к новому направлению – «бунт тринадцати».