5. Западноевропейское искусство средневековья: романское искусство.

Романский стиль первый большой стиль искусства феодальной эпохи 10-12 вв. Термин «романский» возник в первой половине 19 века, когда французские археологи обнаружили связь средневековой архитектуры с древнеримской. Романский от «Roma» - Рим.

Особенности иск-ва: 1. Тесная связь искусства с религией,

2. Близость к народному творчеству,

3. Влияние культур восточного типа.

Ведущие виды изобразительного искусства: архитектура, живопись, скульптура. Романская архитектура носит крепостной, оборонительный характер, обусловленный междоусобными войнами. Главные типы архитектурных сооружений: церкви, монастыри, рыцарские замки из камня. Особенности архитектуры: Феодальные замки: толстые мощные стены (способ обороны); двери и окна узкие, маленькие (окна-бойницы), высоко над землей, закрыты решетками. В этот период строятся феодальные замки (представлял собой комплекс архитектурных сооружений). Замки возводились на возвышенности, окруженные рвами, заполненные водой. Примеры: замок Гайар на Сене (12 в.), замки в Сан-Джиминьяно в Италии (12-13 вв.).

Типы романского собора: - базилика, - центрическо-купольная постройка. Особенности: вход представляет собой монументальный портал с врезанными в толщи стен уменьшающимися в перспективе арками, применялись традиционные римские формы (арки, столбы и колонны); в широком применении были круглые и полукруглые арки («полуциркулярные») и своды. Шедевры: Франция – церковь Святых Петра и Павла в Клюни, церковь в Сен-Лазар в Отене. Италия: - комплекс в Пизе. Англия – собор в Питерборо.

Неотъемлемой частью архитектуры была скульптура – рельефы с изображением библейских сюжетов из жизни святых и различные жанровые сценки. Черты: главная особенность - экспрессия через причудливые изгибы тел; реалистичная, детальная проработка мышц человеческого тела почти с анатомической точностью, завитков волос, складок одежды. Рельеф из камня – резьба, во внешнем оформлении собора. Живопись была представлена росписью на стенах (фрески на библейские сюжеты), не сохранились; светская живопись в витражах (изображали ремесленников, горожан); книжная миниатюра. ДПИ: резьба по слоновой кости, использовали железо и бронзу (решетки, ограды, замки. Из стекла - сосуды, лампады; деревянная мебель украшенная резьбой. С 11 в производство тканевых ковров – шпалер.

6. Изобразительное искусство первобытнообщинного строя на территории Белоруссии.

Истоки белорусского искусства связаны с первобытнообщинным строем, эпохой палеолита каменного века. Человек занимался охотой и собирательством, использовал каменные и костяные предметы труда.

Наиболее древним свидетельством художественного творчества первобытного человека является орнамент, которым он украшал орудия труда, оружие, предметы быта. Наиболее совершенным узором были разнообразные нарезки и углубления на поверхности предметов. Появляются первые скульптурные изображения из камня и бивней мамонта. К эпохе позднего палеолита относятся находки украшений (природные формы – зубы животных, раковины с просверленными отверстиями, костяные трубочки).

В мезолите каменного века (9-5 тыс. до н.э.)– находки лука, стрел с кремниевыми наконечниками, приручение диких животных, заселение лесной зоны. Люди этого времени пользовались кремниевыми орудиями труда: ножами, скребками, резцами (находки Петриковский район, стоянки Белосорока, Юровичи, Лескавичи).

В эпоху неолита каменного века (5-3 тыс. до н.э.) переход от присваивания – основная форма ведения хозяйства первобытного человека (охота, рыболовство, собирательство) к производительным формам (земледелие, животноводство). Важными достижениями неолита является керамика и ткачество. Глиняная посуда – остроконечной формы, изготавливали вручную, украшали орнаментом и обжигали Находки в бассейне Припяти – поселения Лысая Горна, в. Круглица, поселение около в. Рудаково Слонимского района.

В эпоху бронзы (кон. 3 – нач. 2 тыс. до н.э.) Одновременно с каменными орудиями труда использовались медные и бронзовые топоры, наконечники для копья, ножи, украшения. Начинает играть религия. Кремниевые предметы труда, украшения из янтаря, меди, бронзы. Чаще это плоскодонные сосуды, реже остроконечные и шароподобные, украшены геометрически орнаментом в верхней части изделия, либо покрыва всю поверхность сосуда.

Железный век (7-6 вв. до н.э.) –Сфера использования искусства в предметах быта постепенно сужается на керамике и украшениях. Огромную группу изделий представляют железные и стеклянные украшения. Скульптурные изображения железного века имели культовый характер и были амулетами (животные, птицы, реже – человек). Кроме скульптур малых размеров встречаются монументальные скульптуры – каменные и деревянные идолы и «бабы» («Шкловский идол», каменные «бабы» Жабинковский район).

7.Изобразительное искусство Фландрии и Голландии XVII века. Фландрия страна крестьянства. Крупный худ-ный центр г. Антверпен. В 17 в происходит формирование национальной худ-ой школы Фландрии - «Фламандская худ-ая школа», господствующее в ней направление в 17 веке было барокко (развитие реалистические черты). Особенности: 1 народность, 2 жизнерадостность, 3 торжественная праздничность. В живописи распространение светских сюжетов и жанров: 1 - мифологический, 2 - историко-аллегорический, 3 - портрет, 4 - бытовой жанр, 5 - пейзаж. Представители: РУБЕНС: «Снятие с креста», «портрет Франтисканта», «Портрет камеристки ифанты Изабеллы», «Елена Фоурмен, сидящая в кресле». ЯКОБ ИОРДАНС: «Праздник бобового короля».

Особенности искусства Голландии: ратуши, разнообразные торговые ряды и биржи, и бюргерские дома - Высокие, многоярусные с крутыми крышами, строили из кирпича, отделка из белого отделочного камня. С середины 17 в. развивается классицизм, получает развитие декоративно-прикладное искусство. Жанры: - бытовой, пейзаж, портрет, натюрморт. Представители: ФРАНС ХАЛЬС – реалистический портрет; его портрет динамичен, акцентирует мимику, жест, позу («Рота Святого Георгия», «Цыганка»). РЕМБРАНДТ пишет во всех жанрах, « Урок анатомии доктора Тульпа», Самый популярный жанр-бытовой.: ГЕРОРД ТЕРБОРХ изображает тему быта зажиточной буржуазии «Бокал лимонада», «Концерт». ЯКОБ ВАН РЕЙСДАЛЬ « Еврейское кладбище», «Лесное болото», пишет ряд морских пейзажей, морской берег. ПИТЕР КЛААС изображает серию завтраков.

8.Импрессионизм как новое художественное мышление в изобразительном искусстве второй половины XIX века.ИМПРЕССИОНИЗМ (франц. impressionisme, от impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети 19 — начала 20 вв., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть окружающий мир и повседневную жизнь в их подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. И. зародился в 1860-х гг.: Э.Мане, О.Ренуар, Э.Дега внесли во французскую живопись свежесть и непосредственность наблюдения жизни, изображение мгновенных, как бы случайных ситуаций и движений, неожиданные точки зрения. В 1870-х — 1880-х гг. сформировался И. во французском пейзаже: К.Моне, К.Писсарро, А.Сислей впервые выработали последовательную систему пленэра; работая на открытом воздухе, они создавали ощущение сверкающего солнечного света, неограниченного богатства красок природы, вибрации света и воздуха. Аналогичное движение к быстроте взгляда, передаче изменчивости световоздушной среды совершалось в других странах (Дж. Уистлер в Англии и США, М.Либерман, Л.Коринт в Германии, К.А.Коровин, И.Э.Грабарь в России); интерес И. к мгновенному движению, текучей форме восприняли скульпторы (О.Роден во Франции, М.Россо в Италии, П.П.Трубецкой в России).

Примеры картин: Э.Дега «Репетиция в балетном классе», «Портрет женщины»; О. Ренуар «Домик на Сене», «Завтрак гребцов»; К. Моне «Стога в снегу»; К. Коровин «Натюрморт. Гурзуф»