
- •1. Характерні риси споруд, конструктивні і художні особливості зодчества середньовічного Китаю. Містобудування: план Пекіна, імператорське місто. Китайський сад.
- •2. Витоки архітектури хх століття. Видатні архітектори періоду кінця хіх ст.
- •Архітектура дороманського періоду: будівельне мистецтво меровингів, каролінгів.
- •2. Принципи та прийоми реконструкцій Парижа, Відня 80-ті роки хіх ст.
- •1. Містобудівні концепції доби ренесансу. Проекти «Ідеального міста»: Чезаре Чезаріно, Філарете, Вітрувій, Леонардо да Вінчі.
- •Роль інженерів – конструкторів хіх століття у започаткуванні нових підходів у розвитку архітектури.
2. Витоки архітектури хх століття. Видатні архітектори періоду кінця хіх ст.
Архітектура ХХ ст. не знала кризи. Це пояснюється, по-перше, бурхливим розвитком техніки, зростанням міст, потребою в будівництві, вирішенні художньо-планувальних завдань і, по-друге, інтенсивними повоєнними відновними роботами. Архітектурний вигляд країн відновлювався, і створювався наново.
Архітектуру XX в. характеризують не тільки нові будівельні технології, а й нові будівельні матеріали та конструкції: залізобетон, цемент з різними наповнювачами, сталь, бетон, пінобетон, скло, поліматеріали, застосування яких призвело до пошуку нових стилів. Еклектика кінця XIX в. як архітектурний стиль втрачає своє значення. На зміну їй прийшов модерн, суть якого полягає в поєднанні раціональних конструкцій, із застосуванням сучасних будівельних матеріалів.
Модерн як стиль з'явився в кінці XIX ст. Його суть - в протиставленні старої архітектурі нової, оригінальної і по-своєму логічною архітектурної форми. Архітектори модерну при формуванні планів і композицій будівель сміливо йшли на застосування асиметричних рішень в угрупованні обсягів та архітектурних деталей.Застосовувалися манірні, абстрактні і рослинні мотиви, серед яких віддавалася перевага витким квітам, болотним рослинам, водоростям. У ранньому модерні легко перебільшується форма, застосовується часом надмірна декору. У той же час проявляється тенденція до поступового переходу від надуманих і ускладнених форм до більш логічним, простим і чітким конструкціям. Головна увага переноситься на естетичну виразність основних конструктивних елементів, пропорції фасадних площин, вікон, простінків, дверей, окремо розташованих опор. Виявляється прагнення до простоти й економії композиційних естетичних засобів, виявлення призначення будівлі та особливостей будматеріалів. Застосування залізного каркаса в будівництві (збірних сталевих конструкцій) і залізобетону вчинила переворот в архітектурі. Дозволив проектувати системи гігантських прольотів при мінімальних перетинах, зменшувати до межі розміри і перетину опорних елементів - стін і стовпів. Провісником нового етапу в архітектурі стала Ейфелева вежа (висота 312м.).
Найбільш відомими архітекторами, що працювали в стилі модерн, були О. Вагнер, Л. Саллівен, Ф.-Л.Райт.
Відмовившись від стилізацій, Ф. Райт розглядав архітектуру як тривимірне об'ємно-просторове мистецтво, закликав до встановлення тісного зв'язку архітектури з природою, прагнув до чіткості і раціональності архітектури. Найбільш відомий твір Ф. Райта «Будинок над водоспадом». Це - бажання автора «романтизувати» архітектуру, тісніше пов'язуючи її з навколишньою природою.
Світова війна призупинила розвиток модерну, але технічний рівень архітектури продовжував підвищуватися.
Підйом будівництва почався з 1924 р., коли в капіталістичних країнах почався період відносної економічної стабілізації. Нова архітектурна школа - баухауз - стала центром архітектурної діяльності в Німеччині. Її творчої основою був «функціоналізм», «то добре, що добре функціонує». Архітекторам Баухауза властиві геометризація форм і контрастні поєднання гладких стін з великими площинами дзеркального скла, риси експресивності і романтики в архітектурі.
Одне з головних досягнень архітектури цього часу - спроби вирішення проблеми «мінімального житла», дешевого житла, що з'єднував особливу економічність з комфортом буржуазної квартири, що не могло не позначитися на вирішенні житлової проблеми в капіталістичних містах.
Широку популярність і керівне становище в архітектурі в ці роки набуває Ле Корбюзьє, який бачив справжню красу в чіткій ясності геометричних обсягів, в простоті і логіці сучасних залізобетонних конструкцій: «Дім - це машина для житла». Єдиним джерелом архітектурно-естетичної виразності, на його думку, є архітектурна конструкція.
Список архитекторов XIX века
-Виолле-ле-Дюк, Эжен Эммануэль — французский архитектор, реставратор, автор трудов по теории и истории архитектуры.
-Канина, Луиджи — итальянский архитектор и археолог
-Кейперс, Питер — голландский архитектор
-Конибер, Генри — английский инженер и архитектор
-Крелле, Август Леопольд — немецкий математик и архитектор
-Лангганс, Карл Фердинанд — прусский архитектор
-Ланге, Людвиг — немецкий художник и архитектор
-Ланге, Эмиль — немецкий художник и архитектор
-Маевский, Карл Яковлевич — русский инженер-архитектор
-Ниссельсон, Александр Ефремович— русский художник-архитектор
-Монферран, Огюст — французский и русский архитектор
-Подчашинский, Кароль — представитель классицизма, профессор Виленского университета
-Тон, Константин Андреевич — русский архитектор
-Кваст, Александр-Фердинанд — немецкий археолог и архитектор
-Кленце, Лео фон — немецкий архитектор, художник и писатель
-Цвирнер, Эрнст Фридрих — немецкий архитектор
-Шинкель, Карл Фридрих — немецкий архитектор и художник, лидер немецкого «романтического историзма»
Ежен Еммануель Віолле-ле-Дюк (27 січня 1814 - 17 вересня 1879) - французький архітектор, реставратор, мистецтвознавець та історик архітектури, ідеолог неоготики.
Після поїздки в Італію в 1840 році прийняв пропозицію Проспера Меріме зайнятися реставрацією середньовічного романського абатства св. Марії Магдалини в Везле. За цим послідували сорок років реставраторські роботи; серед найважливіших робіт Віолле-ле-Дюка - Колегіальна церква Богоматері в Семюр-ан-Осуа, Абатство Сен-Дені (1846-1879), Сент -Шапель (c 1840), Ам'єнський собор (1850-1859), цитадель Каркассона, замки де Кусі (1856-1866) і інші середньовічні пам'ятники.
Як самостійний архітектор він спроектував і збудував три церкви (в Каркассоне, д'Естре і Сен-Айян-сюр-Толон), а також пам'ятник Наполеону і його братам в Аяччо.
Карл Фрідріх Шинкель (13 березня 1781, Бранденбург - 9 жовтня 1841, Берлін) - (німецька) архітектор, художник. Вважається лідером «романтичного історизму» в німецькій архітектурі.
Переїхав до Берліна (1795), де навчався архітектурі під керівництвом братів Гілл у щойно заснованої ними Академії архітектури (з 1798 по 1800), одночасно з цим працюючи художником на порцеляновій фабриці.
Спочатку Шинкель займався живописом: писав пейзажі, історичні сцени, створив немало ландшафтних діорам і панорам.
Зайнявся архітектурою з тієї пори, як його в 1810 році за пропозицією Вільгельма фон Гумбольдта призначили асесором Прусської будівельної депутації. Послідовно просуваючись по службових сходах, Шинкель зосередив в своїх руках контроль над найважливішими будівельними роботами в королівстві. Реформував пізній, ампірний класицизм, археологічно уточнивши його античні форми, а з іншого боку - додавши їм ще більш вільну, гнучку варіативність. До числа найбільш значних його споруд, виконаних в «грецькому стилі», відносяться:
Нова гауптвахта (1816-1818); Драматичний театр (1818-1821); Палацовий міст (з скульптурами за ескізами самого Шинкеля) 1819-1823); Старий музей (1822-1830) в Берліні. Під керівництвом Шинкеля (за планами 1817 і 1833) була значно модернізована планування Берліна (пристрій нових вулиць і бульварів в центрі міста; розширення його загальної території за рахунок приєднання ряду прилеглих районів). Шинкель вніс великий внесок в розвиток місцевої художньої промисловості, створюючи ескізи меблів і світильників, стимулюючи виробництво декоративного литва і кераміки, а також вітражів.Активно займаючись реставраційними роботами (в тому числі наглядом за добудовою Кельнського собору), поставив справу охорони архітектурних пам'яток на широку державну основу: за його ініціативою (з 1815) відповідні служби були засновані по всій Пруссії.
Грати Анічкова мосту в містіна Неві є копією перил Палацового моста в Берліні,
побудованого Шинкелем в 1824 році.
Лео фон Кленце (29 лютого 1784, Шладен - 27 січня 1864, Мюнхен) - німецький архітектор, художник і письменник. Вважається видатним представником класицизму, засновник стилю неогрек.
Спочатку навчався юриспруденції, але потім захопився архітектурою.Навчався в Німеччині в майстернях Ф. В. Хирта і Ф.Жіллі (Берлін), потім у Франції (Париж) у Ш.Персьє і Ф. В. Фонтена. був придворним архітектором Жерома Бонапарта в Касселі (1808-13). Перша його самостійна споруда - палацовий театр в замку Вільгельмсхое (Кассель), виконаний на замовлення Жерома Бонапарта в 1809-1810 рр.. В 1828-1830 рр.. театр був перероблений в бальний зал. У 1815 р. на замовлення Євгена Богарне завершив перебудову замку Ісманінг в Баварії. З розгромом наполеонівської імперії фон Кленце перейшов на службу баварського двору. У 1816 році він виграє конкурс на будівництво Глиптотека в Мюнхені, після чого стає придворним архітектором баварського короля Людвіга I і перетворює місто в «нові Афіни». На замовлення Людвіга Баварського фон Кленце вибудував у Мюнхені ансамбль Кенігсплац, Гліптотеку (1816-1830), Пінакотеку, 1826-36, Пантеон на лузі Терезії, (1833-1853), Пропілеї (1846-1860), королівський палац, Маріенкірхе, будівля Військового міністерства, ряд палаців і житлових будівель. Під Регенсбургом він зводить «Зал Слави» - Вальхаллу (1830-1846), а над Кельхайм - «Зал Визволення»-Бефрайунгсхалле. «Імператорський музеум» (1839-1852), який отримав згодом назву «НовийЕрмітаж», став першим в Росії будівлею, спеціально призначеним для зберігання та публічної демонстрації художніх колекцій.
Костянтин Андрійович Тон (26 жовтня (6 листопада) 1794 - 25 січня (6 лютого) 1881) - російський архітектор, який розробив т. зв. «Російсько-візантійський стиль» храмового зодчества, який набув широкого поширення в правління благоволив йому Миколи I. Серед найбільш відомих споруд - храм Христа Спасителя і Великий Кремлівський палац. Ректор Імператорської Академії мистецтв.
У 1804 році Костянтин був прийнятий в вихованці Імператорської академії художеств і з 1808 року спеціально вивчав у ній архітектуру під керівництвом головного наставника А. Н. Вороніхіна. У 1815 році закінчив академічний курс зі званням художника 1-го ступеня і малою золотою медаллю, присудженої йому за проект будівлі сенату.
У 1822 році Тон відвідав Флоренцію, де представив свої роботи місцевої академії і завдяки їм був прийнятий в її члени.
Білет №7