- •Вопросы к экзамену по «Истории культуры и искусств»
- •5 Курс, 10 семестр
- •Искусство в 1941-1945 г.Г. Общая характеристика. Деятельность группы «Окна тасс».
- •Произведения станковой графики в годы войны 1941-1945 г. (фронтовые зарисовки, пейзажи войны и т.Д.) Творч-во л.В. Сойфертис, д.Шмаринова и т.Д.
- •Советское искусство. Объединение художников уновис. Гинхук. Инхук.
- •Творчество з.Церетели. Основные вехи жизни и творчества.
- •Искусство 1960-х годов. «Суровый стиль». Творчество п.Никонова, в.Е.Попкова, т.Салахова и др.
- •Советское искусство. Развитие искусства книги. Развитие детской иллюстрации.
- •Общая характеристика Советского искусства 1917-1941 г.Г.
- •Скульптура военных лет (в.Мухина, с.Лебедева, е.Вучетич и т.Д.)
- •Тенденции к сюрреализму. Марк Шагал.
- •Советское искусство 20 в. Социалистический реализм.
- •Искусство 21 века. Современное состояние визуальных пластических видов искусства.
- •Советское искусство. Деятельность объединение «Бытие», «Нож», «Четыре искусства», «Маковец».
- •Живопись военных лет (п.Корин, п.Кончаловский, м.Сарьян, и.Грабарь, к.Юон, с.Герасимов, а.Дейнека и т.Д.)
- •Творчество Кукрыниксов
- •Искусство 50-х годов. Монументальное искусство. Расцвет эстампа
- •Искусство 70-80- годов. Скульптура.
- •Западноевропейское искусство. Абстрактный экспрессионизм
- •Западноевропейское искусство. Минимализм
- •Западноевропейское искусство.Оп-арт
- •Искусство 60-70 –х годов. Ландшафтное искусство
- •Искусство 60-70 –х годов. Неоэкспрессионизм
- •Западноевропейское искусство. Искусство граффити
- •Западноевропейское искусство. Кинетическое искусство
- •Развитие советского плаката. Окна роста.
- •Искусство 60-70-х годов. Концептуальное искусство.
- •Искусство 60-70-х годов. Перформанс.
- •29. Западноевропейское искусство. Поп-арт.
- •30.Характеристика творческой деятельности з.К. Церетели как скульптура – монументалиста.
- •Развитие эстампа в советском искусстве первой половины 20 в.
- •Деятельность «Товарищества передвижных художественных выставок» и аххр.
- •Художественное течение 20 века – феминистское искусство
- •Деятельность Российской академии художеств в советский и постсоветский период.
- •Советская власть и искусство. Политическое влияние. Идеологическая направленность искусства.
- •Развитие советской скульптуры. Концептуальные основы.
- •Новые художественные формы советского государства.
30.Характеристика творческой деятельности з.К. Церетели как скульптура – монументалиста.
Характеристика творческой деятельности З.К. Церетели как скульптура – монументалиста.
Зураб Церетели. Президент Российской академии художеств Зураб Константинович Церетели давно и хорошо известен, как создатель сверкающих мозаик и эмалей, излучающих свет витражей, грандиозных композиций из литого и чеканного металла и в то же время выдающегося художника-живописца с запоминающимся и ярким стилем станковых произведений. Более сорока лет назад стремительно и мощно начал свою художественную деятельность, и чем далее идет она, тем более удивительным кажется непрерывный подъем и расширение диапазона его творчества.
Монументальные работы З.К. Церетели находятся во многих странах мира: России, Грузии, США, Испании, Франции, Португалии, Японии, Великобритании, Сирии, Турции, Уругвае, Израиле и Италии. Среди них, такие как композиция «Добро побеждает зло», установленная перед зданием ООН в Нью-Йорке (1990), монументы «Счастье детям всего мира» (Брокпорт, штат Нью-Йорк, 1979) - дар фонду по проведению Специальных Олимпийских игр детей-инвалидов и «Наука и образование миру» (Брокпорт, штат Нью-Йорк, 1979) и многие другие...
Художественные принципы
Мозаика на долгие годы остается любимой техникой монументального искусства художника. Разрабатывая другие художественные приемы и материалы, увлечения которыми у него время от времени меняются, как бы очерчивая определенные творческие периоды, он то и дело возвращается к мозаике, сочетая ее с другими техниками. Так, например, было в здании Дома политпросвещения в Тбилиси или Венгерского торгпредства в Москве.
Создание монументов и памятников обычно лежит за пределами таких видов художественного творчества, как монументальная живопись и декоративное искусство, которыми особенно много занимается Зураб Церетели. Это прежде всего задача скульптора.
Для достижения своей цели он применил новую технику работы по металлу. Он разработал приемы, позволяющие создавать крупные горельефы, дающие возможность использовать их для монументальной пропаганды. Выколотка по металлу здесь была недостаточна, так как не обеспечивала необходимой высоты рельефов.
Художник нашел особый прием. Нарисованный на листовой меди рельеф выколачивался, а затем все его фигуры вырезались и выдвигались вперед, привариваясь к листовой медной основе с помощью вертикальных стенок. Рельеф становился крупномасштабным и хорошо воспринимался с большого расстояния.
Монумент в Абаши явился как бы "пробой пера" в этой новой для художника сфере творческой деятельности. За ним последовала крупная рельефная композиция "Колхида" в селе Хоби.
Мастер особенно охотно берется за те работы, которые по самой своей природе располагают к динамике масс и объемов, к созданию декоративных композиций, к украшению городского пространства как к цели и смыслу его жизнерадостного художественного самовыражения.
Развитие эстампа в советском искусстве первой половины 20 в.
Помимо иллюстрации, в технике гравюры получила распространение листовая гравюра — эстамп. В этой технике продолжает работать Василий Касиян (портреты героев революции, серии на современные темы), выдвигается известный театральный художник Игнатий Нивинский, специалист по офорту, в этой редкой технике создававший листы на тему индустрии ЗАГЭСа и Ленина. Он пробует новые технические приемы углубленной печати.
В России эстамп распространялся среди народа в очень своеобразной форме лубка. Печатные формы создавались главным образом на деревянных досках, оттиски нередко раскрашивались от руки. Лубки распространялись офенями - книгоношами - по всей стране, а порой и нелегальным путем. Содержание лубков было самым разнообразным и во многих случаях далеко не безобидным для господ и их прислужников. Многие лубки привлекали декоративностью, нарядностью, свойственными народному искусству, простотой изобразительных средств и ясностью замысла.
Никогда еще не было таких благоприятных условий для развития эстампа, какие создала советская действительность. Этот вид графики необычайно современен и своей массовостью, остротой и подвижностью как нельзя лучше соответствует задачам времени, укладу и темпам нашей жизни.