25 Вопрос. Готическая скульптура Германии (особенности и принципы расположения скульптурного декора, внутрихрамовая скульптура).

17. СКУЛЬПТУРА. Скульптура в Германии практически не присутствует на фасадах и остается по своей типологии романской. Понимание скульптурного декора, как обволакивающего весь собор, в Германии не приживается. Посмотрим для начала скульптуры, относящиеся к портальным решениям. Портал пришел из французской традиции, из романики, и занимает незначительное место в немецкой готике. На картинке – княжеский портал собора в Бамберге. Слева – изображение аллегории церкви, слева – изображение синагоги поверженной. В тимпане – изображение страшного суда. Не центральный портал Бамберга, а лишь на одном из трансептов.

18 – церковь торжествующая. Для немецкой скульптуры характерны экстремальное чувственное воплощение эмоций и душевых переживаний.

19 – синагога поверженная. С закрытыми глазами, так как не увидела Христа.

20 – тимпанная композиция. Мимика – совершенно немецкий тип, экспрессивность. Объемность, характерная и для французской готики, здесь перерастает уже в трехмерность. Во Франции фигуры были заключены в короба, приставлены к стеночкам. Здесь художники стараются передать многоплановость. Они распределяют фигуры и композиционно, и технически так, чтобы казалось, что за Христом есть некая полуниша, хотя стена является плоской.

22 – портал Адама. Бамбергский собор. Изображение Генриха 2 Святого и Кунигунда (его жена). Ее обвинили в измене, она д.б. пройти физические муки и осталась невредимой. Была причислена к лику святых. Опять идея готики как прославления царской власти.Почему здесь расположены? Они были донаторами этого храма.

23. Кунигунда держит макет собора в руках (макет готический, хотя собор закладывался еще во время другого стиля).

24 – диалог. При некоторой статичности и постановочности между персонажами происходит некий диалог, взаимодействие.

25 – для немецкого искусства портретность является целью.

26 – на правом откосе впервые в истории западно-европейского искусства после падения Римской империи появляются в скульптуре обнаженные фигуры – Адам и Ева. Реалистичность, характерная для немецкой скульптуры. Мы встречали обнаженные фигуры во Франции еще в эпоху романики, но не так – на откосе, в полный рост.

27. Вся скульптура находится в основном внутри. Бамбергский всадник – приставленная к плоскости стены скульптура, но фактически является круглой скульптурой. Ученые не знают, кто здесь изображен. Некоторые считают, что это царь Давид, но необязательно, что это именно он.

28. Все еще невозможность отделить скульптуру от стены, но последний шаг перед этим действием. Зарождается это именно в Германии. Почему его считали Царем Давидом? Считали, что наверху аллегория Иерусалима, а внизу – 12 колен израилевых, из которых вышел царь Давид.

29– значение этой скульптуры велико. Проявляется интерес художника не только к портретности, но и к пластике, к передаче легкого движения (рукой подтягивает плащ). Перед нами не просто статичный памятник, а передача некоторого момента.

30. Там же в Бамберге леттнер (алтарная преграда) оформлен библейским сюжетом: встреча Марии и Елизаветы.

31. Самым значительным памятником немецкой скульптуры является Наумбургский собор Петра и Павла. Пристраивается к нему готический хор (с западной стороны). Он оформляется скульптурой и дополнительно огораживается леттнером.

32. Леттнер представляет собой целую каменную композицию. Дверь, ведущая в западную алтарную часть, разделена надвое включенным в общую композицию распятием. Справа и слева – круглые скульптуры. Все фигуры были расписаны – и внутри, и снаружи, но внутри сохранились намного лучше. Справа и слева – изображения апостола Иоанна и Богоматери. В небольшом тимпане – 2 архангела. Вся композиция вставлена в портик с треугольным завершением, напоминающим нам, что это готика.

33. Страстной цикл на леттнере не случаен – сакральная трапеза (агапа) совершалась именно там. На картинке – сцена тайной вечери. Ярко передан каждый бытовой момент. Апостол Петр завернут в тунику, Иоанн выпивает чашу, Иисус показывает на Иуду.

34 – целование Христа Иудой. Экспрессивность образов и выделение главного персонажа – Иисус всегда в центре. Апостол Петр с мечом отрубает ухо одному из стражников.

35 – сцена омовения рук. Христос абсолютно не экспрессивен: у него нет ни отчаяния, ни страха. Он всегда спокоен – агнец, идущий на заклание.

36 – сцена бичевания.

37 – сцена несения креста.

38 – воины представляют средневековых воинов того времени. Передается жанровость: диалог двух воинов, которые о чем-то беседуют. Художники обращаются к жизненным ситуациям и мотивам.

39 – внутренний хор, так называемый хор донаторов. У них нет сакральной атрибутики. Это маркграфы и их супруги, так или иначе связанные со строительством собора. Персонажи представлены в максимально портретном виде, хотя художника от них отделяли столетия. Скульпторы опирались на передачу некоторых характерных черт персонажей

40 – маркграф Зиццо.

41 – маркграф Тимо. Никто из них не был обожествлен.

42 – Вильгельм.

43. Ута и Эккерханд. Все скульптуры были расписные и настолько похожи на реальных персонажей, что это поражало современников.

44. Каждого из них старались изобразить в характерной для персонажа позе. Стремление к передаче определенного момента, секунды, переходного периода.

46 – Герман и Риглинда.

47 – Ригглинда.

48. Еще один важный памятник готической скульптуры Германии – порталы собора в Магдебурге. 2 откоса с изображением. Слева – неразумные девы.

51 – разумные. Художник пытается уничтожить видимость «колонности фигур», поэтому завивает так складки одежды.