- •1. Общая характеристика русского искусства первой трети XIX века
- •2. Творчество и.Е. Репина
- •3. Стиль ампир (общая характеристика)
- •4. Творчество в.И. Сурикова
- •5.Творчество а.Н. Воронихина
- •6. Общая характеристика русского искусства середины и второй половины XIX века.
- •7. Творчество Тома де Томона
- •8. Сказочный жанр в русской живописи второй половины IXI —
- •9. Творчество а. Захарова
- •10. Творчество в.В. Верещагина.
- •11. Творчество к.Росси.
- •12. Творчество н. Ге.
- •13. Характеристика московского ампира. Творчество о. Бове.
- •14. Творчество в.Серова.
- •15. Творчество д. Жилярди и а. Григорьева
- •16. Творчество п.А. Федотова и искусство николаевского времени
- •17. Творчество к. Брюллова
- •18. Русский импрессионизм
- •19. Творчество а. Иванова
- •20. Русская скульптура XIX —начала XX вв.
2. Творчество и.Е. Репина
Илья Ефимович Репин, 1844—1930 гг.
|
Автопортрет, 1878 г., ГРМ
Русский художник украинского происхождения, живописец, мастер портретов, исторических и бытовых сцен. Мемуарист, автор ряда очерков, составивших книгу воспоминаний «Далёкое близкое».
Репин родился в семье военного поселенца в городе Чугуев Харьковской губернии. С 13 лет обучался живописи в Чугуеве; в 1863 г. поступил в Академию Художеств в Петербурге. |
Учился успешно, в 1869 году был награждён малой золотой медалью за картину Иов многострадальный и его друзья |
|
В 1872 г. получил большую золотую медаль за работу Воскрешение дочери Иаира
|
|
Во время своего путешествия по Волге в 1870 г. написал много этюдов и эскизов, по некоторым из них написал для великого князя Владимира Александровича картину Бурлаки на Волге, оконченную в 1873 г. |
|
Эта картина, изображающая тяжкий труд бурлаков, тянущих баржу, произвела сильное впечатление на публику и критиков.
|
|
С 1873 г. Репин путешествует за границей, где корифеи старинной живописи произвели на него отрицательное впечатление. В Париже он пишет сказочного Садко в Подводном царстве, 1876 г., ГРМ
|
|
По возвращении в Петербург Репин становится деятельным членом Товарищества передвижных художественных выставок, к которому он примкнул с 1874 г. На выставках товарищества появляются его картины.
|
|
Царевна Софья Алексеевна через год после заключения ее в Новодевичий монастырь, во время казни стрельцов и пытки всей ее прислуги в 1698 году, 1879 г.
Первая историческая картина Репина. История трактуется художником как драма личности. Главная интересующая его задача — раскрыть трагические переживания свергнутой и заточенной царевны, ее страшный гнев и лютую, бессильную ненависть. |
|
Крестный ход в Курской губернии, 1880—1883 гг., ГТГ Репин разворачивает широкую панораму русского пореформенного общества во всех его контрастах и противоречиях. |
|
Не ждали, 1884 г., ГТГ
Картина явилась заключительным произведением серии работ художника, посвященных русскому революционному движению. Изображен момент неожиданного возвращения домой политического ссыльного. Реакция домочадцев на это событие различна – от недоверчивого удивления (горничная у двери), настороженности (девочка за столом) до всплеска радости (женщина за роялем, мальчик за столом) и глубокого душевного потрясения, выраженного в согбенной фигуре матери. Изображения на стене – Голгофа, император Александр II на смертном одре, портреты Т.Г.Шевченко и Н.А.Некрасова поясняют происходящее и характеризуют духовную атмосферу скромного дома интеллигентной семьи.
|
|
Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года, 1885 г., ГТГ
Темой картины стал эпизод из жизни Ивана Грозного, когда он в припадке гнева до смерти избил своего сына царевича Ивана. Репин не случайно указывает в названии картины точную дату, ее замысел возник под впечатлением современных художнику событий – убийства императора Александра II 1-го марта 1881 года и казней террористов. Репин писал: «Естественно было искать выхода наболевшему трагизму в истории… Чувства были перегружены ужасами современности…» |
|
Необычайного напряжения достигает психологический контраст героев, почти иконописно спокойного лица царевича и лица царя Ивана, с выкатившимися глазами, в брызгах крови. Красный цвет играет доминирующую роль в картине, он повсюду – от розового на рубахе царевича до глухого бордового на заднем плане. Живописная экспрессия картины исключительна для своего времени.
|
|
С начала 1890-х годов Репин подолгу работал в приобретённом им имении Здравневе Витебской губернии. В 1894—1907 годах он — профессор-руководитель мастерской в Академии художеств. Он писал: «Всеми своими ничтожными силенками я стремлюсь олицетворить мои идеи в правде; окружающая жизнь меня слишком волнует, не дает покоя, сама просится на холст…» В его мастерской учатся молодые художники: И. С. Куликов, Малявин, Остроумова-Лебедева, Кустодиев. |
|
Дуэль Онегина и Ленского, 1899 г., Музей Пушкина, Санкт-Петербург |
|
Дуэль, 1898(?) г., ГТГ |
|
Поприщин, 1882 г. |
|
Михаил Иванович Глинка в период сочинения оперы «Руслан и Людмила». ГТГ |
|
Портрет М. П. Мусоргского, 1881 г., ГТГ
|
|
Портрет пианистки графини Луизы Мерси д’Аржанто, 1890 г., ГТГ
|
|
|
Картина «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года, в день столетнего юбилея со дня его учреждения», 1903 г., ГРМ – последняя значительная работа мастера. Она представляет собой грандиозный групповой портрет (изображен 81 человек) высших сановников царской России, членов Государственного Совета. Каждого из членов Совета художник писал с натуры. Сеансы проходили в Мариинском дворце, где проходили заседания Совета. Этюды написаны широкими, свободными мазками, лаконично лепящими форму, благодаря чему образная характеристика героев становится яркой и заостренной. Репин говорил ученикам: «Душа живописи – идея. Форма – ее тело. Краски – кровь. Рисунок – нервы».
Заказ был сделан министерством двора по случаю предстоявшего 100-летнего юбилея Совета. Репину не хотелось брать этот заказ, но власти настаивали. Тогда он потребовал разрешения присутствовать на торжественном заседании, для того чтобы ознакомиться с происходившим в натуре.
Парадная обстановка дворцового зала, блеск шитых золотом и серебром мундиров, орденов, голубые и красные орденские ленты, золоченая мебель и разного оттенка красные и малиновые драпировки, сукно на столах — все это создавало богатый красочный эффект. Репина как колориста это заинтересовало, и он дал согласие при одном обязательном условии, чтобы члены Совета ему позировали, находясь на тех местах, где они обычно заседали в зале, и в тех же парадных костюмах. Его условия были приняты. Только одних масляных этюдов-портретов было исполнено 47, причем многие из них являются шедеврами портретного искусства, и все это исполнено в три года. |
|
|
Портрет Толстого Льва Николаевича, 1885 г., ГТГ |
|
Пушкин читает поэму перед Державиным |
|
Запорожские казаки пишут письмо турецкому султану, 1880 г., ГРМ |
|
Какой простор!, 1903 г., ГРМ |
|
Стрекоза. Портрет Веры Репиной, дочери художника, 1884 г., ГТГ |
|
Портрет Павла Михайловича Третьякова, основателя Галереи, 1901 г., ГТГ |
|
Портрет писателя Леонида Николаевича Андреева, 1904., ГТГ |
Последние тридцать лет жизни художник прожил в Куоккале. Заново отстроенный дом с мастерской был назван им "Пенаты". После Великой Октябрьской революции "Пенаты" оказались отрезанными от родины: неподалеку проходила граница СССР и Финляндии. Он не хотел возвращаться на родину, пока у власти большевики. В Финляндии он написал много работ на религиозные сюжеты.