
- •Перевод с английского л. Бороздиной Под редакцией а.Ремнёва Рисунки: Алексей Ремнёв, Максим Пидяш
- •Послесловие
- •25В. Помните, что вы работаете не для монитора в аппа-ратной, а для домашних телевизионных приемников.
- •25А. Помните о том, что не только изображение, но и звук обладает перспективой и они должны соответствовать друг другу.
- •25Б. Обдумывая действие, помните о возможностях осветителя.
- •Правила ведения телевизионных передач
- •В начале пути
- •Телевидение и кино
- •24Б. При кадрах через плечо следите, чтобы голова одного собеседника не заслоняла лицо другого.
- •24В. Камера должна по возможности стоять прямо против лица человека.
- •24Г. Не разрешайте исполнителю смотреть прямо в объектив, кроме случаев, когда нужно создать впечатле-ние, что он обращается непосредственно к зрителю.
- •24А. Крупные планы должны быть свободны от посторон-них предметов.
- •Цель правил
- •Правила и искусство
- •Свод правил
- •1. Переход кнопкой — мгновенный переход от одной камеры к другой — употребляют в том случае, если действие непрерывно во времени, если не надо указывать на временной разрыв.
- •2. Переход через расфокусирование или микшер.
- •3. Переходы через затемнение.
- •4. Правая и левая стороны.
- •24. Основной объект не должен при монтажном переходе перепрыгивать с одной стороны изображения на другую. Если он находится, скажем, слева, то в следующем кадре он также должен быть слева.
- •Правила, советы и рекомендации
- •1А. Сменяйте титры с такой скоростью, чтобы их можно было не спеша прочесть вслух.
- •16. Титр на экране никогда не должен противоречить тому, что говорит голос за кадром. Звук и изображение всегда должны помогать друг другу, а не мешать.
- •1В. При наложении титра на изображение буквы и фон должны быть контрастных тонов.
- •2. Переходите от одного кадра к другому всегда в соответствии с ритмом музыки, а не вопреки ему.
- •22Б. Если несколько актеров одновременно смотрят на предмет, находяшийся за кадром, добивайтесь, чтобы все рни смотрели точно в одном направлении.
- •3. Микшировать музыку можно только в конце музы-кальной фразы, но не в середине.
- •4. Избегайте быстрого микширования изображения — оно некрасиво и не имеет никакого смысла. Микширование должно занимать не менее двух секунд, а лучше — три.
- •5. Никогда не делайте кнопочного перехода от одной движущейся камеры к другой (особенно, если они панорамируют) или от движущейся камеры к неподвижной.
- •6. Не микшируйте при переходе от одной движущейся камеры к другой, особенно если они панорамируют, или при переходе от неподвижной камеры к движущейся, и наоборот.
- •7А. Делая монтажный переход на диалоге, не обязательно связывайте его с окончанием реплики.
- •8. Никогда не меняйте изображения кнопочным перс-ходом, микшированием, панорамированием, наездом или отъездом, камеры, если это не оправдано действием или звуковым сопровождением.
- •8А. Не думайте, что неудачный кнопочный переход можно исправить микшированием.
- •Определение
- •22. Ни в коем случае не располагайте камеры так, чтобы человек в первом кадре смотрел влево, а в последующем — вправо, и наоборот.
- •8Б. Хотя главное в телевидении — это крупный план, не забывайте и об общих планах.
- •8В. После перехода к новой сцене необходимо как можно скорее показать ее общим планом.
- •8Г. После появления нового действующего лица или возвращения уже известного, но некоторое время отсутствовавшего персонажа при первом удобном случае покажите его крупным планом.
- •8Д. Показывая одного и того же человека, старайтесь избегать перехода с очень общего плана на очень крупный.
- •9. Нельзя панорамировать, делать наезд или отъезд камерой с объективом, дающим горизонтальное поле зрения более 40°.
- •10. Нельзя использовать для наездов и отъездов камеру с длиннофокусным объективом, дающим горизонтальное поле зрения менее 20°.
- •21. При «перекрестном показе» предпочитайте парные кадры непарным и симметричные углы зрения несимметричным.
- •14. Для любого плана, кроме крупного портретного и тех, где интересующие вас объекты расположены в одной плоскости, следует выбирать объективы с горизонтальным полем зрения более 20°.
- •19А. Не злоупотребляйте движением камер.
- •20. Никогда, ни при каких условиях не делайте перехода с одной камеры на другую, если они дают почти одинаковое изображение. Делайте монтажный переход, только если:
- •18. Избегайте быстрого панорамирования.
- •15Г. Старайтесь, чтобы кадр не был слишком широк для изображаемого действия, и самым решительным образом избегайте слишком узких кадров, в которых действие не умещается.
- •16. Избегайте кадров, в которых изображение людей, показываемых в фас или в полупрофиль, оказывается обрезанным вертикальным краем рамки.
- •16А. В групповых кадрах композиция должна иметь глубину, не быть плоской.
- •17. Если актеры неподвижны, не панорамируйте только ради того, чтобы перейти от одной интересной детали к другой. Панорамируйте только вместе с движущимся человеком или предметом.
- •16Б. Избегайте распологать исполнителей так, чтобы персонаж, несущественный для данного кадра, оказавшись на заднем плане, былнаполовину закрыт кем-то из находящихся на переднем плане.
- •16В. Соблюдайте композиционное равновесие в пределах рамки. Не заставляйте актеров тесниться в центре, когда края кадра свободны, или – что еще хуже – распологаться по краям кадра, когда центр пуст.
- •16Г. В очень общих планах желательно давать какой-либо предмет на переднем плане.
- •16Д. Строя композицию в перспективе, учитывайте глубину резкости.
24А. Крупные планы должны быть свободны от посторон-них предметов.
Добиться этого в «живом» телевидении зачастую трудно, но при желании все же возможно.
Чрезвычайно раздражает , когда при крупном плане А сбоку кадра виднеется пиджак, рукав или живот Б. Это
50
несколько дней на поиски наиболее выгодного расположения кадров и наилучшего с точки зрения драматиче-ской и визуальной момента для перехода от одного кадра к другому. Не удивительно, что за довольно длительный период существования кино кинематографисты создали какие-то традиции, свод правил, регулирующих выбор и сочетание зрительных образов.
Эти правила, хотя о них, возможно, никто никогда не писал, знакомы всем, кто когда-либо работал в кино, знакомы до такой степени хорошо, что они уже забылись и стали как бы второй натурой. Профессиональная отточенность хорошо сделанного фильма почти всегда создается благодаря неукоснительному соблюдению этих правил. Сознательно их нарушают лишь ради достижения особенного, необычного, неожиданного эффекта.
Цель правил
Правила кино, относящиеся к работе операторов и монтажу, преследуют одну основную цель: сделать работу камер и монтаж как можно более незаметными. Эти правила позволяют, не жертвуя ни драматическим, ни визуальным эффектом, исключить в производственном процессе все уродливое, негармоничное, нелепое, навязчивое или зрительно раздражающее.
Их цель — заставить зрителя забыть о работе камер и монтаже, чтобы он мог всецело сосредоточиться на содержании.
В силу упомянутых причин мы приняли это собрание правил, изменив их и приспособив к особым требованиям телевидения.
Правила и искусство
Нам могут возразить, что эти понятия несовместимы; однако у каждого вида искусства есть свои правила. Орфографические ошибки и неправильная расстановка знаков препинания сильно повредили бы даже самому гениальному литературному произведению. Безграмотная орфография и пунктуация сыграли бы ту же роль, что и плохая работа камер в телевидении: отвлекли бы внимание читателя или зрителя от содержания.
7
Книга эта, однако, посвящена не столько искусству телевидения, сколько его технике — второму по важности фактору телевизионных передач и телевизионной режиссуры. На первом месте стоят вкус, талант и художественное воображение, для которых не существует никаких общих правил, тогда как техника, которая ни при каких обстоятельствах не может заменить их, подчиняется определенным правилам.
Само собой разумеется, ни в одном виде искусства нет таких строгих и непреложных правил, которые нельзя было бы нарушить при определенных условиях; но прежде чем их нарушать, их необходимо изучить и нарушить их можно лишь ради достижения какой-либо особой цели, тщательно взвесив все «за» и «против».
8
Этот пример, конечно, исключение, потому что кадры одинаковы и Б занимает крайнее правое положение на одном и крайнее левое на другом.
Фиг. 14.
Рассмотрите этот пример (фиг. 14).
Здесь Б занимает крайнее правое положение в изображении, даваемом камерой № 1, и примерно центральное на даваемом камерой № 2. Прыжок не так уж велик. К тому же композиционные кадры совершенно разные, и небольшой прыжок пройдет незамеченным.
Это правило относится не только к главному действующему лицу или к предмету первостепенной важности, но и к любому зрительно заметному, хотя бы и второстепенному объекту.
49
Об этом правиле нужно постоянно помнить, ибо его легко нарушить, а такая ошибка разрушает целостность впечатления и потому очень неприятна.
Взгляните на этот чертеж (фиг. 13).
Камера № 1 показывает Б в левой части изображения, а камера № 2 — в правой; таким образом, при кнопочном переходе она как бы перепрыгивает, с одного места на другое.
Фиг. 13.
Еще раз посмотрите на фиг. 13, прикройте двумя пальцами изображение, даваемое камерой № 1, и взгляните на изображение, даваемое камерой № 2, Быстро передвиньте пальцы на изображение, даваемое камерон № 2. Проделайте это несколько раз, и Б, как и при кнопочных переходах, будет прыгать из стороны в сторону.
48