Черты оперной драматургии Прокофьева.

1. принципы речитативной оперы на прозаический текст либретто

2. отказ от традиционной номерной структуры

3. деление оперы на краткие эпизоды – кадры, как в кино.

4. влияние кино драматургии: монтаж кадров, крупные и общие планы, наплывы, сдвиги действия, сложные комплексные сцены.

5. симфонизация оперы, развитая лейтмотивная система.

«Любовь к трем апельсинам»

Опера написана в 1919 году, поставлена в 1921 году в Чикаго. Либретто С. Прокофьева на сюжет сказки Карло Гоцци в обработке Вс.Мейерхольда, К Вогана, Вл. Соловьева. Пародия на оперные штампы. Действие разворачивается в двух планах: шуточная сказка и пародия на оперный спектакль с участием нескольких групп зрителей. Использованы приемы итальянской комедии масок – comedia dell arte, характерные для К. Гоцци. Текст либретто лаконичен, иногда это отдельные слова, звуки или возгласы. Музыкальные портреты героев основаны на речитативе с использованием натуралистических приемов (смех, визг, плач) и развернутой лейтмотивной характеристике в оркестре. Главный лейтмотив – марш, образно символизирующий радость жизни.

Опера состоит из пролога, 4 актов и 10 картин, образующих стройную симметричную композицию: 1-10 картины – антиподы (плач и свадьба); 2-9 картины – фантастический мир волшебников; 6 и 8 картины – в пустыне, обрамляют сцену в замке Креонты – 7 картина. Кульминация оперы дана в 5 картине, сцене праздника, когда Принц впервые засмеялся.

Пролог. Начинается оркестровой темой веселой комедийной потасовки, звучат переклички труб на фоне вихревых пассажей струнных инструментов. В прологе показаны 5 групп зрителей, которые будут участвовать в действии на протяжении всей оперы. Трагики размахивают зонтиками, их патетические интонации основаны на увеличенном трезвучии. Комики, их реплики строятся на мажорном трезвучии и восходящем хроматическом движении. Лирики появляются с зелеными ветками, их музыка выдержана в итальянском стиле. Пустоголовые требуют фарсов и развлечений, с их приходом нарастает темп и звучность. Чудаки появляются в момент кульминации, они провозглашают «настоящее искусство» - «Любовь к трем апельсинам». Глашатай начинает рассказ о болезни Принца.

1 акт. 1 картина. Королевский дворец. Король Треф в отчаянии, потому что Принц болен. Хор медиков перечисляет болезни Принца. Монолог Короля – рыдания. Решено позвать Труффальдино - человека, который умеет смешить, и устроить веселые праздники.

2 картина. Фантастическая сцена. Добрый маг Челий и злая волшебница Фата Моргана играют в карты на короля Треф. Их реплики почти лишены текста, слышны только возгласы на фоне басового хора чертенят на звуке «и», самом неудобном звуке для пения.

3 картина. Министр Леандр и племянница короля Клариче. Диалог о том, как погубить Принца плохими стихами и трагической прозой.

2 акт. 4 картина. Спальня принца. Веселый танец Труффальдино, который тщетно старается рассмешить Принца. Вокализ плача Принца, диалог о лекарствах с использованием натуралистических деталей. Под звуки марша Труффальдино насильно тащит Принца на праздник. Марш – главный лейтмотив оперы, символ радости жизни. Антракт на теме марша соединяет 4 и 5 картины.

5 картина. Праздник во дворце. Два дивертисмента: уроды и пьяницы с обжорами, бьют фонтаны с маслом и вином. Музыка построена на острых диссонирующих гармониях. Фата Моргана появляется в облике старушки, ее падение рассмешило Принца. Монолог смеха Принца на слоге «ха» идет на большом динамическом нарастании и подхватывается хором. Кульминация сцены – заклятье Фаты Морганы «Влюбись в три апельсина». Два трезвучия на расстоянии тритона C – Fis, хор чертенят из 2 картины. В финале 2 акта Принц отправляется за тремя апельсинами.

3 акт. 6 картина. Пустыня. Монолог мага Челия, который вызывает дьявола Фарфарелло. 21 раз повторяет это имя, меняя выражение от величия до негодования и злости. Диалог Челия и Фарфарелло. Рассказ Челия о замке великанши Креонты, в котором на кухне у страшной кухарки хранятся три апельсина. От нее может спасти волшебный бантик.

Скерцо – антракт между 6 и 7 картиной, полет Принца и Труффальдино, в ритме тарантеллы.

7 картина. Кухня в замке Креонты. Партию Кухарки исполняет хриплый бас, ее лейттембр – туба соло. Сцена Кухарки с Труффальдино, который покоряет ее сердце силой волшебного бантика. Скерцо – антракт между 7 и 8 картиной.

8 картина. Пустыня. Сцена Труффальдино с апельсинами, из которых появляются принцессы. Единственная в опере лирическая сцена Принца с принцессой Нинеттой. Появляется служанка Смеральдина, которая превращает принцессу в крысу. Шествие Принца и Короля на теме марша.

4 акт. 9 картина. Фантастическая сцена. Ссора мага Челия и Фата Морганы.

10 картина. Королевский дворец. Счастливый финал. Маг Челий снимает злые чары, добро торжествует.