
- •Дизайн: понятие и феномен.
- •Роль изобразительных видов искусства в эстетической организации среды.
- •Осн.Техники:фреска,«а секко» (по сухой штукатурке),мозаика,витраж.
- •Формы проявления синкретизма в ранних формах искусства.
- •Образ мировой горы в архитектуре древних цивилизаций.
- •Основные вехи эволюции древнегреческой скульптуры.
- •Типология храмов Древней Греции и Древнего Рима: общее и особенное.
- •Эволюция классической ордерной системы в эпоху античности.
- •Семантика портрета в культуре Древней Греции и Древнего Рима.
- •9. Христианская икона: понятие и феномен.
- •10. Христианский храм: сравнительный анализ западноевропейской и византийско-русской моделей.
- •11. Эволюция конструкции храма в средневековой Франции.
- •12. Ренессансная картина как поворот в развитии европейской живописи.
- •13. Собор святого Петра как перекрёсток эпох.
13. Собор святого Петра как перекрёсток эпох.
Искусство Англии 17-18в.
17-18в. Это период укрепления мощи Англии, создавались колонии. Но Англия в 17в. Практически не создавала собственные художественные школы. Нет академий. Предпочитали приглашать иностранных художников(Гольбейн 1я пол.16в). Ситуация начинает меняться в последней трети, когда в живопись сформировалась великая школа английского портрета.
Сер.15в. – базилика должна быть перестроена из-за ветхости. Весь 16 в-строит-во (7 арх-ров, основные: Браманто, Рафаэль, Микеланджело). 1564 – храм построени и пущен.
Мотив пути с З на В. (паломничество). Ренес:круг (витрувианский Ч – центр Вселенной). Барокко: овалы, трапеции. В 17-18в. – новое время-наука. 2-21 в. – религиозн.функция (мировой музей)
Король поручил Рену разработку плана перестройки Лондона + перестройку главного для Англии Собора св. Петра. Купольная форма, Восток –Запад – главная ось., Вместо башни в центре купол, Сочетает средневековые традиции + эпоха Возрождения.
Первая базилика была построена в 324 г., в правление первого христианского императора Константина. Алтарь собора был размещен над могилой, со второго века считаемой захоронением св. Петра, принявшего в 66 г. мученическую кончину в цирке Нерона. В XV в. базилика, существовавшая уже одиннадцать столетий, грозила обрушиться, её начали расширять и перестраивать. Кардинально решил этот вопрос Юлий II, приказавший построить на месте древней базилики огромный новый собор.
Почти все крупные архитекторы Италии по очереди участвовали в проектировании и строительстве собора св. Петра. В 1506 г. был утверждён проект архитектора Донато Браманте, в соответствии с которым начали возводить центрическое сооружение в форме греческого креста (с равными сторонами). После смерти Браманте строительство возглавил Рафаэль, вернувшийся к традиционной форме латинского креста (с удлинённой четвёртой стороной), затем Бальдассаре Перуцци, остановившийся на центрическом сооружении, и Антонио да Сангалло, избравший базиликальную форму. Наконец, в 1546 г. руководство работами было поручено Микеланджело. Он вернулся к идее центральнокупольного сооружения, но его проект предусматривал создание многоколонного входного портика с восточной стороны (в древнейших базиликах Рима, как и в античных храмах, вход находился с восточной, а не с западной стороны). Все несущие конструкции Микеланджело сделал более массивными и выделил главное пространство. Он возвёл барабан центрального купола, но сам купол достраивал уже после его смерти (1564 г.)
В начале XVII в. архитектор Карло Мадерно удлинил восточную ветвь креста — пристроил к центрическому зданию трёхнефную базиликальную часть, вернувшись таким образом к форме латинского креста, и построил фасад. купол оказался скрытым фасадом, утратил своё доминирующее значение и воспринимается только издали.
Требовалась площадь, которая вмещала бы большое количество верующих, стекающихся к собору, чтобы получить папское благословение или принять участие в религиозных празднествах. Эту задачу выполнил Джованни Лоренцо Бернини.