4. Сбор материала
Сбор материала к курсовой работе по живописи необходимо вести по нескольким направлениям, это:
теоретический материал по технике и технологии живописи, композиции, колористике, цветовой и знаковой символике и др., направленный на изучение средств реализации практической работы;
изобразительный материал, составляющий визуальный ряд данной темы и позволяющий осуществлять композиционные и сюжетные
поиски;
теоретический материал о творчестве художников выбранного направления или стиля, дающий возможность выполнить аналитическое исследование в пояснительной записке;
теоретический материал, касающийся общих характеристик выбранного художественного стиля, причём не только с точки зрения живописи, но и в социальном, культурном, архитектурном, декоративном смыслах.
Литература по данным направлениям имеется как в библиотеке вуза, так и в библиотеках города - фундаментальные труды по истории культуры, искусства, архитектуры; монографии, учебники, справочные энциклопедии и словари; теоретические исследования узких направлений; альбомы репродукций, а также периодическая литература по дизайну и интерьеру. В п. 7 данного пособия указана литература, рекомендуемая для сбора материала, также студенты могут самостоятельно расширить этот список в соответствии с темой и творческим замыслом.
5. Работа над практической частью
После выбора и утверждения темы, определения аналогового визуального ряда, студент может приступить к эскизированию. Вначале оно может иметь элементы копирования с целью углубленного постижения творческих приёмов художников, работавших в определённом стиле. Но главной целью курсовой работы является написание собственного авторского живописного произведения, не имеющего в содержательной основе (композиции и сюжете) заимствований и копирования. Исходя из этого, дальнейшее эскизирование должно быть посвящено самостоятельным композиционно-сюжетным и колористическим поискам, которые приведут к определению размеров и пропорций картины, её композиционному построению, тоновой разработке, нахождению колористического решения и т.д.
Определив в первом приближении решение замысла картины, студент может начинать работу над ней. На этой стадии практической работы студент должен определить трудоемкость по времени выполнения работы в зависимости от выбранной живописной основы и техники, чтобы живопись успела до предоставления её на кафедру приобрести законченный вид, и её можно было бы оформить соответствующим образом. Особенно это требование касается масляной живописи.
Этап написания творческого живописного полотна требует трудолюбия, активной созидательной позиции, самодисциплины, тщательности, строгого расчёта времени. Технология живописи, приёмы, средства выразительности, актуализации и визуализации разрабатываются и применяются автором согласно творческой идее и рекомендациям руководителя.
6. Работа над пояснительной запиской
Написание пояснительной записки начинается с анализа литературных источников и предварительного сбора теоретического материала, что позволяет выбрать необходимую литературу, которая требуется для выполнения работы. Пояснительная записка должна содержать:
Введение;
Глава I (с параграфами) с заглавием;
Глава II (с параграфами) с заглавием;
Глава III (по необходимости) с заглавием;
Заключение;
Список литературы;
Список иллюстраций;
Иллюстрации.
Пояснительная записка выполняется объемом 20 печатных листов. Распределение количества текста по разделам может выглядеть так:
Введение -1,5-2 стр.,
Глава 1-5-7 стр.,
Глава 2 - 7-9 стр.,
Заключение -1,5-2 стр.
«Введение» должно содержать несколько взаимосвязанных элементов, создающих представление о смысловом содержании всей работы и определяющих логику дальнейшего изложения материала:
Обоснование актуальности темы, т.е. её важности, значимости и роли в формировании предметно-средового окружения человека. Обоснованием могут являться ссылки на конкретные обстоятельства современной действительности, подтверждающие актуальность темы.
Формулировки объекта и предмета курсовой работы, несущие содержательную основу выбранной темы.
Цели и задачи работы. Обычно формулировка цели при написании курсовой работы начинается со слов «исследовать», «проанализировать», «обобщить», «систематизировать». Поскольку курсовая работа по живописи носит значительно более практический характер, чем теоретический, то формулировка цели работы может начинаться со слов: «продемонстрировать», «отразить», «выразить», «выявить» и т.д. Поставленная цель определяет задачи, которые
студент должен решить в своей работе. Поставленные задачи могут выноситься в заголовки глав и параграфов. Насколько точно будут поставлены задачи, настолько грамотной и логически выстроенной будет вся пояснительная записка.
Пример 4. Тема: «Сельский пейзаж в классическом стиле». Целями данной работы могут быть:
отражение классических живописных традиций в современном пейзаже;
выявление типичных приёмов и художественных средств классического пейзажа;
демонстрирование выразительных возможностей традиционного трёхпланового пейзажа в современном интерьере.
В данной работе могут решаться следующие задачи:
практические:
выполнение живописной работы в жанре пейзажа с применением присущих классическому пейзажу средств и методов;
использование в ней живописных приёмов, характерных для конца 18 -начала 19 веков;
отражение в современной работе вечных ценностей классики -уравновешенной композиции, спокойного колорита, гармоничного сочетания данной работы с интерьером в стилистике классицизма;
теоретические:
анализ художественных приёмов и выразительных средств классического пейзажа на примере живописи названного исторического периода;
проведение сравнительного анализа, выявление общности подхода классиков к пейзажу;
аргументация доказательств правомерности использования классической живописной стилистики в современном интерьере.
4. Краткое описание методов работы. Если для раскрытия авторского замысла требуется их развёрнутая характеристика, то этому можно посвятить один из параграфов Главы I.
Глава I должна быть посвящена характеристике соответствующего теме художественного стиля, живописи выбранного периода, методам и средствам художественной выразительности, описанию собственной работы автора с изложением использованных творческих приёмов. В ней должны быть отражены изменения, сделанные автором в технике и технологии живописи относительно техники и технологии исторического периода (например, современные масляные краски сильно отличаются от красок 19 века). Глава разбивается на параграфы по смысловому содержанию и логике изложения, все параграфы также озаглавливаются и отражаются в содержании. Более мелкое дробление текста в пояснительной записке к практической курсовой работе нецелесообразно в силу её небольшого объёма.
Глава II должна содержать собственно аналитическое исследование, проведенное студентом. Здесь должны быть отражены ход и логика сравнительного анализа и описание творчества того или иного художника, связь данной живописной стилистики с современностью. Авторские выводы должны подтверждаться цитатами, иллюстрациями.
Необходимость выделения Главы III в структуре курсовой работы определяется направленностью, логикой и глубиной проводимого исследования.
В «Заключении» курсовой работы студент должен сделать выводы, которые характеризуют результаты проделанной практической и теоретической работы, может дать рекомендации по поводу дальнейшей разработки этой темы, выразить пожелания, признательность, дать советы, обозначить трудности и т.д.
- Требования к объёму данной курсовой работы обозначены на уровне двадцати печатных страниц (не включая иллюстрации, а также приложения - если будут), необходимо стремиться к сохранению данных границ.
Пояснительная записка к курсовой работе, как и все виды учебных работ, имеет строгие требования по оформлению. Особо это касается титульного листа, постраничных сносок, цитат, ссылок и оформления списка литературы. Все эти требования изложены в уже упоминавшихся Методических указаниях. Эпиграфы не обязательны, но они улучшают качество любой письменной работы.
7. Требования к выполненной курсовой работе (критерии оценки)
Курсовая работа может быть представлена студентом к защите, если она выполнена в определённый кафедрой срок и содержит:
1. живописную творческую работу, соответствующую по качеству выполнения, размерам и оформлению требованиям, изложенным в п.4;
дополнительный художественный материал в количестве 20 эскизных работ, раскрывающих процесс работы автора;
пояснительную записку, в которой изложен теоретический материал и представлены сведения о практической части в соответствии с требованиями п. 6.
Работа не допускается к защите, если отсутствует один из её компонентов, если уровень выполнения практической части не соответствует уровню требований по живописи, предъявляемых государственным образовательным стандартом, если содержание теоретической части не отражает темы курсовой работы.
Предварительная защита курсовой работы проводится за две недели до итоговой защиты. За это время должны быть написаны отзывы руководителей, устранены недостатки в оформлении практической и
теоретической частей курсовой работы, проведена подготовка студента к итоговой защите.
Работа считается защищенной: на оценку «отлично», если:
живописное произведение соответствует заявленной теме, оригинально, самостоятельно и по уровню исполнения соответствует требованиям подготовки по живописи ГОС по специальности «Дизайн», а также оформлена в соответствии с требованиями настоящих методических рекомендаций;
эскизная часть представлена в требуемом объёме и раскрывает процесс работы автора над практической частью;
теоретическая часть содержит исследовательский материал, написана в требуемом объёме, с хорошим стилем изложения и правильно оформлена;
на оценку «хорошо», если:
- живописное произведение имеет недостатки по уровню исполнения;
или
- эскизная часть представлена не в полном объёме и не раскрывает хода работы автора над практической частью;
или
теоретическая часть имеет недостатки по содержанию и оформлению; на оценку «удовлетворительно», если:
живописное произведение имеет низкий уровень исполнения;
эскизная часть представлена не в полном объёме;
теоретическая часть имеет недостатки по содержанию и оформлению.