8. Виды цветовых контрастов, их использование в дизайне рекламы.

Швейцарский художник-педагог и график Иоганн Иттен (1887-1967) выделил семь типов цветовых контрастов.

Открытый цветовой контраст: пёстрое сочетание чистых цветов. Жёлтый, красный, синий - сильное контрастное воздействие; белое окружение ослабляет, чёрное - усиливает. Часто при меняется в декоративно-прикладном искусстве и народном творчестве.

Мягкий цветовой контраст света и тени: основан на небольших различиях (нюансах) в яркости цвета и его световой насыщенности. Применялся в изобразительном искусстве такими выдающимися художниками, как Леонардо да Винчи, Рембрандт, Ватто.

Контраст цветовой температуры: на одном полюсе - самый холодный (сине-зелёный), на другом - самый тёплый (алый) цвет. Его применяют для подчёркивания расстояния между цветами.

Взаимодополняющий или комплементарный цветовой контраст: резкий контраст дополнительных цветов, лежащих на диаметрально противоположных сторонах цветового круга. Оптический эффект таких цветовых пар бывает разным. Например, контраст лимонно-жёлтого и фиолетово-синего одновременно дает контраст светлого и тёмного; зелёно-синего и оранжево-жёлтого - контраст тёплого и холодного; зелёного и красного - контраст пассивного и активного чувственного восприятия.

Одновременный цветовой контраст: взаимовлияние рядом расположенных цветов. Цвет как бы переходит в свою противоположность (оптический обман). Создаётся впечатление, что оба цвета теряют свои первоначальные характеристики.

Качественный цветовой контраст: состоит в демонстрации противоположностей насыщенного и бледного цветов. Степень насыщенности цвета рассматривают с четырёх точек зрения: чистый цвет с примесью белого (осветление); чистый цвет с примесью чёрного (затемнение); насыщенный цвет подчёркивается серым, или чистый цвет ослабляется дополнительным (комплементарным).

Количественный цветовой контраст: сочетание цветовых пятен разного размера.

Образно выражаясь, контраст – это визуальный конфликт, когда один элемент противостоит другому. Если противостоят формальные элементы (цвет, размер, форма, линия) – то это формальный контраст. Если противостоят два сюжета – содержательный. Самый сильный контраст – формально-содержательный, то есть если противостояние носит двойной характер.

9. Композиция в дизайне рекламы.

Поскольку образы рекламной графики являются нематериальными и воздействуют на потребителя через его эмоции, мотивы, потребности и ожидания, то они и запоминаются, становясь быстрой, краткой формой коммуникации. Проблема визуализации в настоящее время занимает доминирующие позиции, ее решение зависит от возможности управления восприятием человека, от учета его психологических особенностей. Создать образ, легко запоминающийся, можно только через учет специфики восприятия визуальной информации, которая представляет основную часть информации, поступающую через различные ораны чувств.

Понимание дизайнерами, рекламистами особенностей зрительного восприятия, его последовательности позволяет создавать эффективные образы рекламной графики.

Последовательность восприятия графического объекта определяется принципом «от общего к частному». Выделим основные его этапы:

• распознается форма графического объекта;

• воспринимается цвет, оказывающий определенное эмоциональное и ассоциативное воздействие;

• воспринимается содержание, интерпретация которого требует большего количества времени.

Необходимо отметить, что в зависимости от количества элементов, составляющих объект, их пластического и цветового решения возможно выделить больше этапов. Тем самым можно проанализировать соответствие объекта принципам композиционной организации. Принцип «от общего к частному» сохраняется, дополнительные этапы связаны с восприятием графической подсистемы, составляющей часть основной. Они уточняют ее содержание.

Так, обилие визуальной информации, стремительный темп жизни оказывают влияние на решение коммуникационной проблемы средствами рекламной графики. Названные этапы в контексте современной визуальной культуры определяют визуальный образ разрабатываемого графического объекта, так как на их основании формируются требования к его композиционному и художественно-выразительному строю.