- •2. Происхождение и общественная роль театра в Испании. Трактат Лопе де Вега «Новое искусство».
- •3. Система жанров в драматургии Лопе де Вега. Конфликт чести в пьесе «Звезда Севильи».
- •4. Жанровая природа пьесы Лопе де Вега «Овечий источник».
- •5. Теория остроумия. Поэзия Гонгоры.
- •6. Драматургия Кальдерона и значение философской метафоры в пьесе Кальдерона «Жизнь есть сон».
- •7. Эволюция творчества Корнеля. Трагедия «Сид».
- •8. Раннее творчество Расина. «Андромаха».
- •9. Новый тип трагедии Расина. «Федра».
- •10. Становление жанра «высокой комедии» в творчестве Мольера. Социальная позиция автора в пьесе «Мещанин во дворянстве».
- •11. Проблема характера в комедии классицизма. «Тартюф».
- •12. Метафизическая поэзия и творчество Дж. Донна.
- •13. Жанр эпической поэмы в творчестве Дж. Мильтона
- •14. Становление просветительской мысли в Англии. Нравоописательная журналистика
- •15. Форма романа и концепция личности в романе д.Дефо «Робинзон Крузо»
- •16. Эволюция творчества Свифта. Отношение к просветительским идеалам в «Путешествиях Гулливера»
- •17. Шеридан и английская драматургия 18 века.
- •18. Форма и проблематика «романа воспитания»: Филдинг «История Тома Джонса, найденыша»
- •20. Вольтер: эволюция творчества. Философские повести Вольтера: меняющаяся концепция личности и мира.
- •21. Просветительская оценка современности у Дидро. Основные жанры художественного творчества. «Племянник Рамо», «Монахиня».
- •22. Руссо в традиции просветительской мысли; новизна проблематики и стиля его прозы.
- •23. Франция накануне революции. Драматургия Бомарше.
- •24. Становление английской поэзии сентиментализма первой половины XVIII столетия (Томсон, Юнг, Грей).
- •25. Творчество л.Стерна: новаторство и традиционность.
- •26. Предромантизм как литературоведческая проблема. Готический роман .
- •27. Преодоление сентиментализма в творчестве р.Бернса
- •28. Период «бури и натиска» в немецкой литературе. Гете «Страдания юного Вертера»
- •29. Гете «Фауст»: творческая история и композиция. Источники сюжета. Образ Фауста в традиции просветительской мысли.
- •30. Ранние пьесы Шиллера как выражение бюргерского бунта.
9. Новый тип трагедии Расина. «Федра».
С постановки «Андромахи» начался самый плодотворный период в творчестве Расина. Он был избран во Французскую Академию, а благоволивший к нему король даровал ему дворянский титул. Поворотным пунктом этой чрезвычайно успешной карьеры стала постановка «Федры». Враги Расина предприняли все усилия, чтобы провалить пьесу: незначительный драматург Прадон использовал тот же сюжет в своей трагедии, которая была поставлена одновременно с «Федрой», и величайшая трагедия французского театра на первом представлении провалилась. Беззаконная любовь жены афинского царя Тесея к пасынку Ипполиту в свое время привлекла внимание Еврипида, для которого главным героем был чистый юноша, жестоко наказанный богиней Афродитой. Расин поставил в центр своей трагедии Федру, показав мучительную борьбу женщины со сжигающей ее греховной страстью. Существует по крайней мере 2 трактовки этого конфликта — «языческая» и «христианская». С одной стороны, Расин показывает мир, населенный чудовищами (одно из них губит Ипполита) и управляемый злобными богами. Вместе с тем здесь можно обнаружить существование «сокрытого Бога» янсенистов: он не подает людям никаких «знаков», но только в нем можно обрести спасение. Не случайно пьесу с восторгом принял учитель Расина Антуан Арно, которому принадлежит знаменитое определение: «Федра – это христианка, на которую не снизошла благодать». Героиня трагедии обретает «спасение», обрекая себя на смерть и спасая честь Ипполита в глазах отца. В этой пьесе Расину удалось сплавить воедино понятие языческого рока с кальвинистской идеей предопределения. Творчество Расина представляет собой высший этап французского классицизма: в его трагедиях гармоническая строгость построения и ясность мысли сочетается с глубоким проникновением в тайники человеческой души.
10. Становление жанра «высокой комедии» в творчестве Мольера. Социальная позиция автора в пьесе «Мещанин во дворянстве».
Комедия «Школа мужей», которая тесно связана с последовавшей за ней ещё более зрелой комедией «Школой жён», знаменует поворот Мольера от фарса к социально-психологической комедии воспитания. Здесь Мольер ставит вопросы любви, брака, отношения к женщине и устроения семьи. Классово заострённые комедии не могли не вызвать ожесточённых нападок со стороны врагов буржуазного драматурга. Мольер ответил им полемической пьеской «Критика на „Школу жён“». Защищаясь от упрёков, он с большим достоинством излагал здесь своё кредо комического поэта и высмеивал суеверное преклонение перед «правилами» Аристотеля. Этот протест вскрывает независимую позицию Мольера по отношению к французскому классицизму, к которому он примыкал в своей драматургической практике. Другим проявлением той же независимости является попытка доказать, что комедия не только не ниже, но даже «выше» трагедии. Мольер даёт критику классической трагедии с точки зрения несоответствия её «натуре», то есть с позиций реализма. Критика эта направлена против тематики классической трагедии, против ориентации её на придворные и великосветские условности.
«Мещанин во дворянстве» — самая злая сатира на буржуазию, подражающую дворянству, какая вышла из-под пера Мольера. Он не щадит здесь красок для осмеяния богатого буржуа Журдена, который лезет изо всех сил во дворянство, обучается хорошим манерам, отворачивается от своей плебейской жены и якшается с прогоревшими дворянчиками, обирающими его. Но если над Журденом Мольер издевается за его глупость, напоминая ему старую мещанскую мудрость «всяк сверчок знай свой шесток», то с ещё бо?льшим презрением он изображает находящегося на содержании у Журдена знатного мошенника и паразита Доранта, лишённого привлекательности Дон-Жуана и потому вдвойне отвратительного. Этим отрицательным персонажам противопоставлены положительные — госпожа Журден и Клеонт, честные, правдивые и сознательные буржуа, гордые принадлежностью к своему классу. Ни в одной другой комедии автор не дал такого яркого изображения классового антагонизма между дворянством и сознательной частью буржуазии, как в этой пьесе, цель которой — «отрезвить буржуазию, внушить ей чувство собственного достоинства, мысль, что она должна создать собственную культуру».