2. Космос и мода.

Когда началось активное освоение космоса, обозначился расцвет научной фантастики. В 1966 году в Париже прошел показ поистине удивительной коллекции. Публике были представлены двенадцать платьев из современных материалов – бумаги, металла и пластика (рис. 11). Автора этих эпатажных нарядов звали Пако Рабанн, и в числе его последующих работ были плащи из перьев, плетеные кольчуги украшенные сухими цветами и кружевом, не говоря уж об одежде из кожи, металла и пластика.

Рис. 11. Платье из коллекции Пако Рабанна. Рис. 12. Коллекция Space Пьера Кардена

Другим творцом будущего стал Пьер Карден. Космическая направленность его творчества нашла свое отражение в знаменитой коллекции Space (рис. 12), в таких изобретениях как скроенный по кругу плащ из серебристого винила или культовые сапоги-чулки. В работе с синтетическими материалами Карден продвинулся дальше всех и в 1968 году даже разработал собственную ткань (названную в честь кутюрье ꞌꞌкардинꞌꞌ), которая состояла из соединенных между собой рельефных звеньев геометрической формы.

Некоторые новинки 60-х прочно вошли в модный лексикон – это удобные сапоги-луноходы (moonboots), одежда металлических оттенков (от офисных костюмов до пуховиков), шарфы-трубы (снуды).

Кроме вышеупомянутых Кардена и Рабанна, в разное время придерживались этого стиля и развивали его такие разные дома моды как Armani, Versace, Valentino и даже Chanel.

3. Стили и мода.

Мировая мода, как зеркало всех происходящих изменений в обществе, постоянно должна искать новые формы выражения образа, забираться в самые сокровищницы мировой культуры, чтобы продемонстрировать обществу давно забытые образцы культуры. Такими являются культуры различных этносов и этнических групп, которые хранят в себе тайны великой гармонии связи образа человека и его одеяния. Иногда интерес к уже забытым этническим культурам может способствовать возрождению гармонического образа в новых формах, ведь многие традиции возвращаются сегодня в виде инноваций. В современном костюме задача использования этнического аспекта часто заключается лишь в мелком заимствовании деталей кроя, цветовых решений, построения костюма в целом.

Фольклорный стиль.

Этот стиль весьма интересен своим разнообразием, яркостью и необычностью. Этнический стиль одежды, также его называют – кантри-стиль или фольклорный.

В основе стиля лежит заимствование элементов одежды, способов кроя, приемов декоративной отделки и так далее, у одной или нескольких народностей. Главная философия фольклорного стиля – полная гармония с природой, именно поэтому, ꞌꞌꞌэтно'' стиль подразумевает в основном натуральные ткани и материалы: лен, хлопок, шелк, шерсть, дерево. Модели одежды этнического (фольклорного) стиля очень простые, свободные, чтобы человек чувствовал себя в ней максимально раскованно и удобно.

Но, пожалуй, главная особенность этнического стиля – это разнообразная декоративная отделка всех элементов одежды и множество необычных, очень красивых аксессуаров.

Расцвет этнического стиля пришелся на 60-70-е годы ХХ века – на времена хиппи. Они были яркими сторонниками этнического стиля, выражая с его помощью протест против серого будничного мира. Многих шокировало появление на серых улицах людей в индейских мокасинах, марокканских туниках, цыганских юбках, индийских сари, с множеством разноцветных ленточек в длинных волосах и невообразимых фенечек. Тогда же весьма популярным было учение дзен-буддизма, и хиппи, как преданные почитатели, учения о Кришне, облачались в широкие, бесформенные, красно-желтые одежды.

Первым ввел в свои коллекции этот стиль Yves Saint-Laurent в 60-е годы. Вдохновение великий кутюрье черпал отовсюду. Дефиле Yves Saint-Laurent изобиловали роскошью шелкового Китая, сочностью Марокко, простотой и сердечностью крестьянской России.

В 1970-е, сделав гигантский экономический скачок и за­воевав торговые зоны по всему миру, Япония получила возможность пропагандировать собственную моду. В 1980-е годы началось массированное наступление японских дизайнеров на мировой рынок. Успех этого на­тиска был столь неожиданным, что взоры модников мира моментально были обращены на Токио. Непривычный подход японцев к женскому и мужскому телу и вследст­вие этого к одежде потряс устои традиционной европей­ской моды. Новые имена Иссей Мияке, Йоджи Ямамото, Токио Кумагай, Ханае Мори, Кансай Ямамото увлекли и публику, и журналистов. В 1980-е годы все учились у японцев их подходу к дизайну, крою, выбору ткани, фасона и цвета.

В коллекциях Kenzo всегда наблюдалась эклектика.  Благодаря японскому дому мир моды увидел, что народные мотивы способны сочетаться и с деловым, и с классическим, и со спортивным комплектами.

Японские модельеры, как никто в мире, прекрасно воплощают свои традиционные принципы построения костюма в современном облике благодаря глубокому проникновению в структурные закономерности связи между образом человека и его костюмом.

Жан-Поль Готье – это модельер, который с семидесятых годов хранит верность ꞌꞌэтноꞌꞌ стилю и регулярно пользуется его адаптивной благосклонностью.

Сегодня стиль ꞌꞌэтноꞌꞌ используется в большей степени для того, чтобы создать легкий налет экзотики любой вещи из повседневного гардероба.

C тиль милитари или военный стиль.

Стиль милитари или военный стиль появился в конце второй мировой, когда элементы военного стиля стали неотъемлемой частью повседневной гражданской одежды. Уже с 1944-го одежда для гражданских лиц стала выпускаться намеренно похожей на военную форму. В Европе мода на гражданский милитари закончилась в 1947-м, но можно и сейчас встретить модно и стильно одетых людей в стиле милитари.

Это совсем не означает, что одежда в стиле мелитари должна строго соответствовать военной форме, одежда в этом стиле лишь отдельно своими декоративными элементами, фасоном или расцветкой напоминает военную форму.

Французский модный дом Balmain в сентябре 2008 года выпустил жакеты в стиле милитари с усыпанными сверкающими кристаллами декоративными эполетами. Творения Balmain напоминали одновременно и зрелищные сценические костюмы Майкла Джексона конца восьмидесятых – начала девяностых, и старинные мундиры XIX века. На самом же деле тренд милитари зародился гораздо раньше – еще в 2005 году. Основоположником стиля милитари в одежде стал Джорджо Армани.

Коллекция сезона осень-зима 2005 итальянского дизайнера включила модели, больше всего похожие на стильную интерпретацию армейских шинелей и костюмов эпохи второй мировой войны. Творения Армани отличала общая строгость и лаконичность кроя, простота и сдержанность линий, традиционный для стиля милитари темно-зеленый цвет. Армани основой своей коллекции сделал простоту, функциональность и строгость военной формы XX столетия.

Прошлые 2009 и 2010 годы стали, без сомнения, подлинным расцветом стиля милитари. Ключевыми его элементами в последних коллекциях стали «армейский» темно-зеленый цвет вкупе с оттенками хаки и темно-синим оттенком, напоминающим цвет военной униформы моряков. Ключевой элемент гардероба – тренчи и жакеты в стиле милитари, в ряде коллекций отделанные овечьим мехом и напоминающие куртки военных летчиков. Такие модели представил на подиуме Hermes Жан-Поль Готье, вдохновившись образом легендарной летчицы Амелии Эрхарт, а модный бренд Burberry включил их в свою новую, осенне-зимнюю коллекцию 2010 – 2011.

Разнообразные оттенки хаки воплощены не только в верхней одежде, но и в брюках, строгих рубашках и даже юбках-карандашах. Завершают образ в стиле милитари нарочито тяжелые, грубые и высокие «армейские» ботинки.

Стиль сафари или колониальный стиль.

Стиль сафари, появившийся в 60-е годы как стиль путешественников и охотников тропиков и саванны, претерпевал многочисленные изменения, но всегда оставался очень популярным. Вероятно, причина этому – его комфортная элегантность и функциональность. Для сафари типична хлопчатобумажная ткань болотного и бежевого цвета, устойчивая в носке, легкая и немаркая, а крой – свободный, не стесняющий движений, благоприятствующий большим нагрузкам. Традиционно в этом стиле выполняются брюки и бриджи, шорты и рубашки. Характерные для сафари черты – многочисленные погоны и погончики, карманы, клапаны, молнии. 

Сафари является ''потомком'' тропической военной униформы, поэтому в нем много общего со стилем милитари. Но сафари  функциональнее и комфортнее, поэтому для него характерны более свободные объемы и даже некоторая небрежность (неотутюженность тканей, отвороты на рукавах или брюках, потертости на кожаных или замшевых поверхностях и т.п.). 

Одним из основных признаков одежды сафари считаются натуральные оттенки, соответствующие цветам некрашеных тканей, а также оттенки nude, taupe, хаки. Однако в последнее время в стиль сафари все чаще проникают яркие краски. В сезоне весна – лето 2010 натуральные тона сочетались с яркими цветами и принтами, как в коллекциях Oscar de la Renta, MaxMara, Chloe, Diane von Furstenberg и др. Что касается принтов, то уместнее всего использовать анимальные рисунки (особенно похожие на шкуры африканских животных – тигра, зебры, жирафа, леопарда) и стилизованные растительные принты, напоминающие тропические растения. Классическими для стиля сафари являются матовые натуральные материалы – хлопок, лен, замша. Однако уместны и более роскошные интерпретации этого стиля, поэтому вещи могут быть выполнены из тканей с блеском - например, из шелкового атласа как в коллекциях Ralph Lauren, MaxMara.

Для стиля сафари уместны большие сумки или сумки среднего размера на длинном ремне из текстиля, гладкой матовой кожи, замши, нубука или кожи рептилий, страусиной кожи или комбинированные из названных материалов. Сандалии, босоножки, мокасины, ботинки также могут быть выполнены из перечисленных выше материалов. Уместна обувь на пробковой танкетке, с элементами плетения, простыми ремешками. В сафари допустимо включать бижутерию в африканском стиле, предпочтительно из натуральных камней, дерева, шнуров и т.п. Образ помогут завершить мягкие шляпы-панамы, а также платки, завязанные как тюрбаны или же вместо колье повязанный на шею шелковый платок или шарф, заправив его концы под одежду.