Искусство эпохи Амарны.

Религиозная реформа Эхнатона имела, прежде всего, политическую направленность. Эхнатон возродил древний космогонический культ Солнечного божества (Ра-Горахте-Шу-Атона, а затем просто Атона) и утвердил его в качестве единственного, упразднив при этом все культы, в том числе культ фиванского Амона. Таким образом, был нанесен и удар по Фивам, претендовавшим на роль главного религиозного центра, и по фиванскому жречеству. Единобожие должно было укреплять централизованную царскую власть. Вслед за этим фараон покинул Фивы, бывшие местом царской резиденции, и по его приказу всего за каких-то пять лет была построена новая столица - город Ахетатон (Горизонт Атона).

В изобразительном искусстве этого времени стремление к жизненности, правдоподобию ощущается даже еще сильнее, чем в предшествующую эпоху Тутмессидов. Для памятников ранней Амарны, первых лет правления Эхнатона, характерен довольно резкий разрыв с прежними каноническими решениями и всякой идеализацией – стиль этот получил название «гротескного». Индивидуальные особенности фараона и членов его семьи не скрывались, не обобщались и не смягчались, а наоборот подчеркивались и, что совсем необычно для Египта, даже заострялись в своей непривлекательности. Эти образы и приближены к натуре, и одновременно удалены от нее в своей гротескности, неестественном преувеличении отдельных черт. Слишком вытянутое лицо, впалые худые щеки, крупные уши и тяжелый подбородок – эти черты неизменно характеризуют портреты Эхнатона. В рельефах, изображающих фараона и членов его семьи, предстоящих перед Атоном (это божество не имело, в отличие от старых богов, антропоморфного или зооморфного облика, но изображалось в виде солнечного диска, протягивающего к земле животворящие лучи-руки), неизменно подчеркивается религиозная экзальтированность в молитвенном обращении к божеству. Акцентируется роль фараона как посредника между божеством и людьми (а не сам фараон выступает как недосягаемое божество). Многочисленные семейные ритуальные сцены с участием царя, царицы и их детей, приобретают удивительную эмоциональную окрашенность, какой не было прежде в официальном искусстве Египта.

Зрелоамарнский стиль возвращается к достижениям 18 династии, к мягкости и декоративности форм, но при этом не утрачивает удивительной реалистичности, эмоциональности, духовной озаренности раннего «гротескного» этапа (просто теперь все эти черты сглаживаются, смягчаются). Самый знаменитый памятник зрелой Амарны, справедливо вызывающий всеобщее восхищение, тиражируемый в бесконечном количестве ремесленных копий – известняковая голова царицы Нефертити, жены Эхнатона. Лицо, устремленное к небу, попадает в острие угла, образуемого обращенной назад короной и напряженно вытянутой вперед шеей (прием вообще характерный для амарнского портрета) – отсюда ощущение внутренней напряженности и духовного порыва, особая атмосфера молитвенности и поэтичности. Что импонирует в ней больше всего – эмоциональность, духовная красота и утонченное изящество пластической формы, свидетельствующее о высочайшем уровне мастерства. Есть и другие портретные головы Нефертити (а также самого Эхнатона и дочерей-царевен), вышедшие из той же мастерской скульптора Тутмеса, открытой в Ахетатоне, представляющие царицу то совсем юной, почти девочкой, то уже зрелой женщиной. Никогда египетское искусство не подходило так близко к натуре, и, пожалуй, никогда не было столь одухотворенным.

Эпоха поздней Амарны прекрасно представлена памятниками из знаменитой гробницы фараона Тутанхамона, зятя Эхнатона. Это время, когда в политике уже наметился и частично осуществился возврат к старому, к реставрации старых культов и т.п., однако в искусстве мастера продолжали следовать амарнским традициям. Можно было вернуться к старому содержанию изображаемых сцен, но передавать его прежним архаическим языком было уже невозможно.

В 1922 году Говард Картер открыл гробницу Тутанхамона, которая почти полностью сохранила свои богатства и мумию, защищенную несколькими саркофагами из разных материалов. Здесь были найдены многочисленные скульптуры: статуи фараона, его антропоморфные саркофаги (один из них, в котором непосредственно лежала мумия фараона, был целиком выполнен из массивного золотого листа), маски, фигуры божеств. Кроме того, замечательные предметы ремесла: изделия из кости, алебастра, золота, дерева, инкрустированная мебель, ларцы, украшения, золотой трон Тутанхамона, фигурки богинь, охраняющих кварцитовый саркофаг, фигурные канопы (сосуды для хранения внутренностей мумии). Чрезвычайно трудно выбрать из множества произведений, найденных здесь, самые значительные. Упомянем еще лишь некоторые. Выдающимся произведением является кипарисовый ларец, покрытый стуком и расписанный. На продольных и боковых стенках показаны битвы с нубийцами и азиатами, на поперечных – Тутанхамон-сфинкс, попирающий врагов, на крышке – две сцены охоты в пустыне. Выдающийся образчик ремесла – деревянное кресло фараона, покрытое листовым золотом, инкрустированное вставками из синего фаянса, золота и алебастра. На передней стороне спинки изображена «семейная» сцена в духе тех, что были созданы в Ахетатоне: сидящий на резном стуле Тутанхамон и стоящая радом его юная супруга Анхесенамон, умащающая его плечо. Над супругами сияет Атон, протягивающий им символы жизни, которые держат его руки-лучи. Интересно, что группа на спинке кресла – не единственное изображение Тутанхамона с женой: этот мотив повторяется и в ряде других предметов, изображается на ларцах, светильниках, сосудах, причем всякий раз, наряду с сакральным аспектом, подчеркиваются взаимная любовь и нежность супругов. Все эти вещи еще озарены романтическим светом амарнского времени. Кроме того, на эти произведения влияли художественные традиции других ближневосточных стран, с которыми у Египта были тесные контакты в то время (об этом мы знаем из документов амарнского архива) и возможно к работам над ними привлекались критские, финикийские, сирийские мастера.