10. Сюрреализм в западноевропейском искусстве.

Сюрреализм (буквально «сверхреализм») - одно из ведущих на-правлений в искусстве XX века. Своим духовным отцом сюрреалисты считали Фрейда, провозгласив источником искусства сферу подсознания - инстинкты, сновидения, галлюцинации, а художественным методом - «свободные ассоциации». Недаром, своим девизом сюрреалисты сделали слова графа Лотреамона: «Прекрасное - это случайная встреча швейной машинки и зонтика на анатомическом столе». Сюрреалисты использовали в своих произведениях прием пара-доксальности, алогичности, когда твердые тела текут, а вода становится твердой. Метод «чистого психологического автоматизма», как назвал его Сальвадор Дали - самый яркий представитель сюрреализма, чье творчество было отмечено безудержной фантазией и виртуозной техникой исполнения («Постоянство памяти», «Пылающий жираф», «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения», «Атомная Леда» и др.). Помимо живописи С. Дали увлекался созданием различных сюрреалистических предметов (жакет, обшитый стаканами, манекены у рояля и в такси, гипсовые муляжи, варварски раскрашенные или перетянутые веревками и т. п.). Сам С. Дали отличался причудливой манерой поведения, постоянно меняя костюмы и фасон усов. В искусстве второй половины XX в. наметился новый переворот. Признав художественные течения начала века чересчур претенциоз-ными и заумными, художники вновь возвратили искусство к повседневной жизни, заимствуя образы из СМИ, рекламы, превращая предметы массового потребления в произведения искусства. Наиболее яркими течениями второй половины XX века стали поп-арт, кинетическое искусство, ташизм и др. Главной особенностью поп-арта стало то, что вместо изображения предмета в искусстве стали использовать сам предмет. Это могли быть самые разные вещи: бутылки, чучела, целая или разбитая посуда, обрывки тканей - в общем, все, что угодно. Их сочетание называлось «сборка», «монтаж» или «ассамбляж» (фр. - собрание). Ассамб- ляж мог быть построен в соответствии с каким-либо замыслом, а мог быть сгруппирован как попало; мог иметь название, а мог так и называться «ассамбляж». Часто вместо настоящих бытовых предметов художники исполь-зовали их видоизмененные подобия неестественных расцветок и не-правдоподобно больших размеров. Так, Клаес Ольденбург делал ги-гантскими обычные вещи, преобразуя в монументальную скульптуру тюбики зубной пасты, бельевые прищепки и т. д. Энди Уорхол в под-ражании серийному производству многократно воспроизводил образы известных товаров (бутылки кока-колы) или даже портреты популярных людей (Э. Пресли, М. Монро). Непременным условием кинетического искусства была подвиж-ность предметов. При этом движение могло быть результатом неотъ-емлемых свойств самого предмета, создаваться с помощью специ-альных приспособлений или достигаться путем вмешательства самой публики. Например, зрителям предлагали разобрать и вновь собрать произведение, изменив его первоначальный облик. Ярким представи-телем кинетического искусства был Ж. Тэнгли. Его творения пред-ставляли собой странные двигающиеся машины, шумящие конструкции, нагромождение механических деталей, способные к тому же са-моразрушаться.

Андре Бретон (фр. Andre Breton) (1896–1966), французский поэт и прозаик первой половины 20 в., основатель и теоретик сюрреализма. Родился 18 февраля 1896 г. в г. Тиншебрей в Нормандии (департамент Орн) в буржуазной семье.

В 1924 возглавил группу молодых поэтов и художников (Л. Арагон, Ф. Супо, Поль Элюар, Бенжамен Пере, Робер Деснос, Макс Эрнст, Пабло Пикассо, Франсис Пикабия и др.), которые стали называть себя сюрреалистами, пользовался у них непререкаемым авторитетом. В 1924 опубликовал первый "Манифест сюрреализма" ("Manifeste du surrealisme"), где сюрреализм определялся как «чистый психический автоматизм, при помощи которого предполагается в устной или письменной форме, или каким-либо иным образом передавать реальное функционирование мысли», как «диктовка мысли вне всякого контроля разума, вне каких-либо эстетических и нравственных соображений»; А. Бретон требовал полного разрушения всех существовавших до того психических механизмов и замены их механизмом сюрреалистическим, единственно возможным для постижения высшей реальности и для решения кардинальных вопросов бытия. Бретон отлично понимал, что стихийность и перманентное бунтарство не смогут стать фундаментом новой художественной платформы. После публикации первого Манифеста сюрреализма  движение сюрреалистов обрело ясную программу, декларативно изложенную в документе, и вождя, которым стал Андре Бретон.

ЭЛЮАР, ПОЛЬ (Éluard, Paul) (1895–1952), французский поэт. Родился 14 декабря 1895 в Сен-Дени. Принадлежал к течениям дадаизма и сюрреализма и до Второй мировой войны был одним из вождей французской авангардистской поэзии. Почти все его стихотворения – попытки передать в лирике видения иного мира, за пределами реальности. Среди его поэтических книг – Умирать от того, что не умираешь (Mourir de ne pas mourir, 1924), Град скорби (Capitale de la douleur, 1926), Сама жизнь (La Vie immédiate, 1932), Естественный ход вещей), Поэзия и правда 1942 года Вместе лидером сюрреалистов А.Бретоном выпустил своего рода исследование подсознательного под названием Непорочное зачатие (L'Immaculée conception, 1930). Поздние стихи Элюара, написанные во время оккупации Франции нацистами, свидетельствуют о его частичном отходе от чистого искусства в сторону политических и социальных тем – сборники Достойные жить (Лицом к лицу с немцами , Несчастья бессмертных

В 1912 у юного Элюара был обнаружен туберкулёз, он был вынужден прервать свою учёбу в Париже и уехать лечиться в Швейцарию. Там в санатории он познакомился с Еленой Дьяконовой, которую называл Гала. Она стала его музой, именно тогда он начал писать стихи. В 1917 году Поль Элюар и Гала поженились, через год у них родилась дочь Сесиль. Поэт участвовал в Первой мировой войне как санитар в госпитале, на фронте он написал сборник стихов, впервые подписавшись именем Поль Элюар. В 1918 его «открыл» Жан Полан, он же познакомил его с Бретоном, Арагоном, Максом Эрнстом. Вместе с ними Элюар стал одним из основателей дадаизма, а затем сюрреализма. В 1923 порвал с дадаизмом, поссорившись с Тристаном Тцара.

В 1926 вместе с другими сюрреалистами вступил в коммунистическую партию, в 1933 был исключён за антисоветские высказывания. В 1926 году, за день до выхода из печати поэтического сборника Mourir de ne pas mourir ("Умирать оттого, что не умираешь"), упомянутого в одном письме Элюара как его последняя книга, он, неожиданно для всех, отправился в путешествие, оставив прощальную записку только отцу. Гала и его друзья думали, что он мёртв. Путешествие вокруг света длилось семь месяцев. Удалившись от родного дома, он стал слать письма своей жене, и Гала смогла присоединиться к мужу, найдя его уже в Азии, откуда они вместе вернулись во Францию.

В 1929 году Поль Элюар встречает Сальвадора Дали и с ним же позднее знакомит свою жену. Гала принимает решение уйти от Элюара к Дали, который по этому случаю написал «Портрет Поля Элюара». Дали высказался об этом так:

«Я чувствовал, что на меня возложена обязанность запечатлеть лик поэта, с Олимпа которого я похитил одну из муз».

В 1929 году он повстречал Марию Бенц (Нуш), его новую музу, а в будущем супругу. В 1930 году Гала окончательно ушла от Элюара к Сальвадору Дали, оформив развод в 1932 году, и в 1934 Элюар женился на Нуш.

Во время гражданской войны в Испании Поль выступал против франкистского движения. В те годы он сблизился с Пабло Пикассо; именно картина художника «Герника» вдохновила Элюара на написание поэмы «Победа Герники». В начале Второй мировой войны Поль обосновался в Париже и присоединился к подпольной борьбе против оккупировавших Францию нацистов. Он писал стихи, чтобы поддержать дух партизан в годы Сопротивления. Листовки с текстом одного из самых знаменитых произведений Элюара «Свобода» разбрасывались с английских самолётов над Францией. В 1942 году, уже в подполье, он был вновь принят в коммунистическую партию. После войны поэта постиг новый удар, смерть любимой жены Нуш. Поль Элюар путешествовал по всему миру участвуя в различных конгрессах посвящённых миру и как представитель движения сюрреалистов. В 1950 году, в Варшаве, он присутствовал на разработке Всемирного Совета Мира. В том же году он познакомился с Доминик Лемор, они сочетались браком в 1951. Поль написал сборник стихов «Феникс», посвящённых их отношениям и вновь обретённой радости жизни. Поль Элюар скончался от инфаркта, похоронен он на парижском кладбище Пер-Лашез.