- •3) Драма Кальдерона «Саламейский алькальд»
- •4. Творческий путь Мильтона
- •5) Идейно-художественное своеобразие образа Сатаны в «Потерянном рае» Мильтона
- •Идеалы гуманизма в «Потерянном рае»
- •Французский классицизм как литературное направление
- •«Сид» Корнеля и его место в драматургии классицизма.
- •Эволюция драматургический манеры Корнеля
- •Своеобразие конфликта и характера в трагедиях Расина.
- •«Андромаха» Расина
- •«Федра» Расина
- •Творчество Мольера.
- •Путь Мольера к созданию «высокой комедии».
- •Комедия Мольера «Тартюф»
- •Комедия Мольера «Дон Жуан».
- •Комедия Мольера «Мизантроп».
- •Общая характеристика просвещения.
- •Роман д.Дефо «Робинзон Крузо».
- •Романы д.Дефо. Их место и роль в Просвещении.
- •Идейно-художественное своеобразие «Путешествий Гулливера»
- •Ричардсон и его роль в литературе Просвещения
- •Творчество Генри Филдинга
- •«История Тома Джонса, найденыша»
- •Сентиментализм в Англии
- •«Сентиментальное путешествие» Стерна
- •Поэзия р. Бернса
- •Общая характеристика немецкого Просвещения
- •Борьба Лессинга за создание нацтеатра
- •«Эмилия Галотти» Лессинга
- •Философская драма Лессинга «Натан Мудрый»
- •Движение «бури и натиска».
- •«Разбойники» ф. Шиллера
- •«Коварство и любовь» Шиллера.
- •39. «Гец фон Берлихинген» — драма Гете периода «бури и натиска».
- •40. Лирика Гете (штюрмерский период и первое Веймарское десятилетие)
- •41. «Римские элегии» и «Западно-Восточный диван» Гете
- •42. Баллады Гете
- •43. «Страдания юного Вертера»
- •46. Проблемы диалектики добра и зла в «Фаусте»
- •47. Конфликты и композиция «Фауста»
-
Драма Шиллера «Дон Карлос». Ее переходный характер.
-
«Коварство и любовь» Шиллера.
«Коварство и любовь». Замысел создать пьесу о современной немец действительности впервые возник у Шиллера на гауптвахте. После побега из Штутгарта Шиллер, скитаясь по Германии, работал над пьесой. Маленькое герцогство Вюртембергское, деспотичный, развратный Карл Евгений, его фаворитка графиня фон Гогенгейм, министр Монмартен, изображенные в пьесе под другими именами, сохраняя свое портретное сходство, превратились в грандиозные обобщенные образы, типы феодальной Германии. Затхлый мирок глухой провинции, роскошь и разврат герцогского двора и ужасающая нищета народа — такова обстановка, в которой развертывается трагическая история возвышенной любви двух благородных существ — Фердинанда и Луизы. Две общественные группы противопоставлены в пьесе: с одной стороны герцог, его министр фон Вальтер, холодный, расчетливый карьерист, убивший своего предшественника, способный на любое преступление во имя карьеры; любовница герцога леди Мильфорд, гордая светская красавица; подлый и пронырливый Вурм, секретарь президента; надутый франт, глупый и трусливый гофмаршал фон Кальб. С другой стороны, честная семья музыканта Миллера, его простодушная жена, его милая, умная, тонко чувствующая дочь Луиза. К этой группе принадлежит и тот старый камердинер леди Мильфорд, который с презрением отвергает кошелек с деньгами, предложенный ему его госпожой. Перед нами 2 мира, разделенные глубокой пропастью. Одни живут в роскоши, притесняют других, порочны, жадны, эгоистичны; другие бедны, гонимы, угнетены, но честны и благородны. К ним, к обездоленным людям, пришел Фердинанд, сын герцогского министра, майор в 20 лет, дворянин с пятисотлетней родословной. Он пришел к ним не потому только, что его увлекла красота Луизы; он понял порочность моральных устоев своего класса. Фердинанд в семье Миллера обрел ту моральную гармонию, ту духовную ясность, какой не мог найти в своей среде. Перед Фердинандом две женщины. Обе его любят. Одна — блестящая светская красавица, вторая — непритязательная, прекрасная в своей простоте и непосредственности горожанка. И Фердинанд может любить только эту девушку из народа, только с ней он способен обрести нравственную удовлетворенность и душевной покой. Пьеса Шиллера была поставлена впервые 9 мая 1784 г. Успех ее был необычайным. Зрители видели перед собой современную Германию. Те вопиющие несправедливости, которые творились у всех на глазах, но о которых боялись говорить, предстали теперь в живых и убедительных сценических образах. Революционная, бунтующая мысль поэта звучала с подмостков театра в волнующих речах его героев.
37.
38. Лирика и баллады Шиллера
39. «Гец фон Берлихинген» — драма Гете периода «бури и натиска».
Первым значительным произведением Гёте этой новой поры является «Гёц фон Берлихинген» (первоначально «Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand», (1773) — драма, произведшая на современников огромное впечатление. Она выдвигает Гёте в первые ряды немецкой литературы, ставит его во главе писателей периода «Бури и натиска». Своеобразие этого произведения, написанного прозой в манере исторических хроник Шекспира, не столько в том, что оно реабилитирует национальную старину, драматизируя историю рыцаря XVI в., — так как уже Бодмер, Э. Шлегель, Клопшток, а в конце XVII в. Лоэнштейн («Арминий и Туснельда») обращались к древним периодам германской истории, — сколько в том, что эта драма, возникая за пределами литературы рококо, вступает также в противоречие с литературой Просвещения, наиболее влиятельным доселе течением культуры. Образ борца за социальную справедливость — типичной образ литературы Просвещения — получает у Гёте необычную интерпретацию. Рыцарь Гёц фон Берлихинген, печалящийся о положении дел в стране, возглавляет крестьянское восстание; когда же последнее принимает острые формы, отходит от него, проклиная переросшее его движение. Установленный правопорядок торжествует: пред ним равно бессильны революционное движение масс, истолкованное в драме как развязанный хаос, и личность, пытающаяся противопоставить ему «своеволие». Гёц находит свободу не в мире людей, но в смерти, в слиянии «с матерью-природой». Значение символа имеет заключительная сцена пьесы: Гёц выходит из темницы в сад, видит безграничное небо, его окружает оживающая природа: «Господь всемогущий, как хорошо под Твоим небом, как хороша свобода! Деревья распускают почки, весь мир исполнен упований. Прощайте, дорогие! Корни мои подрублены, силы меня оставляют». Последние слова Гёте — «О, какой небесный воздух! Свобода, свобода!».
Историческая драма "Гёц фон Берлихинген" (1773) отразила события кануна Крестьянской войны 16 века, прозвучав суровым напоминанием о княжеском произволе и трагедии раздробленной страны