
Счастливые дни
Счастливые
дни – первый фильм Сергея Астахова
вместе с дебютантом большого кино-
Алексеем Балабановым. Тщательно
выделанные Счастливые дни —
со взмывающей в небо на манер
Урусевского камерой, с отточенными,
но не вымученными композициями,
с диагональными маршрутами трамвая
через пустой кадр, — начинают свою
черно-белую жизнь с рисунка и в рисунок
же возвращаются. В первом кадре
человечек маячит под аркой дома,
в последнем — затопленная улица,
трамвай в воде по брови, а рядом —
лодка качается, и стрелка туда
указывает с надписью «это — я».
Меж двух острых графических полюсов
натянута кинематографическая ткань
с тонкими оттенками серого —
мягкая, ворсистая, на свой лад уютная.
В
этом фильме Астахов снова показывает
мир героя - человечка пытающегося найти
себе место в жизни. Однако в этот раз
он (Астахов) использует для этого новый
прием – выверенный, выстроенный кадр,
часто с закрытой композицией. Где бы ни
находился герой – мы все время чувствуем
некоторую замкнутость, ограниченность
пространства, мира. Благодаря этому мы
ощущаем ту, нужную авторам, отчужденность
от реальности. Это же помогает нам
понять главного героя, того самого «я»
из лодки - без подлинного имени,
но с именами-обманками, которые
ему все кому не лень навязывают.
Коллизия с насильным переименованием —
ключ к истории не столько про
злоключения обиженного и униженного
человечка-грибка в пустынном городе,
сколько про беспомощность главного
и всех прочих действующих лиц перед
драматургией жизни.
Отдельное место в фильме уделено символам. Часы, решетки, кладбище, вода, механическая шкатулка с балеринкой, зеркала (которые так умело использует оператор) Все это также работает на создание настроения зрителя и вовлечение его в расшифровку неявных, скрытых смыслов, что также работает на общую концепцию картины.
Заключение
«Что объединяет существование камеры Сергея Астахова в разных стилевых плоскостях? Ничего — и это представляется его принципиальной установкой. Профессионализм оператора состоит в умении «отступиться от лица» ради соответствия поставленной задаче — таково его кредо, которое он не только декларирует, но и неуклонно ему следует. Визуальный полиглот Сергей Астахов, меняя постановочные задачи, не переводит изобразительную систему с языка на язык, а сам переходит с одного на другой, поскольку визуально мыслит на разных языках.» (с) ДРОЗДОВА Марина. Новейшая история отечественного кино. 1986—2000. Кино и контекст. Т. I. СПб, «Сеанс», 2001
Из рассмотренных картин Сергея Валентиновича, видно его филигранное владение светом, которым он может тонко подчеркнуть настроение или полностью воссоздать атмосферу, окружающую героев («День ангела», с его чудным, миром главного героя); выверенность композиционного решения кадра вкупе с умением выдержать единый стиль на протяжении всего фильма («Счастливые дни» ). Еще раз стоит отметить насколько точно ему удается передать портрет персонажа – («Ой, вы, гуси», построенный на портретах)…
Сергей Валентинович Астахов, действительно очень разносторонний оператор. Каждую картину Сергей Астахов снимает по новому, однако все их объединяет атмосфера мира, в который он погружает героя. Данила из «Брата», или человек без имени из «счастливых дней», или молодой солдат, из «Войны», Митька из «ой вы гуси» Мафусаил в «дне ангела» все они очень разные, но отчего-то, взглянув на каждого из них глазами Сергея Валентиновича, понимаешь насколько все они настоящие, живые… И вместе с тем проникаешься какой-то безграничной тоской. Видимо, это и есть тот самый «взгляд оператора».
4 |
1980 |
День ангела (СССР) |
|
1982 |
Влюблен по собственному желанию (СССР) |
|
1983 |
Скорость (СССР) |
|
1985 |
Рейс 222 (СССР) |
|
1986 |
Прорыв (СССР) |
|
1988 |
Хлеб — имя существительное (СССР) |
|
1988 |
Штаны (СССР) |
|
1990 |
Духов день (СССР) |
|
1991 |
Арифметика убийства (СССР) |
|
1991 |
Ой, вы, гуси... (СССР) |
|
1991 |
Счастливые дни (СССР) |
|
1992 |
Восточный роман (Россия) |
|
1992 |
Два капитана-2 (Россия/Германия) |
|
1992 |
Дитя (в проекте Русские повести) (Россия/Франция) |
|
1992 |
Комплекс невменяемости (Россия) совм. с Н. Авруниным |
|
1992 |
Письма из Санкт-Петербурга (Россия/Великобритания) |
|
1993 |
Острова (Россия/Япония) совм. с И. Плаксиным, К. Оцу |
|
1995 |
Последний царь (США) |
|
1995 |
Преступление волка (Великобритания) |
|
1995 |
Трофимъ (Киноальманах «Прибытие поезда») (Россия) |
|
1996 |
Музыка любви: Неоконченная любовь (Франция/Германия) |
|
1997 |
Брат (Россия) |
|
1997 |
В той стране (Россия) |
|
1997 |
Змеиный источник (Россия) |
|
1998 |
ГУЛАГ (Великобритания) |
|
1998 |
Планеты (Великобритания) |
|
1998 |
Про уродов и людей (Россия) |
|
1998 |
Тоталитарный роман (Россия) совм. с В. Мироновым |
|
2000 |
Брат-2 (Россия) |
|
2000 |
Граница. Таежный роман (Россия) |
|
2001 |
Естественный отбор (Россия) совм. с Ю. Ермолиным, В. Сачковым |
|
2002 |
Война (Россия) |
|
2002 |
Медвежий поцелуй (Германия/Россия/Франция/Испания/Италия/Швеция) участие |
|
2002 |
Река (Россия) |
|
2003 |
Бедный, бедный Павел (Россия) |
|
2003 |
Постельные сцены (в к/а Список влюбленных РФ) (Россия) |
|
2003 |
Трио (Россия) |
|
2004 |
Чудная долина (Россия) |
|
2005 |
Дело о «Мертвых душах» (Россия) |
|
2006 |
Мне не больно (Россия) |
|
2007 |
Агитбригада „Бей врага!“ (Россия) |
|
2007 |
Ветка сирени (Россия) совм. с А, Жегаловым |
|
2007 |
По этапу (Россия/Люксембург/Великобритания) |