27. ЛитературоведениеКакНаука.

ЛитературоведениеИзучаетХуд.Литературу.(Объект:худ.Литература,худ.Произведение)ИспользуютХудЛитерат.:Историки(истор.факты)Психологи(ПсихологияЛюдей)Лингвисты(новыеСлова)Социологи(общ.Процессы)Философы.Худ.ПроизвОтражаетМирВЕгоПолномОбъеме.ЛитературоведДолженБытьГуманитариемШирокогоПрофиля.СтремлениеРассматриватьЛит.ПроизведениеКакИнформациюОПисателе.Литературовед=Искусствовед.ЛитературоведДолженВойтиВКонтактСДругимиЛюдьми:СЧитателем/cПисателем.ЛитературоведЭтоИнтерпритаторТекста.ТолкованийЛитерат.ПроизведенияСтолькоЖеСколькоЛюдей,прочитавшихЭтоПроизведение.Худ.ПроизведениеЭтоИзображениеМираИЕгоОценка.НекаяМодельДействительногоМира.ЛитературоведДолженБытьКонгениальным,=СамомуПисателю.ДолжноПрисутствоватьСубъективноеВидение(личностное)Начало.БезНЕгоНЕБываетЛитературоведческогоЗнания.Субъект.ДОлжнаПрисутвоватьПосколькуЭтоВажноДляВзаимоотношенияСМиром.ПеревоплощениеВЛитГерояПриЧтенииПомогаетПонятьПозициюГероя.ЛитературоведениеЭтоНаукаОПроисхождении,сущностиИЗаконахРазвитияПроизведенийЛитературы.ГлавныеДисциплины:ИсторияЛит.(процессыРазвитияВЗависимостиОтВремениИИсторичСобытий)ТеорияЛитературы(основныеЗакономерностиРазв.Литер.ОсновныеТерминыИПонятия)ЛитературнаяКритика(ЛитКритик/ЛитературоведОнИзучаетНовыеПроизведенияДаетИмОценку.ГолосОбщественности.ВспомогательныеДисциплины:ИсторияСамогоЛитературоведения;Текстология(НаукаОПроцессеСозданияЛит.Произведения.ТекстологияИзучТрансформациюТекстаОтЗымысаДоПубликации)Библиография(НаукаКотСобираетВсеСведенияОПечтанойИЛитературнойПродукции(рукописиПисьма))

30. ПонятиеХудожеств.Метода

ХудМетодЭтоОсобыйТипОбразногоВиденияМира(КонцепцияМираИЧеловека);ИсторическиСложившийсяСпособОтражения(воссозданияИПересоздания,типизации)действительности;ОбщийПринципОтбора,ОбобщенияИОценкиПисателемЖизненногоМатериала,ВыявленияВНемГлавногоИЕгоХудожественноОбразногоИзображения;ОбщийТипПодходаПисателяКДействительности.ПОнятиеМетодХудожеств.ВключаетВСебя:1)ПринципыХудожественногоОтбора2)СпособыХудожественногоОбощения3)ПринципыЭстетическойОценкиДействительностиСПозицииИделала4)ПринципыХудожественногоВоплощенияДействительностиВПроизведенииИскусства.Худ.МетодМожетБыть:реалистический,ИНереалистический,Продуктивный(формирующийХуд.Систему)ИНепродуктивный(образующ.ОдноЛит.Направление)Худ.МетодКакКатегорияВходитВТриаду:Жанр,Стиль,Метод.ХудМетодыПризнютНеВсеЛитераторы.ОнОбразовалсяВ20еГоды20века.ХудМетодБылПризнанБольшевистскойНаукойИБылИдиологизирован.КатегорияМетодПришлаВИскусствоИзФилософии.МарксистыПоделилиВсеИскусствоНа:ИдиолистичноеИМатериалистисное.ПервоеНеВходитВИхПонимание.СВведениемПонятияХудМетодаВсеБылоРазделеноНа«наших»И«ненаших»(Реалисты/идеалисты&романтики)ОтдалиПредпочтениеРеалистам.МетодСталИспользоватьсяИДальше,КогдаЕгоУжеПересталиИспользоватьВКачествеМировоззрения.КогдаНачаласьПерестройкаТоОтПонятияМетодНачалиОтказыватьсяБылаПопыткаНазватьМетодПарадигмойХудожественности(системаИзменений,НаборПравилИЗакон)МетодЭтоСистемаТворчПринциповОпределяющаяЗаконыТворчества.ОпределяющаяСпособыХуд.ПостиженияРальности.СлогаемыеМетода:1)СпособОтбораФактовДействительности(изобрОбъекта,чтоВолнуетПисателяВЖизни)2)То,наЧтоОбращаетХудВниманиеВИзобрОбъекте(ПринципОценки)3)ОтборОценкаОбощениеФактовДействительности.МетодовМожетБытьМногоНоОниТяготеютВ2полярнойСистеме:1)МирКакКосмос.КакУпорядоченнаяСистема;естьЦентрИПереферия(КосмографическиеМетоды)2)МирКакНеупорядочен.БессистемноеОбщ.ОриентирНаТоКакРеальностьОтражаетсяВСознании(хаоснографическиеМетоды)КультураРазвиваетсяЦмкличноРеализмИМодернизмПротивоположны.НаправлениеЭтоГруппаПисателейСвязанОбщ.Методом.МетодХарактериз.ОбщиеЧерты.СтруктураМетода:МировоззрениеАвтора(Философск,нравств.,полит.Убеждения)Худож.МышлениеЭтоСпособностьАвтораМысоитьОбразно.ТалантливоВыстраиватьСюжет,Композицию.

18. ТЕМА, ПРОБЛЕМА, ИДЕЯ. ТЕМА - это жизненное явление, ставшее предметом художественного рассмотрения в произведении. Круг таких жизненных явлений составляет ТЕМАТИКУ литературного произведения. Все явления мира и человеческой жизни составляют сферу интересов художника: любовь, дружба, ненависть, предательство, красота, безобразие, справедливость, беззаконие, дом, семья, счастье, обездоленность, отчаяние, одиночество, борьба с миром и самим собой, уединение, талант и бездарность, радости жизни, деньги, отношения в обществе, смерть и рождение, тайны и загадки мира и т.д. и т.п. - вот те слова, которые называют жизненные явления, становящиеся темами в искусстве.

Задача художника - творчески изучить жизненное явление с интересных автору сторон, то есть художественно раскрыть тему. Естественно, что сделать это возможно, лишь поставив вопрос (или несколько вопросов) к рассматриваемому явлению. Вот этот-то вопрос, который задает художник, используя доступные ему образные средства, и есть проблема литературного произведения. Итак, ПРОБЛЕМОЙ называется вопрос, не имеющий однозначного решения или предполагающий множество равнозначных решений. Многозначностью возможных решений проблема отличается от задачи. Совокупность таких вопросов называется ПРОБЛЕМАТИКОЙ. Чем сложнее интересующее автора явление (то есть чем сложнее выбранная им тема), тем больше вопросов (проблем) оно будет вызывать, и тем сложнее для решения будут эти вопросы, то есть тем глубже и серьезнее будет проблематика литературного произведения. Тема и проблема - явления исторически зависимые. Разные эпохи диктуют художникам разные темы и проблемы. Например, автора древнерусской поэмы XII века "Слово о полку Игореве" волновала тема княжеских усобиц, и он задавался вопросами: как же заставить русских князей перестать заботиться только о личной выгоде и враждовать друг с другом, как объединить разрозненные силы слабеющего киевского государства? XVIII век предложил Тредиаковскому, Ломоносову и Державину задуматься о научных и культурных преобразованиях в государстве, о том, каким должен быть идеальный правитель, поставил в литературе проблемы гражданского долга и равенства всех граждан без исключения перед законом. Писатели-романтики интересовались тайнами жизни и смерти, проникали в темные закоулки человеческой души, решали проблемы зависимости человека от судьбы и неразгаданных демонических сил, взаимодействия человека талантливого и неординарного с бездушным и приземленным обществом обывателей. XIX век с его ориентацией на литературу критического реализма обратил художников к новым темам и заставил размышлять над новыми проблемами:

- в литературу усилиями Пушкина и Гоголя вошел "маленький" человек, и возник вопрос о его месте в обществе и взаимоотношениях с "большими" людьми;

- важнейшей стала женская тема, а вместе с ней и так называемый общественный "женский вопрос"; много внимания этой теме уделяли А.Островский и Л.Толстой;

- тема дома и семьи обрела новое звучание, и Л.Толстой изучал природу связи воспитания и способности человека быть счастливым;

Иногда в искусстве настоящим прорывом становится именно поставленный автором вопрос - новый, неизвестный обществу ранее, но ныне животрепещущий, жизненно важный. Многие произведения для того и создаются, чтобы поставить проблему.

Но следующим шагом становится авторское решение поставленного вопроса. Видение автором решения поставленных проблем и является идеей произведения. Итак, ИДЕЯ (греч. Idea, понятие, представление) - в литературе: основная мысль художественного произведения, предложенный автором способ решения поставленных им проблем. Совокупность идей, систему авторских мыслей о мире и человеке, воплощенную в художественных образах называют ИДЕЙНЫМ СОДЕРЖАНИЕМ художественного произведения.

35. Содержание и форма в искусстве, категории, служащие обозначению основных сторон художественного произведения (и искусства в целом), необходимых друг другу и находящихся в диалектическом взаимодействии как в процессе творчества, так и в историко-художественном процессе. Основной критерий различения содержания (С.) и формы (Ф.) в искусстве - духовный характер С. и материальный характер Ф. С. охватывает те элементы произведения, в которых выражается познание сущности жизненных явлений (тема) и их интеллектуально-эмоциональная оценка, отношение к ним художника (идея произведения). В Ф. принято выделять два слоя - внешнюю и внутреннюю Ф. Внешняя Ф. непосредственно зависит от материала, которым оперирует вид искусства, - словесного, звукового, пластического, жесто-мимического и т.д., поэтому составляющие сё элементы оказываются в каждом виде искусства разными (например, аллитерация, рифма, строфа в поэзии, гармония и полифония в музыке, линия и цвет в живописи, архитектоника и формирование пространства в архитектуре и т.д.). Внутренняя Ф. теснее связана с С., представляя собой его непосредственную образную конкретизацию; её основные элементы, например в эпосе и драме - сюжет и характеры персонажей.

И С., и Ф. в искусстве имеют сложное внутреннее строение, которое определяет структуру целостного произведения. С. (им является сама действительность, осознанная писателем и образно отраженная им в произведении), взятое в целом, является главной, определяющей стороной произведения, ибо оно для того и создаётся, чтобы воплотить мысли и чувства художника о жизни и передать их людям, а Ф. есть средство решения данной задачи и поэтому зависит от С. Её первая функция поэтому - коммуникативная, делающая Ф. "языком", призванным выразить С. и "заразить" им людей. Вместе с тем Ф. в искусстве имеет и относительно самостоятельную собственно-эстетическую ценность: она являет собой мастерство художника, его искусное владение материалом. Восприятие художественного произведения есть поэтому крайне сложный психологический процесс: оно включает в себя наслаждение эстетическими качествами Ф., её понимание как особого языка, выражающего С., переживание самого С. и его интеллектуальное осмысление, постижение и усвоение, наконец, момент сотворчества, поскольку воспринимающий должен с известной степенью активности "достроить" в своём воображении Ф. произведения, обогащая тем самым и его С.

Хотя и в искусстве Ф. зависит от С. и его "обслуживает", здесь она, однако, необыкновенно активна и оказывает на С. решающее обратное воздействие, поэтому "соответствие формы содержанию", их единство (гармония) обычно рассматривается как критерий художественности. При этом необходимо отметить, что в искусстве само С. должно обладать художественной, поэтической ценностью, а Ф. - ценностью эстетической, иначе недостижимо их органическое слияние.

В искусстве С. и Ф. конкретного произведения настолько слитны, что происходит их взаимное отождествление - отсюда невозможность переложить С. художественного произведения в другую Ф., нехудожественную (в Ф. статьи, чертежа) или даже художественную (в Ф. др. вида искусства). В искусстве всякое изменение Ф. ведёт к изменению С., а изменение С. требует коренной переработки Ф., тогда как С. научного сочинения, технического проекта или идеологического трактата допускает различные перекодировки, без ущерба для выражаемой информации. Единство Ф. и С. является необходимым условием художественности произведения.

33. ОБРАЗНОСТЬ как форма отражения жизни в искусстве; Образ. выражает собой идею художника о каких-либо явлениях жизни, причем идея дается путем отражения явления в его индивидуальной форме с выделением при помощи художественного вымысла наиболее характерных, типичных для данного круга явлений особенностей. Понятие "О." обозначает самый тип отражения художником жизни; в самой же практике искусства мы имеем дело с более сложными формами этого отражения. Художественный процесс (даже в самом сжатом лирическом стихотворении) создает не отдельный образ, а художественное произведение как целое, т. е. как комплекс О., как систему их, объединенную основной идеей. Поэтому терминологически правильнее было бы говорить не об О. как спецификуме искусства, а об образности (этот термин употребляется в более узком смысле, обозначая специфические особенности художественного лит-ого яз., о чем ниже) как обозначении самого типа этого рода идеологической деятельности, как более широком понятии, включающем в себя и то, что О. существует не изолированно, а в системе, реализуя основную идею писателя. Но в самом произведении мы конечно имеем дело с рядом отдельных, единичных О., отражающих те или иные стороны жизни, являющихся суждениями художника о них. Анализируя произведение, мы устанавливаем, какие О. в него входят, какие стороны жизни в них отражены, как они взаимоотносятся, какой целостный вывод вытекает из всего произведения о той стороне жизни, которая отражена во всей сложности этих О.

Наряду со сложностью художественного произведения, в к-ром отдельный О. играет роль лишь элемента системы, мы и самый О. можем рассматривать как сложное построение, возникающее в результате объединения писателем целого ряда элементов, как структуру. Так, О. Евгения Онегина выступает перед нами непрерывно в течение всего повествования, обрастая все новыми и новыми признаками. Писатель производит отбор "бесчисленных мелочей и особенностей", выделяя лишь то, что наиболее ярко может характеризовать явление. Писатель как бы выделяет основные звенья данной цепи свойств, составляющих образ, предоставляя читателю дополнить и дорисовать остальное. Это особенно ярко выступает в лирических стихах, где поэт подчеркивает всего два-три штриха, но с такой силой, что переживание, им рисуемое, выступает со всей конкретностью. Эта возможность экономии художественных средств объясняется в частности тем, что О. находится в системе других О., к-рые и дополняют опущенные детали в своем взаимодействии, создавая целостный индивидуализированный показ данной стороны жизни. В зависимости от сложности структуры О. мы встречаем весьма различные его виды - от самых сложных и развернутых до максимально сжатых, первичных элементов образности. Целый ряд элементов художественного произведения сам по себе не представляет законченного образного выражения, но, входя в систему О., и обогащает ее и приобретает образный характер..

То, как строит художник свой образ, какие элементы он выделяет, в какой последовательности их располагает и т. д., зависит конечно от конкретных исторических условий, определяющих и характер действительности, отражаемой художником, и качество субъективного ее понимания. Поэтому структура романтического О. будет резко отлична от структуры О. реалистического и т. д. И в пределах одного стиля мы будем иметь дело с различными структурно О. как в связи с различными родами (О. в лирике и О. в эпосе), жанрами, так и в связи с индивидуальным характером творчества писателя (напр. схематические О. и т. д.).

27